歌剧女高音咏叹调《年轻姑娘应该懂得》演唱技巧分析

2016-02-04 16:52:16黄小芳
北方音乐 2016年22期
关键词:咏叹调吉林歌剧

黄小芳

(吉林艺术学院,吉林 长春 130021)

歌剧女高音咏叹调《年轻姑娘应该懂得》演唱技巧分析

黄小芳

(吉林艺术学院,吉林 长春 130021)

在演唱《年轻姑娘应该懂得》这首作品前需要做好一系列准备工作,对它的音乐特点进行解析,理解其中主要人物的性格特点,可以打开你的脑洞进行创作,通过对其中人物的理解设想舞台的动作。在不断提高自身演唱技巧的时候还要注重理解其中人物在作品中的表现,将两者成功的结合起来才能更好的表现作品,也可以让自己的表演更上一层楼。仔细钻研和演唱这个作品除了让笔者的歌唱技巧得到提升以外,还加深了理论研究在歌唱表演中的理解,感受到了理论研究的重要之处。

歌剧;女高音;演唱;咏叹调

一、演唱中的呼吸运用

对于歌者来说,唱歌最基础的就是呼吸,这是唱歌的根基所在。有许多跟声乐有关的书籍都指出了呼吸在唱歌中的关键性。在一次演唱中,如何运用呼吸也成了最为关键的一点。在《年轻姑娘应该懂得》演唱过程中,呼吸节奏主要是根据句子来改变,根据音乐的起落来调整呼吸的强度,并根据音乐的快慢来改变呼吸的快慢。在作品的A段,其中德丝皮娜在扮演老者说教,在唱到这里时就需要注意此时音乐是抒情的,应及时调整呼吸节奏,呼吸平缓,调整空气流量。不要紧绷口腔和下巴,确保演唱的声音能在固定位置上向前传播,注意语句应保持连贯,语气应该听上去有种正在跟听众对话的感觉。第14.15节会有六度音程的演唱,但是这里也要让声音稳定,不能急躁。这意味着需要在表演前有足够的准备,不能使肋骨在呼气时闭合,要让声音自然向下流入丹田,补上即将断开的气以达到声音的连续性。而45-51小节中,就要根据和弦进行改变,要让观众感受到作品剧情的变化,在几小节中最主要是保持音准,然后就是控制吐气节奏,不要跟着和弦的变化就一下子吐出所有的气,而应该控制好肌肉的力量,像吹蜡烛一般,在不吹灭的前提下将气慢慢吐出。可以看出,在演唱中呼吸是何等重要,但是呼吸节奏并不是一天练成的,需要长期积累,要想做到完美表现就要坚持锻炼呼吸,并增加一些发声技巧的锻炼,相辅相成以便呼吸技巧的熟练。

二、演唱中的情感表达

歌唱不单是把作品唱出来,更重要的是在作品包涵的思想冲击下,将内心情感表现出来。所以说,如果想要唱哭观众,首先就要唱哭自己。歌曲的演唱不只是乐谱上音符的组合,更重要的是情感的展现,这个才是歌曲的灵魂所在。而唱歌的速度对演唱的感情影响尤为明显,一般来说,较慢的速度一般表现的是低沉、沉稳等情感;而较快的速度一般表现为愉快、高兴的情感。在作品《年轻姑娘应该懂得》的一开头,就出现了显著表现慢调的标记,就如同走路一般的速度。德丝皮娜扮作一位长者,语重心长的告诫两位姑娘,让她们认清世间险恶,不要被骗。意大利著名女中音歌唱家切契莉亚·巴托丽的演唱方法就很适合进行此部分的演唱,缓缓走出的同时唱出歌曲的韵律,既保持了原本的节奏还保证了声音的平稳,就像一位长者正在与你对话,不仅表现出了长者沉稳的感觉还展现了少女娇俏的一面,同时还要体现出德丝皮娜真心劝诫两位姑娘的语气。演唱时流畅的韵律才最能表现作曲者的内心感受。二度创作也是表现作品情感的十分关键的一种方法,这种方法要求设身处地的站在作者的角度去感受作品,将自己幻想成是作品中的人物,尽可能地去体会它内心的情感,这样才能最真实的表现出来。要想完美演唱出这首作品,就要在表演前做好充足准备,去了解德丝皮娜的生活环境和感情经历等等信息,这样才能更好的感受人物的内心世界,以便更好的置身于作品人物角色中进行演唱。

三、演唱中语言与音乐的完美结合

莫扎特对于歌剧,有着自己的主张,他主张歌剧表演中语言应该绝对服从于音乐。因为有了音乐,才使得语言更加生动,更能表达情感,而且在不同语气和情绪下的音乐也让作品产生了跌宕起伏的感觉。在进行这方面的研究和摸索的时候,应该着重对发音吐字的练习,应该理解掌握语言在歌曲中体现的作用,思考如何运用语言,让作品的情感得到更好的展现。在这首咏叹调中,就将音乐与意大利语进行了非常成功的融合。莫扎特的作品坚持了语言服从于音乐的原则,所以他的作品中的歌词都是为音乐服务的,如果想要更好的感受音乐,可以先从歌词下手,熟读歌词,用心感受歌词深层的含义,理解歌词在整个语境中的情绪变化以及它所表现的语气等,找出它的中心思想并加以感悟,以便更好的将音乐和歌词进行结合。

四、演唱中重点和难点的分析

由于莫扎特在进行歌曲创作的时候受到许多不同风格的影响,所以他的作品也表现了许多不一样的风格,所以在表演时更应该重点感悟歌曲的风格。这首咏叹调的特点就是端庄,优雅,而这也是他创作的古典音乐的格调。所以在表演时注意音量的控制,不要过高或过低,语气柔和,以表现出德丝皮娜模仿长者时优雅的仪态。同时要注意声音不要断开,要清晰平和,这是为了匹配作品表现出来的人物,表演时也不能用过于浮夸音调或者不合实际的动作来表现人物,这都会造成作品表演的失真。在演唱时应该注意语句语调的把握,不要忽高忽低,更加不能有滑音的演唱,这是表演古典音乐应有的音乐素养。

[1]骆娅.咏叹调《多蕾塔做了什么美梦》的艺术特点及演唱处理[D].四川师范大学 2016.

[2]马里奥.咏叹调《像天使一样美丽》的音乐分析与演唱处理[D].四川师范大学 2016.

[3]马一铭.歌剧《女人心》中女高音咏叹调的音乐与演唱分析[D].山东师范大学 2013.

指导老师:孙冬冬,吉林艺术学院教授。

黄小芳(1992—),女,汉,河南焦作,硕士研究生在读,吉林艺术学院,音乐表演。

猜你喜欢
咏叹调吉林歌剧
13.吉林卷
秋天咏叹调(组诗)
鸭绿江(2021年35期)2021-04-19 12:23:50
吉林卷
学生天地(2020年31期)2020-06-01 02:32:24
吉林卷
学生天地(2019年30期)2019-08-25 08:53:24
走进歌剧厅
王宝钏
——寒窑咏叹调
从门外汉到歌剧通 北京的沉浸式歌剧
歌剧(2017年11期)2018-01-23 03:41:20
从门外汉到歌剧通 歌剧在路上
歌剧(2017年4期)2017-05-17 04:07:32
人生咏叹调
民族音乐(2016年6期)2016-08-28 20:07:16
老李的咏叹调
小说月刊(2015年10期)2015-04-23 08:51:43