关于中国绘画艺术的发展和创新研究

陈 林 （长江职业学院 430000）



关于中国绘画艺术的发展和创新研究

陈 林 （长江职业学院 430000）

摘要：绘画艺术是中国传统文化的重要构成元素。中国绘画艺术的发展，要在现有的基础上注入新的艺术理念，坚持开拓创新。本文首先分析了当前社会情形下我国绘画艺术发展和创新，然后从主体性、多元化、开放观念等几方面着手，探讨了我国绘画艺术发展和创新的方法，希望对我国绘画艺术未来的发展，起到一定的推动作用。

关键词：中国；绘画艺术；发展；创新

我国绘画艺术经历了几千年的发展历史，在传统文化的影响下茁壮成长起来，拥有着自己独特的风格和形象，也构成了自己不可替代的审美体系、创作观念与表现形态。我国绘画艺术的发展浸透了古往今来许多名家大师的汗水和心血，也遭遇过难以想象的困难。现如今，要继续传承我国绘画艺术，就要潜心研究我国绘画艺术的发展和创新。

一、我国绘画艺术发展和创新

从某种角度看，任何时代的文艺复兴和文化发展，都有着相对宽松稳定的政治背景，并以对外开放、百鸟齐鸣的理念为前提条件。艺术文化发展要把人性深处的美好作为基础，同时促进社会的良性发展。优秀的绘画艺术作品应该带有强烈的时代氛围，反映出当前社会的真实情况，要能让观赏者感受到时代气息。如果一味坚持传统艺术思想，抵触并排斥新的艺术形式和外来艺术观念，就容易给自己设下障碍。当前社会许多创作者的心态还比较浮躁，没有沉下心来认真研究中国绘画艺术的发展方向。绘画界中也雪藏了不少名家大师，没有真正发光发热。如果能够发挥出社会的最大力量，引领绘画艺术朝着创新的方向不断发展，就能够创造出更多真善美的作品。只有引入了创新思想，推动绘画艺术进一步发展，我国的传统文化艺术才可以吸收到新鲜的血液，从而体现出旺盛的生命力，得到实际意义上的革新与发展。

二、我国绘画艺术发展和创新的方法

（一）坚持主体性，避免全盘西化或国粹化

要发展和创新我国绘画艺术，就要坚持其主体性，不能完全被西方艺术思想同化，也不能过度强调国粹化。虽然西方艺术文化也有其不足之处，但就目前整体情况来看，西方文化仍然是人类社会中较为先进的文化。中国自从改革开放以来，突破了许多封建思想的禁锢，不仅在经济发展上取得了长足的进步，也在艺术文化领域大放光彩。如今，人们都希望创造出更辉煌的艺术文化，而有些年长的美术前辈，把吸收西方文化视为洪水猛兽，将绘画艺术的“现代主义”与“后现代主义”认为是资本主义国家对我国的文化侵略与渗透。这类思想排斥了一切西方文化元素，推崇全盘国粹化，容易造成固步自封的局面，阻碍了我国绘画艺术的发展。实际上，西方艺术文化重在坚持理性与科学，强调个人价值，有助于打破传统思维的束缚，推动绘画艺术的发展和创新。目前中国绘画界临摹古风画作的风气较浓，若能适当吸取西方艺术理念的精髓，则能对我国绘画发展产生极大的启发作用。

而西方现代绘画艺术中，出现了“后现代主义”（postmodernism）这一概念，引发了西方艺术界激烈的探讨。这一理念是基于能源危机和生态环境危机而提出的，其核心内容是反对单一、反对理性，排斥各种“权威”和“潮流”，追逐感性的愉悦。西方“后现代主义”虽然也有其优势，但同时也存在很多弊端，比如虚无主义倾向。而除了后现代主义外，西方国家与我国的文明差异较大，文化背景和知识构成也大有不同，因此对绘画艺术的看法也不尽相同。作为我国传统文化的继承者，不能完全排斥西方文化，但也不能毫无选择性地将其全盘吸收。优秀的民族必然是开放的民族，而真正优秀的民族在对外开放的同时，不仅要海纳百川，还要懂得取其精华、去其糟粕，要坚持自己的文化主体，同时尊重绘画艺术多元化的存在形式，争取为我国绘画艺术锦上添花。

（二）跳出传统模式，坚持创新和多元化发展

目前我国绘画界还流传着一些封建思想，提倡以宗派界定艺术，要求画家淡出社会现实，进入出尘绝世的绘画境界。这类思想其实是沿袭了封建社会的传统艺术理念，表面上看似与世无争，自娱自乐。但却成为了绘画艺术发展与创新的绊脚石，阻碍了艺术文化的多元化发展，使绘画仅仅停留在笔端，没有传播出积极的人文精神。客观来讲，前辈的思想智慧必然有其可取之处，就连老、庄、孔、孟的思想也曾反映出艺术文化的理念和精髓。东晋顾恺之提倡“形神兼具”，南齐谢赫提出绘画“六法”，北宋文同提出“胸有成竹”，苏东坡提倡“诗画一体”……这些传统艺术家们留下了很多宝贵的思想和理论，极大地丰富了我国传统文化的内容。但是，随着社会不断发展，传统文化也表现出了一些薄弱的环节。要适应新时代的发展需求，就要承前启后，继往开来。不仅要传承我国艺术文化中值得借鉴的部分，也要勇于跳出传统艺术模式，开拓创新，鼓励绘画艺术多元化发展，正确吸收外来文化，打造出色彩明丽、不媚不俗、朝气蓬勃、根基稳固的中国绘画艺术形式。

（三）树立开放活跃的绘画艺术观

对于任何一个国家或民族而言，开放、活跃的文化艺术观念都极为重要。它代表着该国家或民族正在快速发展，大步迈向繁荣昌盛。在过去的很多年中，我国积累了源远流长的传统文化，而这些文化中的精华部分，造就了中华民族自强不息的精神。而文化不但需要继承与传播，还需要不断创新和发展，淘汰掉不合时宜的旧观念、旧理论，引入新鲜血液，才能使得艺术文化永葆青春。如果继续坚持古板的思想，不仅会导致艺术观的落伍，还会使得绘画艺术走入低谷。“贞观之治”提倡开放兼容的政策，成就了大唐的繁荣。而保守落后的文化艺术思想，却使其渐渐走向衰落。清朝时期笔干墨枯的“金刚杵”绘画技法，直至今日还被一些人奉为教条。因此，现代绘画艺术家们要树立起开放活跃的绘画艺术观，拒绝传统文化中陈旧落后的观念，要明白自己所背负的责任和使命，坚持开放和创新，打造更加广阔的思维空间。

三、结语

中国绘画艺术在历史长河中经历了不少障碍和发展，到如今已经形成了自己的格局。要想把中国绘画艺术推向世界，就必须要从多个方面寻求突破口，摆脱传统思想的束缚，开拓创新，学习传统绘画艺术中值得传承的精髓。同时摒弃一些陈旧的观念，有选择性地吸收外来艺术文化，再与自己的优势相结合，努力推动我国绘画艺术的发展和创新。

参考文献：

[1]郑艳.论当代中国绘画艺术的变迁及走向[J].长春师范学院学报，2012（9）.

[2]金茹.论近代中国绘画艺术的发展历程[J].大舞台，2011（12）.

[3]周天黎.中国绘画艺术创新与发展的思考[J].新美术，2012（4）.