从“于正剧”看历史剧的改编

赵志飞

（作者单位：山西师范大学戏剧影视学院）

从“于正剧”看历史剧的改编

赵志飞

（作者单位：山西师范大学戏剧影视学院）

于正作为一名编剧，其改编了许多历史题材的电视剧，虽然多因为颠覆式的改编被冠以“雷剧”的称号，被人所诟病，但其却能收获超高的收视率，成为电视剧改编中一个重要的现象。历史剧是对现实的观照，对历史剧的改编正是社会转变，人们生活方式、思维方式转变的见证过程，通过整理这些变化，有利于我们积累改编经验，创造出既有正确价值导向又能收获超高收视率的电视剧作品。

“于正剧”；历史；改编；视觉文化；商业

电视是一种新媒体，其在中国的发展时间不长，却成果显著，时至今日，其已成为人们主要的娱乐方之一。以电视作为载体的视觉文化逐渐成为21世纪一种主导文化，这种视觉文化用W.J.T米歇尔的话来说，是指“文化脱离了以语言为中心的理性主义形态，日益转向以形象为中心，特别是以象为中心的感性主义形态。视觉文化，不但标志着一种文化形态的转变和形成，而且意味着人类思维范式的一种转变”，这些变化集中反映在电视剧的改编中，尤其是对历史剧的改编上。

美国电视理论家罗伯特·麦基曾经指出，“历史剧是将过去打磨成一面观照现在的镜子”，也就是说，历史是今天的解释、补偿与照应。所以，对历史剧的改编，正是出于现实的需要，是人民诉求的一种反映。以往对历史剧的界定，是指取材于历史事件和历史人物的剧目，以真实的历史人物、历史事件为题材，历史剧在创作时要对大量的历史资料进行分析、研究，在符合历史真实的基础上，选取具有典型意义的戏剧性事件，并适当运用想象、虚构给予丰富和补充，构成戏剧冲突，再现一定历史时期的社会生活面貌。当今时代综合性的大趋势使得这一界定的外延不断扩大，本文所说的历史剧是指包括含有一定的历史因素，或是含古装拍摄等与历史剧有关的内容。下文以于正剧为例，来窥视一下历史剧所反映的现实，看一看改编历史剧需要注意哪些问题。

1　“于正剧”的利弊

1.1“于正剧”的优点

2008年7月，于正开始以编剧和制作人的身份参与电视剧创作，至今，其创作的作品已有二十多部，这些作品在情节、人物、画面和主题上形成了一定的特点，诠释着“于正出品”四个字。

首先，从情节来看，采用了“青春叙事”的模式，将多男追一女的爱情故事层层铺开，这就抓住了电视剧的主要观众——年轻女性，满足了其对美好爱情的幻想。另外，跌宕起伏的情节，俏皮、诙谐的叙事语言，增加了电视剧的趣味性，而且剧中现代元素随处可见：晴川回忆大学学到的化学知识自制炸药，从皇陵逃跑；僖嫔穿旱冰鞋跳舞来争得雍正皇帝的宠幸，这种将现实生活镶嵌于历史中的创作手法，让观众在历史剧中找到了现实生活的影子。

其次，从人物选择来看，其主角多是在历史上带有传奇色彩的人，比如《陆贞传奇》中的陆贞，《美人天下》中的窦漪房。同时，所用演员颜值非常高，帅哥与美女搭配，将影视艺术的视觉性及形象性特征放大，充分满足了人们对外观的迷恋心理。

再次，其图像是华丽唯美的交汇，精致的妆容、妖艳的服饰、唯美的场景，这些视觉形式的完美化，备受年轻一代人的追捧。

最后，其基调往往是暖色调的，亲情感人，爱情专一，事业上兢兢业业，有不服输的韧性。主题励志感人，回归了传统道德，使得虽然在剧情上有雷人的一面，但仍然能够被人们所接受。

以上即是“于正剧”的特点，它反映了现代人的诉求，也适应了商业社会视觉文化的需要。

于正还十分重视营销策略，从出道至今，其作品在情节、人物和画面上都着重突出“于正出品”四个字，与湖南卫视的合作也强化了其品牌化。品牌成熟之后，于正注重系列产品的开发，让其作品受到受众的持续关注，例如，在《宫锁心玉》播出后，于正又借助良好势头，连续出品了《宫锁珠帘》《宫锁连城》等系列剧。另外，还通过外围话题扩大市场份额，成功借助舆论的优势，为自己的作品制造了观众茶余饭后的谈资。

商业社会，那种“酒香不怕巷子深”的说法已经不能适应生活的快节奏了。所以，不管怎么说，于正剧的营销策略在一定程度上还是有可取之处的。

1.2“于正剧”的弊端

“于正剧”虽然在一定程度上暗合了视觉文化的发展潮流、商业社会市场的需求以及现代人的精神诉求，但是，这并没有造就于正改编剧目的完美无瑕，反而由于其过度重视商业社会的市场需求，过分以观众为导向，逐渐出现媚俗甚至庸俗的倾向，从而忽视了作品的价值和对生命意义的追求。

在于正所改编的历史剧中，不乏颠覆式的例子，如吕雉爱上项羽；东方不败与令狐冲谱写情缘；北齐的亡国女相变成了颇有政治才能的辅佐者，残忍的昏君也成为治国有方的痴情明主，等等，种种改编都与历史或是经典相悖，成为南辕北辙的异物。虽然，这样颠覆式的改编能够吸引一部分观众，成为收视率的保证，但是，一味颠覆就等于对一切的毁灭，经过短暂的热潮之后，终究不能成为经典。

于正改编的历史剧多为系列剧，这在一定程度上违反了审美想象原则，审美想象作为观众审美心理中重要的一环，是扩大作品审美意蕴的重要心理机制，而系列剧缩小了观众的审美想象空间，加重了电视符号的暴力力度，使观众成为电视剧的奴隶。一部缺乏观众审美想象的作品自然在艺术价值上大打折扣，最终沦为被人诟病的糟粕。

2　“于正剧”对历史剧改编的启示

商业资本的最终目的是利润的最大化，它关心的只是改编后电视剧所带来的收视率，以及收视率背后的人民币，电视剧成为编剧和制片人之间一场利益的交易，传统艺术的“光晕”消失，历史出现了颠覆，故事出现了漏洞，这样，原作的唯一性与权威性就消失殆尽了。为了博取观众的眼球，不断“出新”“出奇”，历史剧离历史愈来愈远，艺术作品的价值越来越小。最终“电视成为了一种暴力符号”，再加之视觉文化本身就带有明显的商业化和消费意识霸权，这使得许多改编电视剧变得浅显和庸俗，与历史事实严重不符，传统文化中的理性被视觉所带来的感性所替代，名著中的思想精华没有被很好地继承发扬。于正的《新笑傲江湖》《神雕侠侣》等作品已经显露出这些弊端，成为批评的对象。

所以，我们所看到的“于正剧”在经过商业化浸透后，已经成了披着历史外衣的偶像剧、励志剧，其中心是以观众为导向，这在一定程度上为电视剧的繁荣开辟了一条新的道路，值得当今的电视人学习。另外，其在营销策略、形式美的追求上也颇有值得借鉴之处，但是，其一味追求商业利益，一味以观众为导向，忽视了文艺作品对观众的价值导向作用，势必会将作品推向一个极端，离传统文化愈来愈远。对于历史剧的改编，首先要重视艺术作品的价值导向作用，创作出积极健康，尽量符合史实的作品，而不是让影视作品成为收视率的奴隶，囚禁在低俗、平庸的牢笼中。我们也相信，历史剧改编中出现的“雷剧”现象，只是我们通向既有收视率又有艺术价值作品的尝试。

3　结语

“于正剧”既有自己的优点，又有为了商业利益，一味迎合观众，从而产生低俗、平庸的弊病，但它也是对历史剧改编的有益尝试，取其精华，去其糟粕，可为我们更好地改编历史剧提供宝贵的经验。

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[2]王哲.视觉的狂欢与审美的变异——“于正剧”等“雷剧”收视狂潮怪象探析[J].苏州教育学院学报,2014(2).

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[6][美]罗伯特·麦基.故事—材质、结构、风格和银幕剧作的原理[M].北京:中国电影出版社,2001.

赵志飞（1991-），男，汉族，山西大同人，在读硕士研究生。研究方向：戏剧和影视理论研究。