治玉的奇思妙想

苏然

和田玉是大地的舍利，经过上亿年的自然演变已趋于完美，只是或多或少会存在些许瑕疵，而玉雕创作的主要任务就是“诊治”玉石的瑕疵，塑造完美品质。受创作者自身素养和所处环境的局限；受知识、阅历、技艺等诸多因素的影响，玉石的处理方式因人而异，创作者的素质决定了它们的命运。

相同的材料，在每个人手里创造出的艺术价值和经济价值会截然不同。“庸俗的头脑会以庸俗的加工作贱最高尚的质料；相反，卓越的头脑和高尚的精神甚至善于使庸俗变得高尚，而且是通过把庸俗与某种精神上的东西联系起来，并在庸俗中发现卓越的方面来实现的。”席勒说的就是这个道理。

在最近的十多年里，我每天面对着与和田玉相关的人和事，创作过一些还算不错的和田玉作品，比如《俺爹俺娘》、《国歌联想》、《妙相光明》、《石窟佛韵》等等。对和田玉作品的创作也有些体会，可归纳为三点：材料是基础、设计铸灵魂、制作也关键。

感应天然 以理雕玉

中国玉雕脱胎于石器制作，在石器衰落消亡几千年后，玉雕仍然保持着旺盛的生命力，这得益于其传统的特殊性。玉，石之美者。玉雕以玉石为载体，承载着中国传统文化，激发着历代玉人的创作灵感，他们用自身的聪明才智，创造了中国玉雕数千年的辉煌。

和田玉是玉石中的佼佼者，是文化的主要载体。新疆和田玉产自新疆和田不大的区域范围内，资源稀少，具备一定体量的高品质玉石就更少，弥足珍贵。创作时，要尽量保大求整，遵从玉石原料的天然属性，根据原料的纹理结构、绺裂瑕疵情况，决定用料方式——整做、斜摆、倒立、横切还是竖割。“该做什么就做什么！”这是玉石材料运用的最高境界。

我有一件叫《水到渠成》的作品，原料外形呈菱形，饱满完整，玉质细腻，满洒金皮，中间有一道宽厚的水线环绕一周。这块玉石跟随卖料的人去过大江南北好多城市，都因为有这道水线被弃如敝履、无人问津，冥冥之中为我所备。

我用玉料上紧挨水线的一块深色玉皮浮雕山石，寥寥几笔，串联玉石上原本毫不相干的几个元素符号，构建出一幅美妙的画面。高山、大河气势磅礴、川流不息，水线转眼成为山脚下的一条河流，妙趣天成。一直不被看好的那道水线，终于成为这件作品上一道靓丽的风景，而且为作品赋予了美好的寓意。假如，用别的方式来处理，或许也能做出不错的产品，但应该没有如此精彩。

我的用料原则是：特色材料新奇特怪；精品玉料真善美好。和田玉的形成要经过上亿年的演变，原料的形体、质地、颜色等皆天造地设，有着千差万别，各具独特之处，为我们提供了广阔的创作空间。

对于那些形状怪异、特征明显的材料，我首先考虑的是充分彰显其个性。要将天然的景观合理取舍，提炼精华，辅以恰当的人工衔接，塑造出最合理、最恰当的形象；要讲究真实自然、妙趣天成，创作独一无二、绝无仅有的玉雕作品。比如《玉璞神刀》、《厚德福》，又比如《钟馗》、《蒙面巫师》；而对于那些质朴的材料，我的创作前提就是充分展现和田玉细腻油润的玉质美，“强强联合”，设计完美的造型，赋予美好的寓意，讴歌真善美好。

赋予思想 以玉共鸣

玉雕创作的使命是以美学的力量和艺术的方式赋予作品以活力、韵律与灵魂，于潜移默化中给人以启迪和教益。玉雕作品在创作前，只是一块没有生命的石头，被注入思想后才发生了质变。玉雕创作要通过内在或外在的表现形式触及生活本质，从深层次上触动人的内心世界，与人产生共鸣，给人以有力、有益的警示、启悟、激励和鼓舞，这才产生了其经济价值、社会价值和永不枯竭的生命力。

因为各自精神境界和思想品位的不同，形成了人与人之间在能力与素质上的差异，由此导致玉雕作品表现形式的差别，产生了作品所具备的艺术价值和社会价值的差距。在玉雕创作中，我们应自觉地赋予作品具有启发意义、激励作用的思想与精神，着力使自己的作品具有优秀品质和积极的意义。

《国歌联想》的创作主体是一块南红玛瑙，浑身包裹黑褐色的外皮，玉石一角在挖掘过程中遭到破坏，露出一片布满绺裂的红色，在南红堆里毫不起眼。偶然之间，国歌响起，看见此物，红与黑的鲜明对比触发了我的灵感。黑褐之色如鲜血凝结之后的颜色，血肉筑成的长城从国歌的主旋律中浮现，清晰的构思如此便瞬间在脑海形成。蜿蜒曲折的“长城”包裹着的那一团鲜红是“血肉”，诉说着那一段历史，讲述着那一个故事，给人强烈的震撼；城墙之上的五线简谱，仿佛荡出嘹亮歌声，激荡人心，唤起灵魂深处的家国情怀。曾经有人激动地品评到：“这是一件让人想唱国歌的作品。”

此外，受京城文化熏陶，并结合多年来积累下的实践经验，我率先用超大规格形制精制了和田玉籽料系列牌佩。其规整大气、中正典雅，以精美的画面、简洁的纹样和精辟的语录、警句，巧妙地将吉祥的寓意、美好的祝愿融入作品当中，将诗书画印艺术与精美的和田玉材料及雕刻艺术有机地融合，提升了玉雕作品的文化性和艺术性。

创造臻美 精益求精

奇思妙想的实现，需要精湛的技艺作为保障，需要执着的坚持来完成，需要有精益求精的工作态度、持之以恒的工作作风。

和田玉被先贤们赋予了传统美德，并被加以神化，尊为通灵之物、圣洁之物、祥瑞之物，备受尊崇与礼遇。创作和田玉作品的目的是依托和田玉的天然魅力，借助娴熟的玉雕技艺，塑造出人们心中神圣、完美的形象，寄托情怀，抒发情感。

佛教题材是我玉雕作品中的重要组成部分。其内容延续了传统宫廷玉雕佛造像的制式及精神，遵循佛教经典、仪规和固有的程式，意在以珍贵的美玉、精湛的技艺，合理诠释佛教精华，以庄严的法度和崇高的美感，传达大善大德。

比如《佛祖三式》是我比较满意的一件作品。虽然牌子不大，却营造出了宏大的场景。玉牌的各个表面均被充分利用，设计出多组画面，讲述佛祖释迦牟尼在树下打坐，大彻大悟，创立佛教的传奇故事——小牌子做出了大题材。玉牌正面，巧借和田玉天然的金黄皮色，俏雕枝繁叶茂、树干粗壮的菩提树和树下打坐的佛祖释迦牟尼；玉牌背面，佛祖以三种不同的姿势演绎佛法教义；玉牌两侧，雕刻出在高耸入云的庙宇中普度众生的佛祖圣像，以及高台下虔诚跪拜礼佛的场景。整体观之，作品场景丰盈，造像恢宏、容貌端庄秀美、神情庄重而不失慈祥，融注佛理禅心，感化有缘之人。

一切创造源自思想，由思想衍生出无尽的智慧与创造力。有人对思想的作用进行过总结：有了思想，可以化繁为简，举重若轻；有了思想，能够看透本质，把握规律；有了思想，才能提纲挈领，掌控节奏；有了思想，就能辨析得失，运筹全局……我认为，思想应贯穿于材料运用、题材设计、工艺制作全过程，自觉巧妙地赋予作品积极而饱满的思想性和时代意义，使之有益于人生修养，有益于社会进步，传递正能量。

有了思想，就会敢于创新，创造奇迹。