静如冬夜，纯如林雪——浅论版画创作

贺 林

静如冬夜，纯如林雪
——浅论版画创作

贺 林

版画是视觉艺术的一个重要门类，我从小对版画有着浓厚的兴趣。1983年，我加入了北大荒版画创作集体。在老一辈版画家郝泊义等老师的指导和北大荒人奋斗精神的影响下，我作为老拓荒者后代中的一员，在之后三十多年的时间里一直坚持版画艺术的学习和讲学，完成了多幅版画作品。我的作品曾多次在国家级美展展出并获奖，还在日本，加拿大，奥地利等国家展览，得到了业界人士的认可和宝贵指点。

我们可以从画面的色彩、构图以及内容三个方面对版画创作进行较为细致的分析。在过去，由于材质的限制，大众的印象中黑白面孔的版画不需要过多色彩的渲染。而现在随着工艺水平的提高，版画色彩的运用越来越广泛。创作者可以通过或强烈或温和的色彩组合及搭配来传达作品本身所要诉说的情感和思想。比如在《寒夜》里，我设置了皎洁的月亮、灰蓝的夜空、黑色的树木和白色的积雪，这些颜色的交汇和碰撞能够使得作品整体保持着幽静和冷清的氛围，“寒”意从雪地、月亮、枝桠等地方弥散开来，体现出一种收敛的、压抑的美。

相较于写实派的一一对应，明朗而平面化的版画则是通过提炼、调节和筛选等方法将来自于自然界的色彩元素放置在有限的版面里。我坚持一贯如一的创作风格，主张通过运用简易的元素来构成饱和、平整、丰富的画面，进而实现现实手法的灵活运用。在我的另一个作品《寒林薄雾》之中，将身着红色衣裳的人在宽广的野外雪地里，显得只是那么小小的一点，而背景里的树木隐隐约约、浓淡相间，主体的重要性和画面的寂寥感随之得到了表现。简约、精致、素雅的主色调能够为我们描绘出一片静谧安宁的天地，以达到林地和人物协调互补，整体观感和谐一致的目的。

其次，因为手工和印刷技术的独特性，版画讲究饱满、平衡，富有节奏感的构图。自然中无处不蕴含着美。发现并寻觅美的意境，将多姿多彩的自然美融入到精心布局的版画之中，是我作品里的一大主题。在我入选2014年第十二届全国美展的作品《幽探的桦林》中，画面在纵向的两个三分点被分成了天空、树林和地面三个部分，而人与动物则在中间形成队列。树木相连，形成密密匝匝、此起彼伏的一片，上下两块疏朗的白色则交相呼应，这种分割可以使画面具备一种匀称的美感。整体疏密分布井井有序，画面才能充实而不显得杂乱。

《寒夜》45.5×52.5cm

在《寒夜》中，画面的主体形似一个巨大带刺的绒球。相比之下，左上角的月亮不仅形单影只，更显得渺小。我在此处试图运用对比手法来突出主题的布局，以增强视觉的冲击力。此外，在这幅画里我使用了较为细腻的笔触来描绘粗犷而寂静的自然环境，树木之下占据了画面六分之一的纯净白雪辉映着月光，使得画面在静态中包含着不安定的情绪，这两点带来的影响可以缓和主体带来的突兀感。树冠里的枝条是我绘画的重点，我将它们分布得错落有致、主干明朗，于是便达到了令画面富于节奏感、细节精致的效果。

最后，从画面的内容出发，无论创作者采用了什么样的元素和技巧，都是为传达作品本身的精神内核服务。自改革开放以后，创作环境变得较为自由，人们视野聚焦的地方慢慢在发生改变。生活与大自然在萌动中彰显出天时、地利和人和。我一边从早期气势恢宏的版画中汲取营养，一边追求清雅温和的艺术风格，力图使用自己的版画语言来表现新时代的风貌，表达我对家乡沃土的深爱。在《寒林薄雾》中，几只雪橇犬拉着男主人公和女主人公行进在寂寥广袤的雪地里，但画面中冰天雪地里的人物不是孤独的。无论是吭哧吭哧向前奔跑的动物，还是裹着棉被的人类，所传达出的都是和睦亲切的温暖乡情。这种情感在我的脑中就像一盏烛火，不畏风寒，正坚定地燃烧着。画中的人物自主悠哉地与环境融为一体，充满着无畏与自信。在这里我为了营造出浪漫的情景运用了较为和缓的笔触。在平时，我特别喜爱留意观察周围人们和睦美满的生活细节，我把这些事物画在版画当中，将中国北方平静幸福的乡村景象定格下来。

《寒林薄雾》91×66cm

《幽探的桦林》84×120cm

我一直认为一幅好的版画作品应沉静如冬夜，纯粹如林雪。通过绘画和创作，我们能驱散心中的不安和浮躁，疲倦的灵魂可以从中得到休憩和宽慰。过去，我从北国家乡考入高等艺术院校，造化净心，提升技艺，继而从最北的边疆南下琼州。我在开放涌动的大潮浪尖中时隐时现，在闯荡中前行。再后来，我离开北大荒版画群体，在南方扎了根，面对新的生存空间，我有过彷徨，有过疑惑，是师友的支持和我自己对艺术的热爱，让我能够始终坚持自我，坚持创作。

在未来，我希望自己能够继续开阔视野，磨练出沉稳朴实的创作风格，以达到厚积薄发，创作出更多题材的版画。同时我也明白，在如今浮躁尚利的社会中，一颗热爱艺术的赤子之心越来越可贵。作为艺术的学习者和享受者，我会继续追求、不忘初衷、脚踏实地、精益求精，向着更加美好的明天前进。

贺 林：桂林理工大学艺术学院基础艺术教研室副教授