现代壁挂艺术发展之分析

刘晓喜 李 松

（湖北城市建设职业技术学院，武汉 430000）

一、壁挂艺术发展的历史

壁挂是通过手工编织色线创作出用于墙壁装饰的那种带有图形、色彩等造型效果的编织物。此外，壁挂一词又于不同时空背景中派生出了挂毯、编织画、软雕塑、软装、纤维、线的艺术、织物艺术、纺织艺术等各种称谓。归类起来，其以软性纤维材料结合织造技巧来实现柔软且温馨的视觉感应受是一样的。

从人类文明发展史上看，壁挂早在甲骨文时代就有，远古先民席地坐睡，用兽皮铺在地上，挂在墙上，抵御风寒；新石器时代，先民已经开始用兽毛编织织物铺在地上或挂在墙上，最早的壁毯就产生了，因使用功能而产生。

壁挂作为一种装饰艺术形式存在的织物，到中世纪开始受到人们的重视。从中世纪到十九世纪末，它以复制绘画的形式用于教堂、宫殿等墙壁。这种壁挂以羊毛为原料，以宗教、历史、神话和风土人情为题材。在编织风格上追求豪华、精细的视觉效果，织造起来费工耗时，价格昂贵，是壁挂艺术品中的极品。这类壁挂作品因能迎合统治者的欣赏，曾风靡欧洲千年。

19世纪下半叶约翰.拉斯金和威廉.莫里斯，他们共同创导了工艺美术运动，对纤维艺术提倡设计的简朴、实用，突破了传统壁挂仿制绘画的局限。莫里斯为振兴壁挂艺术作出了卓越贡献。1927年，在包豪斯学院的编织教室里，出现了最早的现代壁挂作品。由色彩鲜艳的点线面抽象构成。

二、现代壁挂与传统壁挂的不同点

随着科学技术和文化以及城市建筑的发达，现代壁挂艺术与传统壁挂在总体上有三个不一样的地方：

（1）恢复壁挂艺术的本来面目。把壁挂从传统仿效绘画效果中拯救出来，重新赋予其材料品质特有的构成，削弱图形，强化壁挂艺术织物的造型力量。

（2）拓宽了壁挂艺术的造型构成。

1963年壁挂艺术挣脱了平面造型的束缚，向有实感和诗意的立体化造型延伸。这种具圆雕风格的三维壁挂，就是我们常言的“软雕塑”。软雕塑诞生的作用，标明了壁挂艺术的创作进入了质变。

在不改变软性纤维作为织造物的前提下，艺术家们从材料、新技术等进行艺术探索，促进了现代壁挂艺术发展。例如，美国辛西亚.雪拉是运用电脑织机编造充满印象派色彩和精致画风格的领导者。雪拉的经典之作《湖雨》实是传统手工织法永远难以企及的表现。

（3）倡导与室内空间环境协调的创作主旨。室内设计师们被壁挂独享的温馨所感染，壁挂作品使室内环境的组合更趋科学完善，更重要的是它强化了室内环境的文化。从情感的角度上看，它们也最适合于装饰那些表面生硬、冷淡的标准尺寸铸造的建筑空间。在众多建筑物共享空间中悬饰壁挂，借助心灵手巧的织造活动而使呆板的实用性、功能性的建筑空间更为完美。如席克丝1985年创作的《亚麻与丝绸组合系列作品》，以其突显出的诗意与高贵，被评论家描述为可以美化任何圣殿内部的不朽杰作。

（4），现代壁挂艺术发展的历史脉络：风格从二维不断向三维蜕变，材质由简单逐渐丰富，主题从浅显趋向深刻。这是壁挂艺术发展的必然结果。

三、现代壁挂艺术表现语言

（一）材料

壁挂呈现的是质地之美。而质地即为构筑壁挂最基本的软性纤维。目前艺术家们能够应用的大致有天然纤维与化学纤维两大类。其中，天然纤维主要包括常见的棉、麻、丝、毛四类，这些材料拥有吸湿、保温、透气等特点，缺点是容易生虫、老化等；而化学纤维主要是晴纶、涤纶、塑料等，其优点与天然纤维刚好相反。对设计者来说，从这些材料的形态、色泽和质感中，体会到它们给予作者那些个性化的视觉及美感昭示。柔软的棉、细腻的丝、粗犷的麻、丰满的毛、挺括的涤纶等，都向人的感觉传递着朴素、华丽、豪放、坚毅等不同的意蕴。

除上述软性壁挂材料之外，生活中的硬性质地材料也常被一些壁挂艺术家们揉入编织创作中，金属丝、竹节、易拉罐、石膏、钢板等，都成为壁挂作品材质的一部分。由纤维、金属丝、珠子等综合而成，利用软硬材料寻找材质肌理在作品中的另一种对比美。

（二）工艺是壁挂艺术的基础

壁挂艺术与其他艺术形式的差异，表现在它是由柔韧的材料和独特的编织工艺综合构成的。材质表现得比纹样更具魅力，材质本身就是一种天然的“装饰”。在创作壁挂时，如果对材质和工艺程序能够全面、深入了解，才可能得心应手地织出优秀的壁挂作品。

在现代壁挂艺术创作中，缀绣、盘绕、垂盖等，都以独辟蹊径的制作方式，拓展了壁挂艺术的内涵。古今中外的编织方法多样，但归结起来主要有交织法、锁经法、栽绒法三种。无论哪种技法，都是为传递情感的动机而服务的，最高技艺境界应是针对不同的创作，用相对应的方法，而不应拘泥于技法的羁绊中。

（三）壁挂营造的空间形态

现代室内空间随着人们建筑观念的不同，出现了多种功能，除方体、矩体，还有圆球体、圆柱体及多面体等不规则空间。我们应根据空间的形态，因地制宜创造作品，力求壁挂与室内空间在形态上统一和谐。

壁挂作为室内整体环境中的有机组成部分，创作应从多个视角审度室内环境。这样创作的壁挂作品才能够美化空间，增添文化色彩，从而提升环境的艺术格调。

（四）壁挂色彩的表现作用

壁挂色彩在环境中的表现，主要是透过色彩来体现。

对比：与整体环境相异的色彩匹配，突出壁挂作品的点缀效果。

调和：选择与整体环境相同或相近似的色调的搭配手段，来体现壁挂同室内色调相互呼应的配色方法。从而在平淡色彩中寻求一种统一的氛围。

无论是对比法还是调和法，都是为了创造和谐的色彩。

壁挂创作时，首先应考虑的是室内功能因素对壁挂的要求。例如，图书馆、卧室、书房等均因使用功能，而所挂的壁挂只能各具风格，才能够弥补建筑空间中的冷漠，并强化空间的特质。壁挂从古老的洞窟和传统绘画走来。现代壁挂应在创造中不断发现寻找壁挂艺术本来的形态肌理美，通过其自身的语言—色彩、材质、形体、肌理结合环境的整体设计来将人类生活推向一个更富美感与意蕴的新境界。

[1]林乐成.纤维艺术[M].长春：吉林美术出版社,1996.

[2]崔唯.现代室内纺织品艺术设计[M].北京：中国纺织出版社,1999.

[3]诸葛雨扬,邬烈炎.现代纤维艺术[M].南京：江苏美术出版社,2001.

[4]邱蔚丽,戴云亭.室内壁挂艺术[M].北京：中国轻工出版社,2001.