关注作品背景对钢琴演奏的影响力

邱 静

（广东第二师范学院，广东 广州 510800）

关注作品背景对钢琴演奏的影响力

邱 静

（广东第二师范学院，广东 广州 510800）

关注作品背景对演奏具有重要指导作用，有助于演奏者更好的表达作品的完整性和提高演奏水平。对未来音乐教育中起飞跃性的作用，对于学者来说是进一步提升综合艺术修养。关注作品背景是演奏内容中的重要组成部分，通过笔者主持的大学生创新项目与研究团队通过一系列实践，认为关注作品背景对钢琴演奏具有影响力，能够有效地提高教学质量。

作品背景；钢琴演奏；影响力

一、国内外对于“关注作品背景对钢琴演奏”的研究现状

通过大量文献阅读和资料查找，发现国内对“关于作品背景对钢琴演奏的影响力”这一问题的研究，大多数都是局限在对某一时期和风格的作品分析上。关于“作品背景对钢琴演奏影响力”的研究比较少。在西方国家，教师对其作品背景的介绍在钢琴教学模式上有详细讲解，让学生了解音乐发展的历程和作品背景。通过演奏，能使演奏的效果更加立体化。在我国，现在大多数高等师范院校对钢琴的教学仍然存在只注重训练学生的演奏技术，而对于作品人物知识的介绍较为简单。基于我国钢琴教学的现状，导致大部分学生只追求演奏高技巧的作品却对作品背景了解甚少。虽然学生的演奏技术提高了，但是自身的音乐内涵与音乐素养并无明显提高，这样不利于学生音乐表现力的提高。

二、音乐作品背景分析是怎样的？

音乐作品分析指的是从文学层面以及技术层面运用各种知识以及资料对作品进行分析，以全面深刻的认识了解作品。音乐作品分析主要的研究对象是音乐作品以及该作品的作曲家。①其中，文学层面上主要从作品背景，创作者的生平和事迹着手，对作品的音乐风格和情感表达进行描绘和分析。然而，技术层面上是注重作品的主题、旋律、节奏、曲式、和声、调性等方面的分析，偏向于分析音乐理论。通过详细的分析，可以进一步了解作品的体裁，调式、调性、曲式、和声等要素的运用。将技术层面与文学层面相结合能对作品有更深一层的理解，利于把作品完整的演奏；有助于提高演奏者进一步的了解作曲家内心世界的情感表达，从而达到更高境界的演奏水平。关注作品背景对钢琴演奏具有重要指导作用，所以要重视作品背景的分析。

三、为何要把两者结合起来进行演奏

关注作品背景对钢琴演奏具有重要指导作用，二者紧密联系，若要更好的进行钢琴演奏；便脱离不了对音乐作品的背景分析，主要体现在以下几方面。

（一）作品背景分析对钢琴演奏具有重要指导作用

通过关注作品背景对钢琴演奏的影响力，有利于对学生综合艺术修养的提高，让学生了解自己演奏作品的人物背景以及创作的动机；提高其的赏析能力，以及对作品的理解能力，使学生不再是反反复复地敲击键盘，而是使其演奏的音乐立体感丰富起来。结合本项目认为在钢琴教学的基础上，不仅要关注于作品的演奏，还要加上人物背景知识的普及。并不是盲目地学习每一种体裁的钢琴作品和每一首曲子，而是在钢琴教学上加以对钢琴作品人物的介绍与了解。改变现代学生只基于机械演奏而不注重作品内涵的现状。并且通过本项目的研究，有助于提高学生对各时期人物的作品的全面了解和综合分析能力。培养出有较高演奏技术和艺术修的符合现代社会和市场需求的人才。

（二）作品背景分析与钢琴演奏二者紧密联系，关注作品背景有利于提高钢琴演奏水平

在实际工作中，不能将作品分析与钢琴演奏分裂开来。一但忽略对作品分析，就难以深入体会作者的真实想法，也难以表达情感并且会使钢琴演奏效果受到影响。从这个层面上讲，钢琴演奏不仅是手指技术上的运用，更需要对作品的深刻研究与情感投入；通过关注音乐作品背景的分析了解到作品的背景、结构、节奏、音乐表现形式和风格内容。对作品有更深层面的见解与认识的基础上，结合有效率的方法进行钢琴演奏；注意其中的细节表达、情感的投入。这对钢琴演奏有相应的指导作用，有助于提高演奏的效果与演奏水平。

四、如何更好的把作品背景分析在钢琴演奏中体现？

为提高演奏者的钢琴演奏水平，我们需要关注作品背景的分析；对此要深刻理解与认识并加以相关理论知识结合钢琴演奏的实际工作中，笔者认为从以下几方面来做好分析音乐作品的背景。

（一）创作背景的体现

创作背景有助于演奏者更深刻全面的认识理解作品，体会作者的真实内心情感。背景分析指的是作曲家的写作背景和这一年代的创作曲式结构、风格特点等。通过对各种相关系列作品的人文资料分析，有助于演奏者还原作曲家原本想要表达的情感内容，来更好的表达作品内容。例如说贝多芬，是一位非常热爱音乐的钢琴家。终生擅长钢琴与作曲，为后代创作了许多著名的钢琴作品。其中有33种钢琴奏鸣曲与7首钢琴协奏曲贯穿了他一生。虽然后期身体健康上的影响，但并没有阻止他对钢琴作曲的热情，所以这就是音乐的美妙、神奇之处。这些钢琴作品让听者感同深受，并描绘了贝多芬的音乐探索、成长之路。通过贝多芬的创作背景，演奏者将会进一步深入认识体会作品内容。

（二）主题、体裁结构与风格结构的体现

钢琴作品的演奏不仅是手指上的技术就能完成的，还要明确其主题，了解音乐作品演奏的内容。作曲家在作曲时会确立一个中心主题，并且不断的丰富主题，使其更加形象、生动而不单一缺乏艺术感。不同的体裁会创造不同风格的作品，因此钢琴作品的题材是多种多样的。音乐作品风格的不同会让听者感受到不同的情感体验，所以演奏者在演奏作品时要体现在节奏、旋律、和声这3个方面：节奏型使用可以体现一个民族、地方风格、时代、音乐体裁的相联系；旋律风格体现在每首音乐作品中，体现作曲家的创作特点，直接表达了作者的内心真实情感；和声风格则体现在各个时代，例如在西方18世纪和声类型是传统大小调，19世纪是以民族风格和声，20世纪是现代非调性和声；因此在演奏不同的作品时需尽可能体现出作品原来的风格，如此分析作品能进一步体现出其体裁的重要性，从而结合风格分析有助于进一步提升演奏技巧。

（三）曲谱分析与音乐表现力的体现

曲谱分析是指分析乐谱里所的信息，包含调式调性、力度、速度、连线、踏板、拍号以及指法等。从这些方面可以直接影响到演奏者的演奏水平，关系到演奏者能否正确的探索出作品的内涵。需通过音乐表现力来体现作品所要表达的真实情感，音乐表现力是指通过速度、节奏、力度等表现思想和情感，具体从以下几方面来说。速度与与作品内容和风格紧密联系，通常用适当的速度来表现音乐。应根据曲谱的速度记号和作品的情绪来定合理的速度。一般速度较缓慢的表示抒情或悲伤；速度较快的表现活泼欢快、热情激动。通过作品了解节奏单位与音型模式，再结合节拍和动机的特性因素，对其进行分类整理。力度是作品结构、语气结构最具体的体现，该如何运用准确的力度和强弱来演奏作品，需参照前后乐句来进行处理。

五、作品背景与钢琴演奏结合的效果会是如何？

通过关注音乐作品背景的分析，从而了解到作品的背景、结构、节奏、音乐表现形式和风格内容。对作品有更深层面的见解与认识的基础上，结合有效率的方法进行钢琴演奏；注意其中的细节表达、情感的投入。两者结合对钢琴演奏有相应的指导作用，能更好的提高演奏效果与演奏水平。有助于演奏者演奏出作曲家原本想要表达的情感内容，使演奏者进一步的了解作曲家内心世界的情感表达；以达到更高境界的演奏水平，将作品内容充分展现出来。笔者认为关注作品背景对钢琴演奏具有重要指导作用，所以要更为重视音乐作品的分析。

六、问题与方向

随着社会繁荣稳定，经济的高速发展，人们生活水平不断的提高。与此同时钢琴教育的市场也会随之不断扩大，社会上急需合格的、称职的钢琴教师，师范院校音乐系。因此要解决钢琴的教学的单一性，使钢琴教学不仅注重演奏技术的提高，还要把作品与人物背景结合起来，使得钢琴教学更新颖、全面，有助于提高学生的专业素质和演奏水平。让学生意识到关注作品人物背景的重要性，改变其只追求自身演奏技术的学习方式。学会关注所演奏的作品背景，注重自身音乐综合素养的提高。

注释：

① 秦银辉.解析音乐作品分析在钢琴演奏中的重要性.音乐时空，2014，04：157.

［1］ 郝媛媛.论音乐作品分析在钢琴演奏中的作用［J］.科技信息，2008，27.

［2］ 童道锦，孙明珠.中国钢琴作品的分析与演奏.人民音乐出版社.

［3］ 赵晓生.钢琴演奏之道.上海音乐出版社.

［4］ 吴琳.钢琴教学中培养学生乐感的重要性及培养策略研究［J］.长春理工大学学报，2011，10.

［5］ 张小燕.音乐综合分析在钢琴演奏中的意义［J］.大舞台，2012，03.