任哲 艺术家是能量传递者

文|戴小蛮

任哲 艺术家是能量传递者

文|戴小蛮

一直以来，艺术着力于社会现实、时代文化的碰撞与交融，而如何突破并且让艺术品作为一种精神为大众所理解与接受却是一道难题。而在侨福芳草地大厦，从大厦内的中央天井向下看，4个武士雕塑正威严地立在四方。任哲的武士雕塑似乎早已解决了这道难题，因为在艺术品林立的这里，他的作品也有专属于任哲印记的静默力量。

任哲的雕塑作品带有难以名状的时代感，满载着20世纪80年代人在自己成长过程中所遇到的东西方文化的碰撞与交融。他的武士雕塑既有史诗般的美感，而这种美感又非古典或写实主义的宏大叙事风格，武士皆取自中国传统人物的形象，却并不盲从，有着东方武士深沉内敛的风骨，又将其气韵熔铸在西方雕塑的结构上，夸张的技巧让作品从东西方文化中抽离出来，将人物的情感与气韵纳于其中，自具灵性，成就了人物雕塑作为一种精神容器的存在。

3月中旬的一天，我们与任哲聚集在陈漫上海工作室。陈漫是这次人物拍摄的掌舵者，与会让作品有自我表达的陈漫一样，任哲的作品生命力勃发。他亦对英雄主义情有独钟，他会长久地思考它在历史中的演变和价值，“在中国传统文化中，是一直有一种对英雄主义的敬仰与倡导，而在当下人人皆喧哗，享乐主义盛行而道德力量低迷。“

回想起任哲的作品“浩气凛然”、“挥云”、“临风”、“铁衣冷”、“望龙庭”，他的创作中充满着为中国人所敬仰的英雄的正能量—他们充满力量与担当，面向天下豪迈站立。而这，恰恰是当下人内心所渴求的，这也并不难解释，在侨福芳草地这样的拥有无数艺术品的场所，缘何大家纷纷为那4尊武士塑像驻足。任哲认为，艺术家不是一种职业身份，而是一种人生选择，“像是冥冥之中被选择了，我们的作品是精神的容器，传递的是我们在宇宙和世界中感知到、汲取到的能量，至于为什么选择雕塑，因为它可以双手直接接触泥巴，是最直接的创作方式和形态。可能……我更喜欢这样的能量传递方式。”

任哲属于有灵气并长期坚持个人探索方向的艺术家。这似乎是一个听上去挺骄傲的选择，我们好奇，在这样人人喧哗的时代他如何保持自己的能量不被打扰。他说，自己挺相信一句话，“独行者最速。”

任哲自小受爷爷奶奶影响，通过练书法、诗词接触中国传统文化。但当时年幼，对传统文化并不能很好理解，自然也比较排斥。而后，在他青春时期时，正值中国的改革开放，西方流行文化自然更容易进入年轻人的视野。

在之后的大学时期，任哲所接受的艺术培训，包括素描、色彩、造型多为西方流传过来，“这些东西充斥着你，你就会喜欢很多西方的大师，那个时期一直觉得东方的东西可能跟西方的东西没法比。”

大三时，任哲去山西平遥的双林寺做临摹。历经1400多个春秋的双林寺内有2000多尊彩绘泥塑，每一个都各具情态。当时给他最大震撼的，是天王殿廊檐下的四大金刚，体量大，每尊约高3米，4座塑像一字排开。而这些佛的护法力士形象早已突破一般金刚凶恶可怖的造型，令人感到他们具有人间武士的亲近，也有“力拔山兮气盖世”的英雄气魄。

那一次，任哲从早晨临摹到夕阳西下，每天对着那些塑像。20天后，他逐渐意识到，一直以来，在中国传统雕塑中有很多精髓被大家忽略掉，而双林寺的四大金刚给予他那种武士气韵的震撼，尤其是塑像本身或利落或优美的线条，塑造出的精气神，是他从未关注过的。

之后几年，他又去了几次双林寺，每次从那些塑像中看到的感受到的又都不一样，“慢慢地，我从它们的沉静中感受它的气魄，相反，也能从那种极具气场的气魄中感受到某种沉静的东西。东方讲的精气神，是一种由内而外的东西，它不仅仅停留在外在形体本身，更重要的是一种精神气质和自我修养的流露。”他意识到，这对于一个人而言，可能是需要不断自我修炼才能达到的方向。

他也逐渐发现，其实所谓东西方文化并非矛盾，美学的高度最终是要回归到人身上，人性中最基本的善良、真诚，才是人类最基本的诉求，其次才是民族性、地位身份与技法的表达。而好的作品不论对东方人还是西方人都能产生共鸣。于是，他开始寻找自己的语言：足以突破国界、地域的概念，或者说是民族性的概念，去创造一种有自我的风格和表达方式的雕塑作品。

2005年，他开始尝试塑造武士形象，在不断探索中摸索人与雕塑之间的关系，也不断将自己在不同人生阶段的感悟注入。“艺术家的创作需要人生经历的积淀，在不同时期中，他的作品会有蜕变。可能，同样的题材在不同的时期，所反映出来的精神气质是不一样的。而他更喜欢将自己的雕塑称为“精神的容器”，“在这个容器里盛载的是艺术家自己所体会到的情感与精神，作品是他的表达，也是他的分享。”

任哲为什么喜欢东方的武士精神，“东方武士更多讲究内修。因为东方人性格含蓄，不随意杀戮、征服，他们修炼的更多是自己内力上的修炼以及不断超越自我的正能量。”他感言，每一个人到某个程度，都会面临如何突破自己、超越自己。“这就是中国传统文化中所讲究的自强不息，这也是我恒久表达的观点。“

所谓英雄，他缘何能有持续的能量，就在于他能拒绝其他诱惑与影响，不断修炼自己内心，不断超越自己，不断能优化自己。在当代社会里，这种不断向上的内省力才是人们最需要的正能量。之所以有这样的理解，也与任哲的那句“独行者最速”有关。每一个行业都有一个圈子，但任哲并不愿意将自己的能量消耗在维系圈子关系中，“这类行为有些用，但也并不是一定要有，你最重要的责任还是强化自身，不断修炼自己。”而所谓托物言志，任哲也是将武士作为一个载体，将他内心对力量、对人生的感悟都表达在这个作品里。他作品的收藏者都有个共有气质—独特与执着，“他们忠于自我完善的体系，他们不太会走寻常路，一直在自己的方向坚定行走，不断修炼自身，他们在各自的领域里都是英雄。”往往在此时，任哲有一种如遇知己的开心。

《人物》：作为一名艺术家，你如何保持你的灵感？

任哲：灵感的来源是基于一个长期的积淀过程。突然有一天，某一个感觉出现在你面前，其实它是与你长期正潜心准备的东西相吻合的，这时，你可能就会诞生出来一个作品。所以，我相信保持灵感，与不停耕耘是不可分开的。

《人物》：这好比一直在辛勤耕耘的人，他并不清楚自己收成会什么时候来？

任哲：对，他不知道，灵感是没有可控性的，可控的是你的心。当你的心平静的时候，你什么时候都有收成；当你的心有波澜时，比较急躁时，可能你一直没有收成。即使偶尔有了，也不会是最完美的作品，艺术品就是这样，99等于0，只有完美的东西才能称之为艺术品。

《人物》：在这样一个节奏很快的社会里，怎么保持你的心是平静的？

任哲：最重要的是把你自己的心无限放大，第一要大过那些琐事。所有的事情进来以后，没关系，化掉它，将它们变成一种积极的动力，再以你的创作语言表达出来。另一个则是尽量地向内求，静能生定，定能生慧。如果要静下来，首先你必须自己足够强大，当你把自己修炼得非常强大时，你不会轻易为外界所动，你就安静了，之后你获得的就是自由。其实，强大的内心与作品创作的过程也是一种能量的彼此给予。所以，我更愿意做一个能量的传播者，而不要做一个能量的索取者，这是我做人的方向。

《人物》：“帅”是你的关键词吗？

任哲：其实我很欣赏帅这个字，它是一种内在气质的外漾，一定是内在积蓄足够了，能量足够了才能承载出、表现出这样的一种帅。刚好现在这个时代也是鼓励帅的时代，让自己帅起来吧，先修心，后言帅。

《人物》：听说你最喜欢的是朱雀、玄武、青龙、白虎这4个作品呢，当它们聚集在一起时，好像象征着一种完满能量场的感觉？

任哲：万物皆有灵，每一个物件都有它自己的生命，它在一个地方待的时间长了，会慢慢吸收它周围的东西。有时，这4件作品巡展一圈回来后，我就会觉得它们身上的火气没了，变得很沉静了，也更有底蕴。我会站在它们面前看着它们，感觉它们好像在向你娓娓道来，与你有所交流。