花鸟画大概是中国人最喜闻乐见的绘画形式,但是梅兰竹菊就算了,太不符合现代人的居家气质了。然而大写意花鸟就很适合,真正的大写意接近抽象,挂在家里有大俗大雅的气势。
小科普一下:花鸟分工笔、写意、兼工带写三种,写意花鸟是用简练的手法描绘大自然。明清两代是中国写意画真正确立和发展的时期,画得最好的是徐青藤,他的花鸟画风奔放淋漓,直接影响了之后的八大、石涛,以及我们熟悉的吴昌硕、齐白石、潘天寿等人。
最后一个名字亮了!潘天寿,本期推荐的这位刘伯骏就是他的学生。不要误会,不是那种江湖弟子,临一临潘天寿的画就敢称弟子,是真正的拜师学艺、得笔墨真传的
学院派弟子。
刘伯骏,笔名老牛骏,1921年生于四川宣汉。1942年考入国立艺术专科学校深造,师从潘天寿、吴茀之、李可染、诸乐三、林风眠诸教授,主攻写意花鸟,兼习指墨。
他少时就在画坛崭露头角。20多岁时,他的作品《墨猫》就被白崇禧收藏。1947年,潘天寿为他举办的个人展览中,100多幅作品几乎都被社会名流收藏,在潘天寿众多的弟子中,能够获此殊荣的仅此一人。1948年在南京举办“现代名人书画展”,展出吴昌硕、黄宾虹、陈之佛、潘天寿诸大师的作品,时年仅27岁的刘伯骏也有3幅作品参展。
他最负盛名的绝技是指画,潘天寿把墨线分开,墨是墨,线是线,比较传统,而刘伯骏的特点是墨线不分。在60多年漫长的艺术探索中,他练就了左右手同时作画的本领,成就了他“十指禅机”的美名,被众多史家誉为“独步当今”。
刘伯骏对指画的贡献还在于,他开创了新题材“平民花中四君子”,向日葵、美人蕉、荷花、鸡冠花,被他赋予了平凡中见高洁的人格。本刊2011年曾以《大隐刘伯骏》为题,以专刊形式报道过这位大家,也于当年签下刘伯骏三幅作品的限量版画代理,以使大家花鸟画走进更多的寻常人家,三幅作品分别是《弄春》、《日正午》、《留得枯荷听雨声》。