横滨国际：乾隆紫檀香几夺目

吴茗

11月25日，横滨国际拍卖（香港）有限公司将在香港万丽海景酒店举槌秋拍，提前两天预展，众多精品将齐聚拍台。

香几是古代盛放香炉用的家具，因置香炉而得名，香几大多成组成双使用，不论在室内或室外，多居中设置，无依无傍，面面宜人观赏。焚香本是中国古人祭祀仪式之一，到唐宋，已演变成人们日常生活的一部分，从“焚香操琴”、“焚香沐浴”、“明窗净几、焚香其中”等词语中可看到古代贵族日常生活中香烟缭绕的景象，显示了古代文人对绝俗优雅生活情趣的追求，焚香置炉的香几成为庭室的必备家具就在情理之中了。

此件御制紫檀高浮雕镂空云蝠纹带托泥香几（一对）为清朝乾隆时期的宫廷用具。整体为紫檀用料，其上四边攒框方形台面，台面之下四角榫卯连接四个三级宝瓶立柱，中间四面镶嵌云蝠纹牙板，其下亦是榫卯攒框勾连直腿，外侧镶嵌拐子龙纹牙片，四直腿下为方形托泥，彰显高贵的帝王气势。其方正规矩的造型，对称规整的图案，圆圆鼓鼓的灯草线脚，满工满雕的纹样，处处彰显出帝王家具的姿态，甚至有种咄咄逼人的气势。雕刻技法精湛，刻法深峻、刀法圆熟，磨工精细，花纹表面莹滑如玉，不露刀痕。这些图案并非简单堆砌，而是层次分明、重点突出、舒缓得当，达到富丽堂皇的装饰效果。其次结构严谨，造型典雅端庄、沉静温婉，将平衡和谐的东方美学发挥到极致，充分展现了那一时期宫廷艺术雍容大气、静雅精巧的时代风格。可以说此对香几代表了清代宫廷家具手工工艺的最高水平。

此对紫檀香几便是清代宫廷紫檀制作及艺术风格的典型代表，一直存放于宫廷内府之中。直到清王朝覆灭后，随着一个日本人漂洋过海来到了日本。这个日本人便是山中商会的掌门人山中定次郎。日本山中商会是二十世纪上半叶国际最大的中国古董销售商之一，当时在英伦、美国相继开展中国、日本文物拍卖，成为二十世纪早期中国古美术热潮重要“推手”之一。此件御制紫檀高浮雕镂空云蝠纹带托泥香几（一对）便是由山中商会收藏，于日本昭和七年（公元1932年）出版《世界古美术展览会》图录记录。

同台竞技的一张“明崇祯张顺修制蕉叶式古琴”也十分亮眼。

此琴为明代张顺修制古琴，形制修长，作蕉叶式。蕉叶式古琴是属于文人造琴的一类，形状顾名思义像一片芭蕉叶，曲折线条象流动的音乐，优美的身姿表现着文人浪漫情怀。蕉叶式与其它样式不同的是，其他样式多是在琴的两侧有所变化，而此样式不仅在琴体两侧有变化，而且琴面也有一些变化。琴额中央为仿蕉叶之茎，刻有一长条浅沟。琴面的边缘及琴两侧模拟蕉叶有一些起伏的曲线，曲线自然流畅，无一丝造作之感，因此琴腹内部的处理也比一般的样式要复杂一些。另外，蕉叶式琴首的护轸也与其它样式有所不同，常见样式的护轸是左右共两个，而蕉叶只有一个，由蕉叶的叶柄弯曲至琴底充当护轸。正因为蕉叶有如此多的变化，所以此样式才成为古琴中最难斫的一种样式，极其费工，也最见斫琴师的功夫。此琴琴体为桐木制，鹿角灰漆胎，髹以黑漆，漆色古旧，断纹美观，古色斑斓，气韵生动，断纹呈现为蛇腹断兼流水断。断纹指琴表面上因长年风化和弹奏时的震动所形成的各种断痕。一般来说，琴不过百年不出断纹，而随年代久远程度不同，断纹也不尽相同，是鉴藏古琴的主要依据之一。此琴长113厘米，琴面13个金徽，背面3个犀角轸，其中4个已经遗失，两个和田青玉雁足，琴体浑厚，富丽典雅。龙池、凤沼均为长方形，纳音平坦。其内镌刻有“崇祯壬午孟春”、“古吴张顺修制”款识。

张顺修为明末吴中人，张氏一门出了不少斫琴名家，见于记载者除张顺修外，还有张敬修、张浚修、张敏修、张季修、张慎修、张宾修、张靖修、张逸等，所制琴人皆宝之。

此件古琴与山东省博物馆藏“砚雪 蕉叶式”古琴类似，又是名家所斫，相当珍贵。

盒上贴有“西洞清玩”收藏签。“西洞”为日本大正时期著名“中国绘画、书法作品”收藏大家——八田兵次郎的居所，故其号称“西洞主人”。八田兵次郎专注于收藏中国明清绘画和书法名品，辑录有《西洞清赏》、《西洞清玩》等书。其集藏四十件明清绘画和书法名品，包括文征明、张瑞图、倪元璐、蓝瑛、八大山人等人书画名品。曾有珂罗版精印《西洞清赏》行世。