纪录片对真实性底线与非真实性尺度的把握

魏兰骄

（河南大学，河南　开封　475000）



纪录片对真实性底线与非真实性尺度的把握

魏兰骄

（河南大学，河南开封475000）

纪录片是对客观现实生活的真实记录，真实性是纪录片存在的基础。但是在纪录片的创作过程中，由于种种因素限制，不可避免地存在着非真实的状况。这就涉及在纪录片的创作过程中，如何辩证把握当中的真实性与非真实性的问题。

纪录片；真实性；非真实性；辩证

在纪录片的创作过程中，绝对意义上的客观真实是不存在的，纪录片中的真实都是相对的真实记录。无论是客观的记录还是一些技术、艺术手法的运用，都是为了实现纪录片的“真实性”这一受众需求，而不存在本质属性的分歧。在一部纪录片的创作过程中，需要考虑、衡量真实性和非真实性两者之间的度。下面，笔者就从以下几种艺术表现手法来具体分析纪录片创作过程中真实性与非真实性的尺度把握。

一、电脑特效、音乐的巧妙运用

随着电子科技的迅猛发展，纪录片创作不再是单纯的摄像机记录了，而融入了三维动画、数字特效等电子技术手段，使得一些虚拟场景及物象得以逼真地展示在观众面前。科普类题材的纪录片对于抽象知识的理解占较大比重，往往会比较晦涩难懂，不适宜于电视节目播出。此时，适当地融入一些现代数字特效就可以使得知识的传达更加生动形象，可以增强纪录片的可视性。例如，宇宙科普纪录短片《宇宙之旅》就采用形象的数字特效技术，收到了良好的传播效果。影片从距离地球最近的月球开始，一路引导观众探索太阳系到银河系以至人类所认知的宇宙的“边缘”，细致呈现太阳系八大行星的神奇地貌和奇幻的气象变化。3D制作效果极致真实，带领观众饱览整个宇宙的神奇景象。

在纪录片的创作过程中，音乐旨在“通过音调与旋律创造出情感的形象，直接打动人心，直接唤起观众的思想、感情和心理情绪上的反应与共鸣”。［1］同时，音乐还具有弥补画面不足的作用，在“电视画面和语言都无法表达感情的深度和广度的时候，音乐就有用武之地了。音乐可以是语意的延伸，人物感情的深化，也是感染观众的桥梁”。［2］音乐可以达到传播效果的象外之意。就像纪录片《英与白》，全片50分钟的时间里，没有出现一句画外解说，但却运用了一段观众听不懂意思的音乐。即便这样，观者也不会觉得生硬突兀，这段音乐所传达的情感和整部影片的基调是那么和谐，真正达到了“听不见的音乐”的传播效果。正如导演张以庆所说：“这个女声独唱流露出的情绪很符合我对这部片子的情绪定位。这种调子从始至终，直至新千年的钟声在电视中敲响，这种情绪被推向了高潮：难以逝去的哀伤、黑暗中巨大的孤独、往昔一去不再复返的惆怅像扑面而来的潮水，一下子淹没了我们……音乐对我来说是一种非常有用的工具。”［3］

二、搬演、情景再现的合理运用

真实性是纪录片的关键所在，在纪录片的创作过程中，创作者的摆布、设计是不被认可的。但是在一些人物、生活及历史题材的纪录片中，搬演、情景再现等模拟演示就显得独有韵味。在这些模拟的再现场景中，演员都不具有明显的面部特征，这是为了使观众对影片的真实感不产生怀疑，拥有更多的认同感。

第一部纪录片《北方的纳努克》在拍摄制作的时候，爱斯基摩人已经不居住冰屋了，但是住冰屋这一爱斯基摩人最具特色的风俗习惯是片子不可缺少的一个展示环节，于是导演弗拉哈迪就请纳努克一家重演了搭建冰屋的情景。并在拍摄起床这场戏的时候，为了拍摄光线需要，直接削去半面冰屋。除了历史事件、风俗传统的真实还原之外，在拍摄制作一些涉及人物出现的纪录片的时候，逼真的情景再现也会采用其中。例如，纪录片《河西走廊》在片子第一集《使者》中，主要讲述的是汉武帝派张骞出使西域的故事，在这样一个历史背景下，如果只是单单依靠同期解说和文物场景凑成一部片子，明显缺乏厚重感，略显单薄，于是导演采用了情景模拟的表现手法，还原了汉王朝上朝、出使使节、张骞的艰辛塞外经历等人物场景，使得汉武帝的忧思焦虑、张骞凿空之举的艰难险阻被淋漓尽致地表现出来，大大增加了影片的艺术感染力，收到了很好的传播效果。

三、主观镜头、解说的运用

纪录片是由创作者通过摄像机对现实生活进行的客观记录，但是摄像机不可能24小时不间断地记录。因为我们的日常生活中会有很多无意义的时间，这些镜头对于主题思想的表达没有实质性作用，于是就出现了镜头的选择以及拍摄手法的运用。

在纪录片《英与白》中，导演张以庆就以独特的画面构图、镜头选择记录了驯兽师白和大熊猫英英生活的异化。影片中几乎三分之二的场景都是以英英的牢笼铁栅栏为前景而出现的画面，这就使得创作者的思想情感在一个个镜头的罗列中不露痕迹地表现出来。在《英与白》中，除了栅栏的构图别具匠心，还有好多值得细细品味的镜头画面，如小女孩娟的出现。娟并不是普通地进入画面，导演透过院子的铁栅栏推向木讷地坐在台阶上的娟，虽然没有只言片语，但是娟身上透露出的孤独感是那么明显。

纪录片是一种声画艺术，讲究声音与画面的合二为一。除了现场同期声以及音乐音响的运用以外，还有一个影响纪录片真实性的更为重要的元素，就是解说。《俺爹俺娘》这部纪录片最大的特点就是全片以当事人焦波的口吻讲述“俺爹俺娘”的故事。在焦波的静静叙述中，片子透过其父母生活中的一些细节，传达了焦波与父母相濡以沫的深情。在讲述爹娘的故事时，影片随着东升的旭日开始讲述阳刚一般的父亲，而后又用黑夜里悄悄探望儿子以及在黎明送儿子走夜路的温情场景展现慈爱的母亲。这个常人难以察觉的设计，或刚毅或柔美地凸显着他们的感情，久久地在人心头荡漾着。这就是解说在纪录片中巧妙运用所带来的艺术效果。

在纪录片的创作过程中，不可过于偏颇某一方面而忽视了另一方面的表现。唯有弄清楚了二者的辩证关系，切实做到真实性与非真实性的合理应用，才能创作出既反映真实生活，又表现美学造诣的优秀纪录片。

［1］黄匡字.理论电视新闻［M］.广州：中山大学出版社，1996：86.

［2］郝俊兰.电视音乐音响［M］.北京：中国广播电视出版社，1997：109.

［3］张以庆.纪录与现实——兼谈纪录片《英与白》［J］.电视研究，2001（8）：54-55.

J952

A

1674-8883（2016）09-0184-01

魏兰骄（1991—），女，河南平顶山人，河南大学新闻与传播学院戏剧与影视学专业硕士研究生。