戏剧改编:当下美国主流电影的源动力

2016-02-25 02:17于嘉琪
电影文学 2016年4期

于嘉琪

[摘要]美国戏剧对美国电影的影响由来已久,旧好莱坞时代的著名编剧、导演和表演者为江河日下的好莱坞带来了光明的前景。其中,戏剧改编为美国电影大环境提供了动力基础。反观1970年后的一段时期,美国电影界对于戏剧这一形式并不是十分热衷。但是一些新的电影传播方式却使戏剧作品呈燎原之势发展开来。在此背景下,戏剧改编成为当下美国主流电影的源动力。当代美国戏剧对好莱坞、美国电影的影响值得关注。

[关键词]戏剧改编;主流电影;源动力

好莱坞电影业在其长期的发展与变革中对不同艺术门类、不同文化背景的兼容并蓄,使得美国电影在表达形式上丰富多样。戏剧本是舞台艺术,但是与电影也存在着联系,在全球的电影发展史当中,戏剧界创作力量的介入对电影的发展产生过不同程度的影响。

一、走进电影领域的改编作品

萨姆·谢博德是极具天赋的剧作家,在美国本土及世界范围内都享有极高声望。萨姆·谢博德的作品《情痴》被搬上大银幕与观众见面并由其亲自参演。电影中的主人公艾德和梅是亲生兄妹,但他们彼此都不知晓对方的身份并深深地爱上了对方,道德的枷锁与世俗的偏见使这对恋人备受煎熬。电影投入的成本有限,萨姆·谢博德出面邀请在国际上有巨大影响力的诺伯特·阿尔特们执导,力求还原作品的创作初衷,生动地表现在特定时代背景下美国偏远地区人们的婚恋观念。电影在制作过程中引入了新的人物,并过多地使用闪回这一特殊的镜头处理,虽然在某种程度上如实地展现了美国偏远地区荒凉高远的沙漠风光,但撰写影评的人也纷纷表示这些新人物使原著饱满的故事结构变得纷繁混乱,使戏剧特有的表现张力被大大减弱。且影片中的故事背景过于逼真,失去了谢博德在作品中所描绘场景的热烈浪漫与写意。

代维·马美和萨姆·谢博德一样,也由戏剧创作转而投向好莱坞发展。代维20世纪50年代出生在美国伊利诺伊州,他的作品深刻影响了美国群众并被广泛称赞。1981年代维·马美操刀主持了詹姆·卡尔代表作《邮差总按两遍铃》的改编工作。次年,他与希德·鲁美特导演共同创作的作品《大审判》斩获国际大奖并获得奥斯卡奖的多项提名。在此之后代维·马美又参与了多部大制作电影的编剧工作。其中1987年涉猎的新领域影片《赌场》再一次在国际影坛上留下不可磨灭的印记并获得威尼斯电影节的奖项提名。这位编剧擅长创造粗犷彪悍的男性角色,将物竞天择、适者生存、道德底线模糊的现代社会的特有风貌展现给观众。这在代维·马美的许多影视作品中都被突出地表现出来,成为独树一帜的创作风格。

代维·马美的代表作被电影创作人所青睐,数度被搬上大银幕。《富豪游戏》是代维·马美的得意之作,帮助他在1983年赢得普利策大奖,八年之后,这部作品被詹姆·费尔南多改编为电影。这部电影大牌云集,众多国际知名影星纷纷参演。故事发生在美国旧金山的一家房地产公司内,几位普通职员不得不推销毫无价值的产业,他们为了微薄的薪水逐渐变得不择手段,创作者意在辛辣地指出,这些在夹缝中生存的普通人原本美好而积极的梦想因为道德底线的一再退让已经逐渐变得千疮百孔。影片在拍摄时采用了许多正反镜头交叠的表现形式,促使观影人将更多的注意力放在表演者的艺术表现上。故事主要发生在办公区、车厢和夜店这些场景,有一定限制的空间使演员对人物的刻画有更大的难度。电影的创作很大程度上遵循与原著的基本框架,帮助作品获得业内人士与观众的一致赞赏。

与上述两位创作人相似,戴维·雷德也由戏剧作家成功转型为电影创作人,他的作品以战争题材为主并在这一领域取得很高成就,获得电影界的一致好评。这位电影创作人曾与多位权威导演合作,如罗伯特·阿尔德尼、布莱尔·德·帕瓦蒂、西德罗·波尔科。雷德于1998年在原作基础上对戏剧《饮食男女》重新修订。故事的主要角色是一群定居在好莱坞山上的青年男女,四个男子在摆脱妻子的约束之后放荡不羁,终日与毒品、酒精为伍,私生活糜烂。他们的生活中充斥着消极阴暗,对事业、亲情和日常生活十分失望,维持他们生存的信仰已经崩塌,内心充满迷茫。戴维·雷德始终秉持严肃谨慎的态度,他的作品往往能直指人心,直面美国当今的社会弊端,这与他的启蒙老师亚瑟·米德对其的深远影响有很大关系。

二、横跨电影戏剧领域的双栖

迈克·尼科尔斯是一位优秀的戏剧导演,他的代表作《毕业生》在国际影坛为他赢得了口碑。这位导演是横跨电影戏剧领域的代表,他在二战时期出生于德国柏林,有犹太血统,六岁之后随父母迁往美国。迈克年轻时也曾做过古典戏剧表演者,因天资聪颖得到李·斯黛拉尔博德的细心指导,随后与当时著名的喜剧演员米克拉合作,作品在1962年获得格莱美奖项。在这之后迈克声名鹊起,他的作品《公园漫步》和《单身宿舍》都在影视界赢得了良好的口碑,并吸引了电影界对其才华的注意。

迈克·尼科尔斯虽是跨界而来,但是他对电影创作创新的精准把握备受赞赏。《毕业生》的整体气质不同于之前老旧乏味的好莱坞风格,在情节设置与表现手法上都让观众有新的观影体验。20世纪80年代,迈克的作品《丝克伍事件》帮助他得到美国主流电影的认可。《丝克伍事件》的故事情节取材于真实事件,60年代的一个普通流水线女工积极参与社会活动,并着手收集工厂制度对工人阶层剥削的证据。电影不但在票房上大获成功,而且获得了业内人士的一致好评。

近年来,美国的导演接连拍摄了几部著名的电影,这些电影都有一个相同的地方,它们都是由一些获奖作品经过改动后所拍摄出来的。为此,一些编剧对于十年前曾引起全球轰动的《灵智》进行改编,改编后的故事里构筑了一个在国际上有过一些言论的教授面临绝症时的心理变化与性格的改变。这些出色的编剧不仅对著名的剧本进行了改编,并将里面的人物重新活灵活现地展示出来。值得一提的是,两年后一些著名编剧也成功地对短剧《天使在美国》进行改编。演员阵容也令人期待,有着一些大牌明星的加入,例如艾玛·汤姆森、阿尔·帕西诺、梅丽尔·斯特里普等。与《灵智》不同的是,这部剧更加复杂一些,内容较为丰富。以一些客观的元素为主,深入地评判了美国的危机,例如宗教信仰的不同引发的大战、南北战争的起源等。当然,美国的一些媒体通过这些电影的加入而飞速成长,并渐渐走向成熟。另一方面,一些媒体通过这些优秀的电影、良好的编剧和一些经验丰富的演员,充分体现了这一时期美国电影的特征。

在此基础之上,对于出色的编剧迈克·尼科尔斯,其电影的精彩程度自然是不必多说,他在初出茅庐时就成功地掀起了“电影新语言”的狂潮,代表作有《灵欲春宵》《毕业生》等。其中值得一提的是《灵欲春宵》是迈克所导演的第一部作品,而《毕业生》成功登上了好莱坞的舞台,促使迈克成为一名出色的导演。后来迈克所导演的电影越来越成熟,所以他后来的作品家喻户晓,成为观众闲暇时的谈资,这是他对电影界的一大贡献。

三、戏剧文本与主流电影

虽然经过巅峰时期的好莱坞电影有些衰落的趋势,但是仍不能小觑。现在好莱坞电影绝大多数都是在表面层次上的改编,只是为了票房而改编电影,但是其中有三部对于美国历史有着非常重要的电影,这几部电影不仅得到了绝大多数观众的支持和不俗的票房成绩,同时也囊括了很多奖项。

从时间上来看,第一部上映的电影名为《虐童疑云》。这是一部改编后的同名戏剧,而戏剧与电影的导演是同一个人。这部戏剧主要讲述了1964年的纽约布朗克斯区,圣尼古拉斯天主学校长久以来都由修女阿洛伊修斯·贝维尔(梅丽尔·斯特里普饰)尽忠尽职地掌管,她相信纪律和恐惧的力量,并培养他们虔诚的心态。但是这一切都在充满魅力的布伦丹·弗林神父(菲利普·塞默·霍夫曼饰)到来后改变了。他提倡轻松的教学氛围,而这是阿洛伊修斯修女完全不能接受的。为此,两人有过不少的争执。不久,政治变革影响到了原本森严的学校,圣尼古拉斯天主学校接收了有史以来的第一位黑人学生。因为这个黑人少年的一些过人之处,弗林神父似乎对这个黑人少年情有独钟,而这一切,又被修女雅各看在眼里。当这名纯洁少女把所见所闻与心中的怀疑都告诉了校长阿洛伊修斯后,阿洛伊修斯修女开始了一场关于真相的调查,并想借此把弗林神父逐出学校。结果,阿洛伊修斯修女没有一丝一毫的证据,只靠她坚信弗林有罪的信念。所以,阿洛伊修斯修女与弗林神父开始了一场没有硝烟的战争,而弗林神父更声称将不惜一切代价将这个平静的社区搞得“四分五裂”。

这部影片的导演十分出色,其作品曾获得过奥斯卡最佳剧本奖。这部影片的拍摄背景是第35任总统约翰·费茨杰拉德·肯尼迪被暗杀的时候,这时的美国传统文化逐步衰落,这是一个民心渐失的年代,而一些民族政权也渐渐流失。以电影中的事物为例,修女对神父的怀疑与调查不仅是为了保护黑人少年,也是宗教之间的争斗。回首看看美国的历史,美国也曾因为“莫须有”的原因对伊拉克进行侵略,但最后发现结果并不是他们想象中的那样。这部影片成功地反映了历史,又对于当下的状况进行了联系,这部影片成功地获得了最佳男主角、最佳女主角等奖项。

之后映入观众眼帘的影片为《兔子洞》,也是由同名剧改编的。故事发生在一个收入不多的家庭中。在这个家庭中男女主人公本来十分恩爱,日子过得和和气气,但是天降横祸夺走了二人唯一的四岁的孩子。女主人公认为是因为自己的错并为此把自己封闭起来,而男主人公却想用新的生活来代替这次天灾人祸,二人观点发生分歧并天天争吵。

这部影片的灵感来自于《爱丽丝梦游仙境》。同时这部影片的题材是很新颖的,与其他影片不同的是,这部影片不但描述了他们所遭遇的情感危机,而且也描绘了他们想挽回感情的整个过程。这在电影中是很难得的。而这部影片的女主角、制片人妮可也成功获得了最佳女主角等一些大大小小的奖项。

最后一部令人惊叹的电影为《八月:奥色治郡》,与前两部电影一样,同样是由一部同名剧改编的。这部影片所描述的家庭来自于南方,随着某天丈夫的失踪,母亲与女儿们的矛盾被挖掘出来。她们虽然看起来彼此能够和睦相处,但是通过观众的角度,她们怎么看都像是陌生人,甚至彼此都带着仇恨。著名的电影评判家曾对这部剧做出评判:这一家子男男女女,在八月,在奥色治郡,在老旧的公寓,你中有我,我中有你,撕开了记忆,撕开了往事,撕开了现实,撕开了心灵。

四、结语

戏剧仅仅是以艺术的形式而存在,完全不能与前日的光辉历程相比较。当然,戏剧对于电影的影响是众所周知的。首先,戏剧为电影的策划与后台演员等一些十分重要的角色培养出了一批又一批的人才。其次,有很大一部分的电影类型、电影素材是从戏剧中学习而得到的。虽然在某种程度上戏剧是没有优势的,新媒体的传播方式使得戏剧可以有更多的机会被人挖掘出来,让观众得到更好的欣赏和体验。戏剧改编也无疑是当下美国主流电影的源动力。

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