人生的价值在于追求——祝福祖国诞辰66周年系列文论（7—7）

梁兰丁

（沈阳师范大学音乐学院，辽宁 沈阳 110034）

人生的价值在于追求
——祝福祖国诞辰66周年系列文论（7—7）

梁兰丁

（沈阳师范大学音乐学院，辽宁 沈阳 110034）

在祖国诞辰66周年的日子里，笔者一直被我校院两级党组的宣教和《黄河之声》全体编辑人员的工作精神感动着。值此，作为新时期的音乐教育工作者，何以面对祖国的期盼和人民的重托，可谓新常态下永恒的话题。文章扼要地例举中西方少量成功音乐智者为榜样，以证人生的价值在于追求。

理念；信心；勇气；追求

一、小序

本文是本系列之末，创作动机建立在前六篇基础上的连续贯穿。作品内容的“调式、调性”既似主部主题的系列之外，又如系列之内的双主题变奏。①主题数量可以是一，亦允许为二，基本体现的是A.B.马克思先生早年的见地。②撰写上，依旧是本人个性化思维与积习的“再现”。即回顾过去，展望未来和面对现实。“发展”仍源于自幼对祖国璀璨的古典文学那份情有独钟和对五彩缤纷的古代艺术难以割舍的情怀。正是几多心绪叠加的激情涌动，才常常对古代艺术的丰厚遗产，特别是古人对艺术的“先知先觉”思绪万千，百感交加。我以为，每位涉足音乐领域的从业人士，首先要确立自身正确的音乐价值观，其次方可论及怎样继承和发展。然而，价值追求的话题对于音乐教育工作者更显责任重大，使命光荣。面对现实，应尽快理清思路，步入实现音乐教育人生应有价值的快车道，才会更好的面对学生展开教育、教学。同时，还要坚定信念，不断完善追求的制度设计，努力加强追求的信心和勇气。可谓新常态下，既是迫切又为永恒的话题，故欣然命笔。

二、笔者感言

在当今社会，置身于音乐事业，特别是音乐教育领域的同仁，仅就如何实现自身人生价值，理应不再有继续讨论的必要。但实际果真如此？答案却是否定的，观点大致统一者为数不少，大径相庭者亦有人在。对此，笔者愿将个人看法和盘托出，如若路子对了，愿与同行共同分享。倘若有误，敬请批评指正。

笔者以为，若想就自身从事的工作领域实现人生价值，首先要夯实基础知识与技能、技巧，其次才是贯穿始终的执着追求。它视同人类生命、生存周期的基本特征，在相应的对等与非对等截面，对幸福、进步、挫折、真理和光明的渴求。在业界更多成功人士大致相同的路径中，抽象出共同的特征，即成功秘笈，多似对真理和科学的追求，充满着永恒意识的永无止境。古往今来，众多追求的智者拥挤在布满荆棘的曲径上，上下求索，努力拼博，其艰辛、困惑、痛苦全然不顾。他们的精神能量源于非确定时段，或多或少，或大或小所收获的幸福或愉悦。哪怕是点滴的收效，都好似不断追求所长鸣不止的冲锋号，在无限反复中不停地警醒追求者，锲而不舍，努力前行。实践的特征与过程大至如此，最终坚持过来的追求者才是有益于国家和人民、有益于民族和社会，全心全意致力于中国音乐事业蓬勃发展的一份子。眼下，正值举国欢庆伟大祖国诞辰66周年之际，国家不断加快高等教育改革之时，我校、院两级党组突出强调全体教工能力建设的当下相关人生价值追求的话题，自然就显得较为迫切。本文将从世界范围的西方音乐界和我国音乐界入手，以最大的展开面从中些许介绍相对典型，尤其是大家较为熟悉，并曾在音乐的百花苑中辛勤耕耘有所收获的成功智者为榜样，供学习者从中获取信心、勇气和能量。更多还是寄希望朋友们早日从中悟出音乐人生价值追求的真谛！对此，笔者衷心地期待着……

三、在追求过程中向成功智者学习

榜样的力量是无穷的。这句意味深长，令人警醒的名言究竟流传了多少年？又出自何时、何处乃至哪位古圣先贤文哲巨擘之口业已无从稽考。传至今日的原因大概与其语言凝练，寓意深刻，能较充分体现中华国学的思想光芒和独特的魅力有关。多数成功智者的理解往往先从内核开始，再到整体精神。榜样二字，在人类的基础认知中大多是指向具有可供仿效的人或事物。力量一词，更多喻指榜样内含的功能与作用。而无穷，则多有无尽、无边的广阔无垠之意。这句沁人心脾的话在历史长河中完全适应人类社会近乎所有的领域，当然，音乐学习也理在其中。音乐学术的榜样大都指事业有成的前辈，不乏大器晚成之人，同时也包含更多年轻有为的智者。音乐学习者当以榜样的身体力行建立自己的学习目标、努力方向。同时，再依力量所具有的功能、作用聚合学习能量。最后，以无穷定位设计稳定的追求路径，但要注意循规蹈矩才有利于开拓创新的不足。这是缘于在包括我国在内的世界无以数计繁若星辰的学习榜样中，其成功、成才的总特征大致相同，而追求与学习的过程，方式方法、途径却迥然有别。所以，学习者在追求过程中还应量体裁衣，注意甄选为追求所必备较好的发动机和助推器。总之，榜样的力量是无穷的，它所内涵的功能和作用是巨大的，这不仅限于音乐领域，在世间所有的学科门类中都是永恒的话题。

下面，我们将搜索的长镜头聚焦在西方音乐界，看看欧洲那片音乐沃土有哪些成功智者可谓我们的学习榜样。

（一）西方音乐界

在西方音乐界的搜寻中，首先进入我们视野的是伟大的贝多芬和舒伯特。

贝多芬从未接受过系统的音乐教育，最初只能称其为“疯狂的钢琴即兴演奏者”。正是源于这种对音乐巨大的爱和火热的情怀，才使他有能力将一个时代的音乐理想融汇到自身对音乐的追求中，完整再现了追求的价值。值得人们学习的是，他40岁时还能主动回到20岁时曾拒绝过他的老师那里去补课，这是一种怎样的追求意识？贝多芬一生孤独、痛苦，屡遭罹难又贫病交加，唯有音乐是他心中的最爱。不幸的是，接近30岁听力减弱，不足40岁就耳聋加剧，直至失聪。1827年3月26日，最终离开了自己珍爱的事业，告别了他的听众。当时，人口不多的维也纳，除他生前的业界友人外，自发赶来为这位自学成才的“乐圣”送行的人数竟达两万之多，远远超过了当时国王的加冕大典，这更像是一次巨大的政治示威，令当地警察为之胆怯。贝多芬的一生，以顽强的拼博意识，必胜的信心和勇气，惊人的毅力与执着，完满地向世界交出了自身追求的答卷。而针对舒伯特，也应紧随贝多芬之后，成为我们学习的楷模。照理说，他应是贝多芬最好的学生，而命运就是阴错阳差，使舒伯特一次也没有听过贝多芬的教诲。但他从未因此而感到懊悔和困惑，反却更加坚定地以贝多芬为榜样，在极其短暂的一生中，除其他体裁作品之外，以近600余首高水平艺术歌曲荣膺“歌曲之王”享誉世界。就在他生命的最后两个月，还带病坚持去补习对位课程。这种对事业的执着很容易使我们联想到一位病入膏肓的追求者贫病交加的艰难！

以上所选的两位榜样，在内容上稍显沉重，可能诱发淡淡的忧虑、茫然乃至畏难心理。下面，再选几位轻松一点的例证：正如某位哲人出自内心的感慨：“人生太苦，加点糖调淡人生”。让我们把镜头拉回来，到邻国俄罗斯看一看几位东斯拉夫民族音乐的成功智者实现毕生追求的实例。时间大至在1857年格林卡逝世之后，由五人组成的“新俄罗斯乐派”，因巴拉基列夫为组织与领导者而命名的“巴拉基列夫小组”，亦称“强力集团”或“五人团”。

“新俄罗斯乐派”的五位成员分别是：巴拉基列夫、居伊、包罗丁、穆索尔斯基和里姆斯基·科萨科夫。除巴拉基列夫专业从事音乐外，余下四位均栖身于军界。但由于体现在音乐上的成就远远大于自身的军事工作价值而被永远载入世界音乐史册。值得后人学习的是，他们不计耀眼显赫的学历学位、令人仰慕的地位、理想优越的工作与生活条件，于繁忙的军事工作之余成就了各自的音乐梦想，并与巴拉基列夫一道实现了“格林卡开创的民族音乐事业得以继承和发展，全仗新一代作曲家‘强力集团’的崛起”③。

居伊，陆军中将、军事工程师。他以27年持续不断的高水平音乐评论，向世界完整地介绍了“强力集团”的创作原则、立场、观点和艺术思想，成就了自身对音乐的爱，回报了养育他成长、成才的祖国和人民。其次，工作极其繁忙的科学院士、医学博士、化学家，同时又在自己主持创办的俄女子医科大学任教的包罗丁，基于对音乐火一般的热情，创作上极力追求质量上的高大尚，不拘泥于数量的多寡，尽显祖国音乐高贵典雅的民族韵味和当时的社会民主艺术观。作品多以东斯拉夫民族民间的音乐养份为主，辅之高水准的音乐语汇、精湛的写作技巧，使作品无一不富含俄罗斯特色的泥土芳香和厚重的民族风格。充分表达了俄罗斯民族坚强、勇敢、宽广、博大的胸怀。斯塔索夫曾这样评价：“包罗丁的天才不论在交响曲中，还是歌剧和浪漫曲中，都是一样强大有力和令人惊奇。他的基本素质是——巨人般的力量和宽广、宏大的气魄，同令人惊叹的热忱，柔情和美感结合在一起的锐气和激情。”④至此，对包罗丁可以如下作结：他以无限追求质量的卓越艺术创作为载体，完美地实现了毕生对音乐的追求。再次，是思想激进、更富成就和创新意识的穆索尔斯基。他以独特的个性，大胆创新的音乐语言和高水平的创作成就，圆满地实现了自身对音乐的追求。最后，是音乐活动范围最广、作品最多、年龄最小、身兼数职的里姆斯基·科萨科夫。他以最大的工作业绩，最崇高的责任心，在完满实现自身追求的基础上，最终整理完善了其他成员因身体等多方面原因所未能完成的工作。这不仅是对“强力集团”工作的结束性收尾，更是对音乐追求的一种特殊表达方式。下面，让我们穿越西伯利亚，到具有数千年音乐文化和艺术技巧的东方文明古国——中国，看看伟大的中华民族在世代传承中是怎样育人成才，助人实现人生价值的。

（二）中国音乐界

在中国音乐界寻找仿效目标、确定学习榜样，可谓举目皆是。

我们伟大的祖国既是人类的发祥地，又是世界文化发达最早的国家之一。中国音乐凝聚着华夏炎黄子孙世代生存的基因和密码。博大精深的中华国学，传统体系中的音乐学术经数千年群体与文化的汇炼整合，早已在世界音乐花苑独据一席之地。其漫漫数千年的中国音乐精神，厚重的民族特征，独特的艺术魅力，以世界之瑰宝、民族之骄傲而感动世界。华夏大地像慈祥的母亲哺育了中华音乐儿女。为了祖国，他们用尽毕生的精力，刻苦钻研，奋发图强，或轰轰烈烈的站在历史的潮头，开辟中国音乐的未来；或默默无闻奉献自身的全部力量，在平凡中追求伟大。中国音乐，作为中华民族的一面旗帜，是推动社会和历史前进的一股巨大力量。中国音乐精神是东方文明古国神韵的独特品格气质，经无数音乐智者数千年沉郁、艰涩和持续不断的努力追求，才得以历练为震撼世界的音乐力量。如今，在改革开放的当下，建设中国特色社会主义离不开音乐所激记起的民族凝聚力与向心力；离不开众多音乐家努力复兴中国音乐，并尽快向前发展的强大内在动力；离不开历史上更多音乐先人毕生遵循并倡导的音乐道德规范和价值取向。

本质上，中西方音乐的基点都是相同的，但气质、品格却大相径庭。西方音乐从格里高利到贝多芬，几乎都是努力诠释个性解放，从庄严肃穆到一个个神坛而趋向世俗。中国音乐总是对群体性的协调情有独钟。我们从中华音乐童年的艰辛、坚信和成长中发现，维护整体利益的集体至上是一条纵向贯穿的主线。此外，还有各自的哲学：即什么样的哲学观念，就会产生什么样的音乐。中国音乐是本国哲学、史学、伦理与道德基础的产物，这在我国诸多古文献的国学典籍中无处不见。中国音乐从远古，经夏商至周末，相关于黄帝在当时曾注意到音律学等更多音乐学范畴的美丽传说，到《诗经》所载，林林种种、形式样态各异的歌与舞，专业化的舞蹈艺术表演队伍，当时的社会音乐教育机构，辉煌的杂技乐舞，风靡全球的世界大悲剧《赵氏孤儿》，蜚声中外的乐律学家朱载堉，伟大的戏剧家关汉卿，最后到震惊全球，被誉为世界八大奇迹之一的湖北随县“曾候乙”的出土编钟、编磐，都有力证明华夏历史曾几何时领先于西方的史实和中国音乐精神的巨大正能量。那么问题来了，为什么今日相比中西方音乐却出现了较为明显的落差？全体音乐工作者当以深思为宜。

笔者以为，中西方音乐的落差大致归咎于以下三个方面：首先取决于中国历史漫长的封建统治。其次，帝国主义炮舰蛮横、无理的强权侵略。再次，国民党的腐败统治。迫使中华民族灿烂的古代音乐无法得以完整地传承，音乐成果也得不到应有的重视，直接导致中国音乐文化整体丧失信心，音乐事业举步维艰。当时的人民音乐家冼星海，是最具典型的革命性音乐家。冼星海面对灾难深重的祖国；面对生活在水深火热之中的四万万五千万同胞；决心以音乐的力量和作用报效养育他的祖国。用他自己的话说：“我有我的人格、良心，不是钱能买的。我的音乐，要献给祖国，献给劳动人民大众，为挽救民族危机服务”。这在他巴黎求学的日子里得到了明显的印证。他无视那些有钱的中国留学生无理取闹的嘲讽和毒打，克服重重困难，到餐馆做杂役，去理发店干零活，为人修指甲，做音乐家仆人，以致在咖啡店里拉琴行乞，饱尝了人世间非人的辛酸苦辣。在历经种种非难的情况下，如饥似渴的学习。回国后，义无反顾地奔赴延安，接受祖国革命战争血与火的洗礼。他所回报祖国、民族、人民的交响乐——《民族解放》、《神圣之战》、《满江红》、《中国狂想曲》和《生产大合唱》、《黄河大合唱》等多部辉煌之作，至今回响在祖国九百六十万平方公里的大地上。

就在中国音乐家处于茫然、不知所措的时候，1949年7月2日，在中国共产党的领导下，旅居海外、解放区和国统区的几支音乐大军在首都北京胜利会师，正式商讨社会主义祖国音乐建设和发展的百年大计。从此，五十六个民族共同携手创造祖国社会主义初级阶段的中国音乐，使低迷数年的中国音乐才渐苏醒。改革开放以来，中国音乐界的全体同仁，殚精竭虑，以最大的智慧和热情立足本国的民族传统，吸取西方音乐发达国家之长，勇于创新，奋力拼搏，为中国音乐事业的伟大复兴付出了最大的努力。他们音乐的童年到晚年、毕生的奋斗和追求、最终为祖国的贡献都镌刻在其各自成功成才之路的过程与细节中。这一大批祖国音乐智者均成为我们今人和后人永远学习的榜样！诸如：指挥界的杨嘉仁、马革顺、黎国荃、黄贻钧和以满腔热血献给电影事业的陈传熙；被尊为大树恩泽的李德伦；爱祖国，更爱情操的黄飞立；善于中西合璧，土洋结合的秦鹏章；毕生以冼星海为榜样的严良堃；决心超越世界的赖广益；中国女性的骄傲郑小瑛；心系合唱的聂中明；新中国自己培养的黄晓同；沪港指挥坛的大师陈燮阳等。作曲领域：黄自的爱徒江定仙；创作与教学相兼的陆中任；把音乐献给人民的伉俪孟波与严金萱；同孟波、严金萱相似共同从延安鲁艺走出来的夫妻作曲家瞿维和寄明；喜欢合唱的女作曲家瞿希贤；出身农村娃的王震亚；魂系交响的朱践耳；被冠称中国和声大师的桑桐；谭小森的学生罗忠容；最爱给孩子们写歌的李群；当年鲁艺的小姑娘黄准；曾获“世纪之星”殊荣的黎英海；严谨教学、乐于传教的杜鸣心；歌曲《娃哈哈》的作者石夫；军旅作家羊鸣；何占豪与他的老乡金湘；才思敏捷，不断超越自己的金复载等。音乐理论、评论与史学、音乐学及其他方向的：治学严谨，著作等身的理论家缪天瑞；“为学要如金字塔，要能博大，要能高”的钱仁康；敢于人所不敢言的音乐理论家兼评论家周大风；中国近代史的汪毓和；世界音乐学大师卓菲亚·丽莎的首个中国学生，即音乐学家于润洋；音乐之家六姐弟的音乐学家黄晓和。再到含声乐演唱、器乐演奏与教学和专事音乐教育的：毕生为祖国和人民放歌的声乐艺术家喻宜萱；德艺双馨的周小燕；先后两次被评为全国“三八红旗手”的民族声乐教育家王品素；上世纪六十年代活跃于舞台的夫妻组合歌唱家施鸿鄂与朱逢博；多才多艺的小提琴演奏家谭抒真；艺途坎坷的笛子演奏家赵松庭；“一生的工作都是未完成交响曲”的音乐教育家邓尔敏、于苏贤、金湘、王竹林、徐振民、萧珩、李西安、施光南、关迺中，周龙等，著名音乐家的老师、教育家苏夏；具有厚重音乐背景的教育家吴祖强；16岁独自走上生活道路的钢琴教育家周广仁等。他们的年龄大多已愈古稀、耄耋、甚至百年！是共和国音乐事业的拓荒者，从未向国家计较过个人的得失。我们完全可以这样说，没有孺子牛般任劳任怨的老一辈，根本谈不上今天的中国音乐。借此机会，谨向中国音乐界的前辈表示最崇高的敬意！

上述的各位学习榜样均为国家解放之后的首批音乐前辈。他们兴奋于祖国解放的国泰民安，进而热情高涨，音乐激情与灵感不停地涌动和闪现，铸就了新中国音乐的首次辉煌。除此，我们还应注意到盛雪先生作为父亲培养出的优秀小提琴演奏家盛中国、盛中华、盛中新和司徒家族的司徒海城，司徒华城、司徒新城和与兄长们相异的卓越大提琴演奏家—小妹司徒志文。马氏家族的马思宏、马思莉、马思琚、马思云。他们在实现人生价值的追求上也都是成功者的典范例证。另外，还包括前中央乐团的几位首席，副首席，司徒华城、韦贤章、杨牧云、许述惠。钢琴家傅聪、刘诗昆、殷承忠。歌唱家林俊卿、楼乾贵、胡松华、欧阳劲松等，都不失为我们学习仿效的好榜样。

至此，在话题讨论结束之际，相信朋友们定会有那种“曲径通幽处，禅房花木深”之感。同时，还应注意很容易出现的“一曝十寒”。人生的价值在于追求，但奋斗的路却仅有一条。即“自古书山勤为路，学海无崖苦作舟”。正是这句内含伟大中国精神的至理名言，才成就了普天下无数追求者放飞他们心中的理想。努力吧，尊敬的同行们，让我们共同在事业有成的峰顶上，感悟人生的最美。

注释：

① 钱仁康，钱亦平.音乐作品分析教程：P160.

② 钱二康，钱亦平.音乐作品分析教程：前言.

③ 于润洋.西方音乐通史：P287.

④ 于润洋主.西方音乐通史：P293.

［1］ 金文达.中国古代音乐史.人民音乐出版社，1994.

［2］ 梁茂春.中国当代音乐.北京广播学院出版社，1993.

梁兰丁（1982-），女，辽宁昌图人，沈阳师范大学音乐学院讲师，硕士，主要研究方向：钢琴即兴伴奏的研究与实践工作。