马云跻身“一线画家”后面的艺术资本盛宴

冯善书

10月6日香港苏富比之夜，马云“抢到”国内财经媒体的头条：他参与创作的油画作品《桃花源》，当日被一位神秘买家以3600万港元的天价拍走，舆论哗然。

这并非马云第次以公开拍卖的形式出售自己的画作。早在2013年和2014年，马云便曾经在拍卖行上分别以242万元和468万元的高价拍出有自己签名的墨宝。不禁引人追问“马云的画何以这么值钱”。

当晚的拍卖结果出来后，2015年艺术品拍卖市场单品成交价格Top10榜立马被改写。如此高的单品成交价格，不仅在当代书画板块少见，而且在近现代和古代书画板块也殊为难得。根据雅昌艺术市场监测中心（AMMA）发布的最新艺术品拍卖排行榜，马云的这幅《桃花源》，已经超越现代著名画家傅抱石1945年所作的国画《二湘图》和已故当代艺术家朱德群1985年所作的油画《冬之微妙》，成为今年中国艺术品拍卖市场前十件最贵艺术品中的第7名。笔者特意调取“AMMA2015年春拍艺术家指数”，发现齐白石有249幅作品上拍，其中169幅作品成交，每平尺均价约为69.7万元。张大干有237幅上拍，174幅成交，每平尺均价约为64.7万元。而《桃花源》的实际尺幅不及9平方尺，以3300万元人民币的价格来计算，每平尺成交价约为366万元。这意味着，单就这幅作品的成交价格来说，马云的作品远远超过了齐白石和张大千这两位现代画坛最杰出画家的作品均价。实际上，即使把唐伯虎和八大山人这两位古代画家在今春上拍的作品算进来，其平均成交的价格亦同样不如这幅当代油画《桃花源》。

对普通老百姓来说，3600万港元是什么概念？这是国内目前很多山区镇一年的财政收入，是发达城市工薪阶层靠领工资一辈子都不可能积累到的财富，甚至可能比很多综合性大学的美术院系一年的教学经费都还多。如此比较，诚然并无多大意义。然而，在专业的艺术品市场中，3600万港元的单品成交价格绝对是一个天文数字，何况是一幅还活着的当代画家的作品。

翻开马云的简历，我们可以看到，其1988年毕业于杭州师范学院，英语专业。毕业到正式创立阿里巴巴之前，曾经当过英语教师、翻译、小商贩和赤脚医生，卖过鲜花、礼品、医药，同时学过气功、玩过互联网、参加过公益组织，但就是没有资料记载过他曾经学过美术。因而，当落款为马云的国画、书法和油画先后在艺术品拍卖市场上拍出高价，的确让那些在艺术的道路上苦战了几十年的专业画家难以接受，对普通民众来说，也是一个匪夷所思的新闻。

不过，马云颇有智慧，为了能让炙热的社会舆情坦然接受3600万港元的天价成交纪录，他和策划者提前做了两项准备：一是，在创作这幅油画时，选择与2014年胡润艺术榜上的“最贵当代艺术家”曾梵志合作。在当下的中国拍卖界，曾梵志已成明星大腕儿。2013年10月，曾梵志的一幅油画旧作《最后的晚餐》，在同一家拍卖行以1.6亿港元的天价成交，是《桃花源》成交价的4倍多。有了这样一位当代艺术家的助阵，3600万港元的成交价格自然便稀松平常了；二是，虽然安排在香港苏富比的艺术品专场上演，但拍卖《桃花源》马云方面的说法是一次为桃花源生态保护基金会筹款的公益行为，因而，就算作品价格拍得再高，也不必认为这是有意的做局包装和商业炒作。

事实很有必要进一步推敲。根据胡润研究院统计，截至2015年8月14日，马云以1350亿元财富再次成为中国的IT首富。有人开玩笑地在微信上说，就算我们每天中500万元彩票大奖，必须连续中将近80年，才能赶上马云目前拥有的财富。在1350亿元里边拿3000万元，相当于在4500元里边拿1元钱出来。所以如果马云纯粹只是想做一件善事的话，根本没必要兜一个大圈子到拍卖会上去卖画筹款。唯一可以解释的是，在做公益之外，马先生很可能还有别的考虑。

经历前二十年的发展，中国已经摇身一变成为全球最重要的艺术品市场。特别是近十年来，国内富豪对艺术品的投资热情不断升温，不仅在国内玩得风生水起，把艺术品视为股票和房地产之外的第三大投资工具，而且经常走出国门，在国际艺术品市场上频频出手，不断刷新拍卖市场上的成交纪录。仅以今年为例，纽约苏富比的场拍卖就再次让国际收藏界见识了中国富豪的任性：华谊兄弟传媒董事长王中军以2990万美元拍下毕加索作品《盘发髻女子坐像》，大连万达老板王健林以2040万美元买下莫奈作品《睡莲池与玫瑰》，还有另一位中国神秘买家，耗资6600万美元买下梵高的《阿利斯康林荫大道》，让国际收藏圈一片哗然。其实，早在2013年，王健林便以约2816.5万美元在纽约佳士得拍下过毕加索的作品《两个小孩》，而2014年，王中军亦以约6176.5美元拍得梵高的油画《雏菊和罂粟花》。根据粗略统计，王健林这些年购入的欧美名作已经多达数十幅，国内名作更是超过1000幅。另一位艺术品收藏界的“老手”刘益谦就更不用说了，几乎每一个拍季他都照例会有惊人的表现，成为当季抢拍天价艺术品最积极的买家之一。在些国际巨头拍卖行的业绩单里边，中国买家的贡献常常占到了1/5以上。怪不得，有国外媒体称，中国富豪已经打破了全球的艺术品买卖格局。

当王健林、王中军、刘益谦、张兰、史玉柱、戴志康、孙广信、许家印等这些老玩家在拍卖市场玩得风声水起的时候，马云、马化腾等另一批财富增速更快的IT富豪，其实早已按捺不住心情。今年3月份，香港巴塞尔国际艺术展开幕时，马云在曾梵志的引领下出现在高古轩画廊展位前，就曾经在媒体圈大吸眼球。而继2013年以1700万元拿下徐悲鸿《四马图》后，腾讯CEO马化腾在2015爱佑慈善夜，再次以1000万元拍得李可染作品《蜀山春雨》，亦在业界引起不小轰动。种种迹象表明，以“两马”为首的这批新的超级富豪，早已准备好在艺术品收藏界发起新一轮的投资盛宴。马云与曾梵志的公开联手，只不过证明，他希望尝试一种有别于过去的新玩法：不仅要当收藏家，还要当艺术家。

收藏界有句老话，要撬动艺术品市场，必须有两座靠山，一是资本，二是知识。近十年来，大规模的资本介入，把中国的艺术品市场强行推入了发展的快车道，促使整个市场流通的艺术品量价齐升。但是，资本过份逐利而产生的投机心理，同时也在助长市场的泡沫和风险。为了动摇和改变现有的市场格局，不同的资本方八仙过海、各显神通，在促进市场竞争的同时，有时免不了也会动作太大，以致违反行业自身的发展规律。从曾梵志的《最后的晚餐》，到崔如琢的《丹枫白雪手卷》和《山水四条屏》，再到马云被业界笑为已跻身全国一线画家行列，或多或少已经让我们看到此种潜在的危险。

当然法无禁止则自由。在一个公开的艺术品市场上，资本可以有自己的运作方式。但当整个行业还处在持续调整和洗牌时，最需要的还是有长期知识经验积累的专业玩家。因为只有当专业玩家成为这个行业的主流势力，才能带领整个市场排除泡沫和陷阱，走出混沌和杂乱，建立一套新的秩序，来维护市场的公开透明，保障参与者的资产安全和增值利益。

非常态的交易会对其它资本形成负面的示范效应：更多的艺术家把“联合做局自买自卖，恶意炒作和抬升自己作品的价格”看成是帮助个人成名立万的捷径。还有艺术家为了面子，把自己的作品单方面提到买家难以启及的价位，硬着头皮死守“有价无市“的尴尬局面。更让人担忧的是，一大批初入市的投资者盲目追涨，买进一些毫无艺术价值的高价作品，最终落得投诉无门。

雄厚的资本往往能够对市场的定价机制、交易方式取得垄断性的话语权。然而一个行业要获得更长远的健康发展，就更考验这些机构本身的公共情怀、责任担当和自律意识。就像在广场上遛狗是你的权利，但如果狗因为解决生理需求污染了环境，作为主人当然有责任清理干净，总不能让大家以后都不来这里玩了吧。