谢文珊
(闽江学院,福建 福州 350000)
简析我国钢琴音乐民族化的美学意义
谢文珊
(闽江学院,福建 福州 350000)
在当前,我国钢琴音乐具有近百年的历史,然而,对于民族化音乐而言,它存在着非常大的美学价值,进而演变出了许多民族化的钢琴音乐,为了更加了解民族化的钢琴音乐,应对其美学价值进行仔细研读。本文主要是对民族化的钢琴音乐进行研究,简析其所存在的美学意义。
钢琴音乐;美学;民族化;简析;意义
自从钢琴引进到我国,许多钢琴家通过采用国外创作的技术手法,将人们的审美角度作为出发点,对我国民族音乐进行深入的研究,借助民族钢琴音乐的旋律、节奏以及素材等,对国外的创作手法进行改编,进而创作出具有我国民族艺术的特点以及审美独特性质的作品,让我国的钢琴音乐更加符合大众的品味,同时也让更多的人们对民族化的钢琴音乐产生兴趣,进而成为我国音乐行业的重要组成结构。为此,可以看出民族化的钢琴音乐具有极大的美学意义。
(一)民族化钢琴音乐的美学定义
对于民族化的钢琴音乐而言,在音乐领域中,它存在一定的美学价值,它不仅可以体现出我国民族化的艺术特点,而且还可以体现我国经济历史的文化,甚至可以体现出人们的日常生活状况。为此,可以见得钢琴音乐的民族化中美学价值和我们的日常生活密切相关,充分体现出了我国社会民族的性质特征。其美学意义存在着非常广阔的空间,是一种文化艺术,可以值得人们进行欣赏,它的演奏可以充分展示出美学的意义,对于民族化的作品,只有将其进行演奏出来,才可以感受出民族化的特征以及美感,才可以了解到美学价值真正的内涵,了解民族化的音乐作品,为创作出富含美学意义的优秀作品。而在对钢琴音乐民族化的作品进行演奏时,演奏人员应该充分感受到其中的情感,并将其进行表达出来,且将美学意义传达给欣赏的观众,使他们可以体验到该风格所存在的美。
(二)民族化钢琴音乐的定义
对于民族化的钢琴音乐来说,它存在着重要的历史意义,当我们在探索民族化的钢琴音乐时,其探索的方式方法是必须要进行考虑。为此,我们应先了解钢琴音乐的主要功能,也就是情感的表达,而对于民族化的音乐来说,也就是民族情感的表达,钢琴行业的人员应对国家民族文化具有充分的认识,热爱自己的祖国。要是一个人不爱本国,那么他们将难以展现出崇尚自由和民主的精神。相同道理,要是一个中国公民不热爱自己的国家,他将难以充分认识到该国的民族文化。要是一个钢琴演奏家没有了解国家民族的文化,那么他将难以演奏出民族的味道。要是演奏家内心没有体会到民族文化的真正内涵,那么他将难以表达出民族文化的真实情感。对于音乐而言,它的真正目的是以情感来打动人们,将音乐中的信息传达给人们,为此,它不在是手指的灵活性,以及技巧是否熟练,重点是心和心之间的沟通交流。这种境界才是高级演奏家的标准。让听众了解到演奏的真实情感,我国民族化的钢琴音乐将会被广泛认知。
钢琴具有民族化的研究意义,对富含民族色彩的钢琴作品具有重要意义。钢琴音乐的民族感是钢琴演奏者通过表演来表达的,这就要求钢琴演奏者有浓厚的民族感情,深刻了解中国的历史文化,只有理解了中国悠久的历史才能了解钢琴作品中的情感,再把自己体会的情感用演奏的方式表现出来,展现钢琴作品中的美学价值,对于具有民族化的的音乐作品,展现其美学欣赏价值不单单是演奏者的表演,更重要的是演奏者对作品的理解和体会,这是对钢琴演奏者演奏民族音乐作品的基本要求。表现出音乐作品中的美学价值,从而提升钢琴作品的领悟能力以及音乐的渲染力,这是十分有价值的做法。钢琴中的美学价值,是音乐作品的实质,判断音乐作品的好坏,主要还是侧重于其展现的美学性。
(一)钢琴音乐富含大众色彩
钢琴起源于西方,我国钢琴历史也是从西方传过来的,品其钢琴的音调音色,表现的情感来看,都极大的表现了西方国家的思想情感。因为东西方文化的差异,这就直接影响了我们和西方国家对音乐的不同感受与欣赏。西方国家更喜欢在音乐中体会思想,但是中国创造的音乐基本都是来源于人们的生产生活。在中国,钢琴是富贵人家的代表,在贫穷落后的中国,钢琴所具有的贵族气质与当时的中国并不相配。在那时,钢琴主要在富贵上流社会传播,上流富贵人家毕竟是少数,这就阻碍了钢琴的大众传播,一般的普通老百姓根本无法见到钢琴。在最近的几十年当中,普通的民众也没有什么机会可以接触到钢琴,一般都是以电子琴代替钢琴的。真正能接触到钢琴的一般是专业音乐家与艺校的师生,所以说就限制了钢琴的发展与传播。在中国也没有什么钢琴的历史,钢琴一直都是西方国家的爱好。一直以来,中国都注重对钢琴音乐的发展,钢琴音乐领域中也有像《黄河之子》这样好的钢琴音乐作品,但是纵观中国整个钢琴事业的发展来说,这只是一个小小的闪要点,并没有推动中国钢琴业的发展。对于中国的平民百姓来说,钢琴还是上流社会的东西,对钢琴没有太多的认识。因为钢琴一直停留在我国的上流社会,与我国的普通民众根本没有什么接触,这就限制了钢琴在我国的发展,钢琴音乐也没有什么发展前景,具体情况表现在:钢琴音乐作品质量不好,数量也不多,也无法满足我国众多钢琴爱好者的需求。随着中国经济发展及社会的进步,我国钢琴音乐也得到了发展,越来越多的钢琴作品进入公众的视野。这主要表现在:1.民族钢琴家不断增多,也让钢琴音乐进入了改革当中;2.经过民族音乐的改进与完善,钢琴界涌现出了一堆优秀的作品;3.中国的钢琴家不断地受到了世界的认可,像朗朗、李云迪这样的钢琴家涌入我们的视野当中,在世界著名的音乐大殿堂中国人的面孔越来越多,这是中国钢琴事业的进步,正因为如此,吸引更多的人关注钢琴,喜欢钢琴,钢琴才能与普通百姓融入起来。
(二)提高了钢琴音乐和各民族音乐相融合的价值
钢琴是起源于西方国家的,西方钢琴能发展的这么好,主要还是因为钢琴是西方的历史。钢琴是由西方建立的,一直在自己的地盘传播发展,之后发才展到世界各地。因为钢琴是西方国家的代表,表现出来也是一些西方人民的思想感情,虽然受到了西方人民的追捧。
对于中国来说,要他们喜欢钢琴还不如喜欢琵琶,因为这是我们自己国家的,不仅了解还有浓厚的民族情感。每个音乐作品的发展都要依靠社会人们的生活文化色彩,都要依靠民族的历史文化作为支撑,才能长久的发展。如果说钢琴的发展没有西方悠久的历史文化作为支撑,没有国家民族音乐的融合,没有西方人民的爱好欣赏,那么钢琴在西方国家肯定是发展不下去的,一个音乐作品要想成为伟大的音乐,必须是有深刻的民族色彩的。
总的来说,任何音乐的发展都是有基础的,必须把握好基础才能发展壮大,钢琴音乐要想发展起来,必须有效融合民族音乐,把民族音乐作为文化基础,结合大众的实际生产生活,融入情感,这才是对音乐发展的基本要求。要想创造一个好的钢琴作品,首先就要提高自己对音乐本身的了解,找出可以感动自己的东西,才能感悟民众。音乐家要努力掌握音乐的基本理念,基本技能。一个音乐家,自己首先就要学会了解欣赏音乐作品,这里包括任何的音乐作品,学习欣赏音乐蕴含的思想情感,历史文化等等。
(三)促进了中国钢琴音乐的发展
我们之前就讲到了钢琴是来源于西方国家的,因为是西方的历史文化,与中国的乐器就有一定的差别,不仅表达的情感不一样,乐器的操作方法与声音也是与中国有极大的差别。我国要想实现钢琴音乐文化的发展并不是一件简单的事,对于音乐领域的引入,并不是把西方国家的钢琴乐器引入就是可以得,更重要的是钢琴的工艺与文化思想,做到在钢琴的领域中加入中国的历史文化色彩。促进广大民众与钢琴爱好者对钢琴的好感度,让人们了解钢琴,喜欢钢琴文化,这才是我们引进钢琴的最终目的。我们在学习西方国家优秀的经验的同时,融入我国的发展技术,就能创造更好的音乐作品。中国是一个发展的大国,历史文化悠久,只要我国虚心向西方国家学习,再加上自己原本的技术条件,就可以制作出更好的音乐作品。虽然这只是一个小小的进步,但我相信,只要我们结合自己国家的民族色彩,再努力钻研,一定能创造更优秀的钢琴音乐作品。
(四)加快了我国民族文化音乐的传播
对于民族化的钢琴音乐来说,由于结合了我国国情,进而使其能够深入到社会群体中,并和我国民族文化相融合,同时和我国传统音乐进行结合,体现出我国民族文化的特色以及人们的日常生活的情感。比如说,通过将钢琴与传统乐器二胡进行结合成一个整体,对其同时演奏,将会产生一种冲突的感觉,给予民族钢琴音乐的美学意义。在实际情况中,通过采用钢琴的优势,将其与我国传统民族音乐相结合,能够激发出音乐创作人的潜能,进而使广大听众能够接触到一些民间风格的音乐,加快了我国传统文化音乐前进的步伐,为我国民族化钢琴音乐的发展奠定了一定的基础。在当前,我国钢琴玩家得到了显著的提升,对钢琴了解的人们也变得更多。在以前,国外人员对我国的钢琴音乐并不是非常的了解,为此,我国民族化的钢琴音乐给他们带来较多的惊讶。正是因为这些惊讶,使其开始对我国民族文化以及民族音乐进行了解,为我国民族化的音乐提供了更好的传播平台,让外国人对我国民族文化具有充足的了解。
(五)扩大了民族音乐的发展道路
在西方,钢琴是一个非常重要的乐器,它的音乐和我们国家的传统音乐存在着非常大的区别,不仅仅是思维的方法,而且还有审美的特质,所以说,当钢琴引入到我国的时候,它不但是引入了这一乐器,而且还引入了西方音乐创作的技术、审美观以及思维方法,为此,打开了作曲者的思维能力,使其对民族音乐的创作具有非常大的积极性,打破了传统音乐的创作方法,将其与西方音乐进行有机的融合,制作出了新的音乐作品,开创了民族音乐的历史,同时也强化了民族音乐的制作水平。
(六)展示了我国民族的音乐以及文化
在现实当中,民族化的钢琴音乐因为自身的特征,给民族音乐提供了许多美学价值,扩大了民族音乐的发展道路,为促进民族音乐以及文化打下了基础。在创作我国民族文化的钢琴音乐中,我们应将钢琴和民族文化进行结合起来,这样不仅可以体现出我国民族的音乐,而且还可以推向国外的音乐平台。
通过对我国民族化的钢琴音乐进行分析,可以了解到它所具有的美学意义。随着我国经济不断的发展,人们的物质生活得到了显著的提升,进而使得人们具有更多的时间关注音乐,感受到音乐的动听。通常来说,民族化的钢琴音乐是和人们接触最为紧密的,可以让人们感觉到亲切感。为此,笔者坚信由于其存在的美学意义,我国民族化的钢琴音乐将具有广阔的发展前景。
[1]李春晓.电影《钢琴家》中钢琴音乐的美学意义[J].青年文学家,2015,(15).
[2]徐雅君.影视作品中钢琴音乐的美学意义[J].电影文学,2012,(04).
谢文珊(1982—),女,汉族,福建福州人,在职单位闽江学院,职称讲师,学历研究生,研究方向钢琴演奏与钢琴教育。