近三年中国儿童音乐剧研究综述

刘雅宁

（徐州幼儿师范高等专科学校，江苏 徐州 221000）

近三年中国儿童音乐剧研究综述

刘雅宁

（徐州幼儿师范高等专科学校，江苏 徐州 221000）

通过对我国近三年有关儿童音乐剧研究的文献分析和研读，在立足国内相关研究成果的基础上，对儿童音乐剧的概念、儿童音乐剧的发展机遇和现状进行了综述，以及对儿童音乐剧的演出研究做出有益探索。

儿童音乐剧；综述；幼儿音乐教育

序言

作者通过中国知网期刊全文数据库，对我国近三年间（2013-2015）有关儿童音乐剧研究的文章进行了搜索和研读，共搜集到相关学术论文三十余篇。这其中，对于中国儿童音乐剧的发展历程、国外音乐剧对中国儿童音乐剧的影响、中国儿童音乐剧的探索等等都进行了较详细的论述。其中，钱思舒的《探索迪士尼音乐剧及其对中国儿童音乐剧的影响》，郑璐璐的《〈爱丽丝漫游奇遇记＞在中国的传播和接受》阐述了国外儿童音乐剧对本国音乐剧的影响；李春荣的《论当今儿童剧的发展》，毕亚楠的《中国儿童歌舞剧之父——黎锦晖》概述了中国儿童音乐剧的发展史与现状。李梅的《论高师学前教育专业开展“音乐剧”教学的必要性》，金蕾的《儿童歌舞剧进校园的实践与思考》，张玲玲的《儿童音乐剧在小学音乐教学中的应用》，郭青的《略论小学音乐课与音乐剧的有效结合与实施策略》，吴晓霞的《浅议小学音乐教学中儿童音乐剧的应用》，余欣欣的《音乐剧教学在农村音乐课堂中的作用》等详细阐述了儿童音乐剧在教育教学工作中的实践运用。此外还有一部分文献对近期上演的儿童音乐剧作出了梳理与回顾。

到目前为止，国内专门研究儿童音乐剧的相关专著还没出现。虽然在一定程度上无法为我们提供较多的参考，但也让大家有了更为广阔的思考空间。

一、儿童音乐剧的定义及概述

儿童音乐剧的前身可以追溯到20世纪30年代左右，作曲家黎锦晖针对儿童的心理特点，运用儿童的语言，集音乐、诗歌、舞蹈和游戏于一体，创造了“儿童歌舞剧”这一综合艺术形式。这种寓教于乐的新型艺术形式，拓展了学校音乐教育新的内容和形式，深受少年儿童喜爱。但由于历史原因，我国的儿童音乐剧的发展经历了一段空白时期，直至20世纪80年代，才重回人们的视线。《狮子王》英文原版儿童音乐剧于2006年在上海大剧院100多场的成功上演，对中国儿童音乐剧的发展产生重要意义。近些年来，我国原创儿童音乐剧也逐渐复苏，部分学校也开设了儿童音乐剧专业，加快了我国儿童音乐剧的发展。

二、让儿童音乐剧伴随幼儿成长

幼儿音乐教育主要分为二个层面的意思，一是音乐教育，二是通过音乐获得的教育。在我国目前的幼儿音乐教育领域中，仍有一部分教育机构是在围绕第一层意思开展教学，却忽视了对幼儿音乐审美能力的培养，忽视了幼儿的情感体验。而音乐教育在整个幼儿教育的体系中，对于帮助幼儿完整人格的建立与发展、直觉敏锐性的提高、肢体灵活性的锻炼和思维敏捷性的促进有着出人意表的教育功能。幼儿阶段是各种能力奠基和发展的重要时期，而音乐的特性必定给幼儿的生理、心理和思维成长起着积极的作用。音乐能力会直接影响幼儿的想象力和创造力，并丰富幼儿的情感体会。

儿童音乐剧包含了声乐、舞蹈、表演、美术、戏剧等众多艺术元素，有效地学生的情感、社会、生活、文化、科学、自然相关联，让孩子们在快乐体验音乐剧的同时，潜移默化地获得审美能力与艺术素养的提高。

三、儿童音乐剧所面临的现状

我国儿童音乐剧的发展时间并不是很长，但因其良好的艺术表现力以及孩子们的喜爱在我国快速的发展起来。但现如今我国从事音乐剧的专业人才十分有限，这就需要学校相关的艺术院校能够培养更多的优秀的人才。

（一）建立完善的人才培养体系

完善的人才培养体系关系到本专业的教学内容是否可以与社会需求很好地衔接。儿童音乐剧专业所培养的是应用型的专业人才。人才培养方案应紧紧围绕这一点进行设计，应针对于学生的自身水平，结合其专业特点，培养学生的综合应用能力。在课程的设置方面除了要开设声乐课、舞蹈课、舞台表演课、台词课等专业必修课之外，还应按照开设文学赏析、剧本创编等相关的选修课程帮助学生拓阔专业视野。

（二）加强教学实践的培训

儿童音乐剧专业是一门实践性很强的学科，要最大限度地保障实践课程比例。此外，在教学活动之余，还应以小组为单位多开展戏剧形式的表演，培养学生的团队意识和舞台表演能力。还可以开展丰富多样的儿童音乐剧创编比赛来鼓励学生进行原创音乐剧的创编。教师可以将这一环节纳入到学期末的总成绩中，即形成性评价与综合性评价相结合，客观全面地发现学生在各个方面的表现。

此外，学校还应建立一些实践基地，如幼儿园、歌舞剧院等。一方面，让学生们在实际教学或演出中更加清楚地审视自己的专业水平。另一方面，将儿童音乐剧这一形式更好地传递给社会，这对于在我国推动儿童音乐剧的发展具有积极的意义。

（三）提升教师的师资水平

在儿童音乐剧的教学培养环节，教师担任着指引者的角色，起着至关重要的作用。首先，从学校层面说，应该加强人才培养和人才引进两种方式并举，一方面侧重于教师团队的建设，加强对年轻教师的业务能力、科研水平的培养。另一方面还要广泛吸纳和引进在儿童音乐剧方面能力突出的人才，着重培养那些热爱儿童音乐剧教育事业，并且愿意为儿童音乐剧的发展和普及贡献自己力量的教师。其次，从教师层面说，教师本人还需努力提高自身专业水平，掌握当前儿童音乐剧前沿的发展动态。

四、结语

儿童音乐剧是一门综合的艺术表现形式，通过艺术的情感体验，对培养孩子的审美能力有着重要的意义，符合现代的教育思想。随着二孩政策的全面放开，对于幼儿的艺术培养将占据整个教育活动的重要地位。当今，针对我国国情的儿童音乐剧还存有大量的研究空间，还有待我们更加深入、专业地研究。

［1］王忠.从儿童歌舞剧到歌剧的发展［J］.山东艺术学院学报，2011（4）.

［2］杨晓亮.对音乐剧本体的再认识与中国音乐剧人才培养的思考［J］.黄河之声，2015.

［3］钱思舒.探索迪士尼音乐剧及其对中国儿童音乐剧的影响［J］.佳木斯教育学院学报，2013，（10）.

［4］李梅.论高师学前教育专业开展“音乐剧”教学的必要性［J］.绍兴文理学院学报，2014，（5）.

［5］金蕾.儿童歌舞剧进校园的时间与思考［J］.教育评论，2014，（12）.

刘雅宁（1986—），男，研究生，助教，主要研究方向为声乐演唱与教学。