浅析舒曼艺术歌曲《献词》的创作特点

石晓晗

（青岛大学音乐学院，山东 青岛 266071）

浅析舒曼艺术歌曲《献词》的创作特点

石晓晗

（青岛大学音乐学院，山东 青岛 266071）

舒曼的艺术歌曲极其注重音乐与诗歌的关系，他对浪漫主义的诗歌做了更深刻的表明。本文从作品《献词》的创作特点入手，深刻剖析了这部作品的曲式结构以及丰富的钢琴表现力，为更好的学习艺术歌曲《献词》提供了理论依据。

舒曼；生平；《献词》；创作特点

罗伯特·舒曼（1810-1856），德国作曲家，音乐评论家，是十九世纪上半叶德国音乐史上的杰出人物。浪漫主义时期的浪漫主义音乐家造就了浪漫主义音乐，故舒曼的创作风格对后世音乐家创作产生了长远的影响。

一、生平与创作

1810年6月8日，舒曼出生于斯维市，自幼开始研习钢琴、作曲，12岁时受到浪漫主义文学的陶冶开始尝试写作剧本，这对他以后艺术歌曲的创作起到很重要的作用。舒曼还创作了许多钢琴曲、艺术歌曲、交响曲等爱情题材作品，然而这个有着多情善感和文学素养的音乐家， 似乎比别人多了一份炽热的爱情渴望。

舒曼艺术歌曲占了最高比例的是爱情歌曲，《桃金娘》歌曲集就是其中之一，共有26首歌曲，《献词》是第一首。这首情歌歌词选自德国诗人吕克的一首爱情诗，被舒曼当做结婚礼物送给克拉拉，倾诉了舒曼对克拉拉真挚而热烈的爱恋。

二、艺术歌曲《献词》的创作特点

艺术歌曲《献词》，歌词借助于诗歌的语义，构思精致，独特的抒情性创作风格是舒曼文学造诣的表现。因此作品独特的抒情、简洁性成为其显著的创作特点。舒曼的艺术歌曲非常重视音乐与诗词的关系，诗词中的情和音乐中的美相结合构成了舒曼艺术歌曲的价值体系。

（一）文学特点分析

作品《献词》将音乐与诗完美的结合在一起，诗本身就包含着独特的节奏和韵律，因此需要更加细腻的去解读。音乐作为一种心灵的艺术，是最能表现人内心感情，作品中精致的诗词富有诗意、幻想，让人有沉思和遐想的空间。《献词》中用了大量的比喻手法如：“灵魂”、“世界”、“晴空”、“坟墓”等，借此引喻向爱人表达心爱之意。多么令人感动的美好爱情，心里的那份对爱情的渴望和忠贞，把爱情从生命的开始延续到坟墓里。这首爱的赞美诗将美妙的诗词配上动听的旋律体现了一种深爱情感的愉快表达，富有激情，倾诉了舒曼对克拉拉的真挚、细腻而热烈的爱。音乐和诗词完美结合是舒曼艺术歌曲的主要特点，用音乐来表达诗中蕴含的“情”和“意”最合适不过了，音乐是心灵的艺术，是最能表现人情感的艺术。

（二）音乐特点分析

《献词》这首歌曲节奏比较自由，经历了bA- E-bA 的转调，二三拍子，音乐结构为单三部曲式。舒曼很看重语言本身的音乐性，歌词抒发的情绪、表达的实质等都使舒曼在声乐创作中构成了特点鲜明的诵读式旋律，感情色彩的变化要通过节奏、速度、钢琴伴奏的变化来描绘。

1.曲式结构

引子是钢琴以欢欣、亲切、连续的bA 大调I级琶音式的连续分解和弦和附点节奏型奏出的伴奏音型，在伴奏很激荡的情绪下进入呈示部。歌声以陈述的语气进入，充分展示了作者内心的急切、热烈的情绪。从内心迸发出对爱人的浓烈情感，与诗词遥相呼应。在第8小节处有一个短暂的离调，产生了一种朦胧的幻想意境，但很快又恢复了原调，到“Him-mel”翻出第一个情感小浪花，到“dar-ein ichschwe-be”达到呈示部的高潮。呈示部旋律虽然亲切而热烈，但其情感的表达在旋律、伴奏以及和声上都有很细腻的处理，表达了一种深情的韵味。展开部转到E大调，伴奏音型变成二分音符与三连音相结合，增加了歌曲的稳定性，与呈示部和再现部形成了鲜明的对比。到26小节，伴奏音型是同音异调的bA 大调。演唱这部分时要与呈示部表现出的情感区分开，脑海中要幻想着似梦境般甜美的意境，应用强烈的戏剧色彩，内在张力和热情去演绎。再现部，只有两个乐句，第一乐句完全重复加强表达效果，第二乐句是呈示部第二乐句和展开部最后乐句的综合和升华，起到加强和积极肯定的效果。《献词》结尾部用钢琴伴奏表现了舒曼对恋人的敬仰和赞美之情，唤起了人们对于高尚爱情的神往。作品保持着德国歌曲的朴实、简洁、工整的特点，即使歌曲旋律都这般质朴、简单，仍出色地用和声织体节奏描绘了歌曲中美妙的诗情画意。

2.丰富的钢琴表现力

钢琴伴奏是舒曼艺术歌曲《献词》创作中一个重要组成部分。舒曼赋予钢琴伴奏更多的独立性，使用前奏、尾声对音乐加以渲染后，歌词内容更为突出和富有创意，融入了梦幻般的特色，给人一种更加美妙和遐想的空间。舒曼创作的艺术歌曲中，钢琴与声乐之间是一种互补的关系， 钢琴伴奏已经不是一般意义的简单伴奏，而是可以用来表现歌词的内容、丰富歌曲色彩的一种形式。

为了能更好地渲染歌唱声部、烘托气氛，舒曼赋予钢琴极大的作用。钢琴好比一个杠杆，以它作为支点可以使演唱者发挥到更高的歌唱水平。歌曲《献词》中把曲调与钢琴伴奏连系在一起，使钢琴伴奏更能体贴入微、营建气氛。歌曲结束时感觉意犹未尽， 仿佛听到舒曼用完美的伴奏倾吐最后的心声，与前奏首尾呼应继续表达了对恋人的赞美和仰慕之情。因此，了解伴奏中的每个细节，把诗中的形象变为音乐的形象，必须深刻了解舒曼的艺术歌曲，这样人声和钢琴结合才能创造出情感深厚的短小抒情曲。

三、结语

通过分析，我们看出作品《献词》是注重用音乐来表现心灵，反映舒曼忧郁、伤感、丰富的想象和狂放的激情等特征，带有明显的主观感受和梦幻色彩，作品的主题和内涵与德国浪漫主义诗歌有着密切的关系，这有利于歌唱者的挖掘和解读。基于作品《献词》的创作特点分析，深刻感受到舒曼创作的艺术歌曲，不是把重点放在旋律的优美、华丽，而是挖掘歌词的内涵作为为主要目标，用音乐表达歌词意境。舒曼用特有的音乐方式，在浪漫派艺术歌曲创作中起着承上启下的作用，为我们今后的学习提供了很好的典范。

［1］于润洋.西方音乐通史［M］.上海：上海音乐出版社，2004.

［2］赵茜.舒曼艺术歌曲的特点及演唱处理.黄钟，2006：4-5.

［3］杨艺缓.舒曼与克拉拉爱情之演绎.音乐天地，2005：35.