谈《色彩构成》知识在舞美服装设计中的应用

谭昆

(许昌市戏曲艺术发展中心，河南 许昌 461000)

谈《色彩构成》知识在舞美服装设计中的应用

谭昆

(许昌市戏曲艺术发展中心，河南 许昌 461000)

一个优秀戏曲舞台服装的展示，不但能取得良好的收看效果，而且使观众赏心悦目，获得美的享受，进而激发观观看兴趣。优秀的戏曲舞台服装应该是内容和形式的完美统一，戏曲舞美服装设计制作要想达到内容和形式的完美统一，且出奇制胜，就必须在色彩运用上下功夫。本文以《色彩构成》知识为依据，对于舞美服装设计进行了创新的研究。

色彩构成；舞美服装；设计；艺术；运用

一、色彩构成的基础知识

色彩五颜六色、千变万化，我们平时所看到的白色光，经过分析在色带上可以看到，它事实上包括红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等七色，各颜色间自然过渡。其中，红、黄、蓝是三原色，三原色通过不同比例的混合可以得到各种颜色。色彩有冷暖色之分，冷色(如蓝色)给人的感觉是安静、冰冷；而暖色(如红色)给人的感觉是热烈、火热。冷暖色的巧妙运用可以让网站产生意想不到的效果。

色彩与人的心理感觉和情绪也有一定的关系，掌握这些知识可以在设计网页时形成自己独特的色彩效果，给浏览者留下深刻的印象。一般情况下，各种色彩给人的感觉是：红色代表热情、活泼、热闹、温暖、幸福、吉祥。橙色代表光明、华丽、兴奋、甜蜜、快乐。黄色代表明朗、愉快、高贵、希望。绿色代表新鲜、平静、和平、柔和、安逸、青春。蓝色代表深远、永恒、沉静、理智、诚实、寒冷。紫色代表优雅、高贵、魅力、自傲。白色代表纯洁、纯真、朴素、神圣、明快。灰色代表忧郁、消极、谦虚、平凡、沉默、中庸、寂寞。黑色代表崇高、坚实、严肃、刚健、粗莽。

二、舞美服装的色彩搭配

色彩搭配是一项艺术性很强的工作，因此，设计者在设计舞台服装色彩时要遵循一定的艺术规律，从而设计出色彩鲜明、性格独特的舞台色彩。

(一)风格独特

舞台人物服装的用色必须要有自己独特的风格，这样才能显得个性鲜明，给观众留下深刻的印象。

例如：旗袍是在20世纪上半叶由民国服饰设计师参考满族女性传统旗服和西洋文化基础上设计的一种时装，是一种东西方文化糅合的具象。在世界人的眼中，旗袍具有中国女性服饰文化的象征意义。在浓厚的清朝封建礼教氛围中，想要妇女外露曲线是不可能的。旗袍在芭蕾舞剧《大红灯笼高高挂》中采用有中国特有的封建社会束缚下女性形象的象征，同时，也增加了故事的真实感和舞剧的魅力，是芭蕾舞台上绝无仅有的一朵奇葩，成为剧中的一大亮点，其风格独特的特点在芭蕾舞剧服装的运用与创新方面翻开了崭新的一页。

(二)搭配合理

舞台服装在遵从艺术规律的同时，还考虑人的年龄与性格特点，色彩搭配一定要合理，避免采用纯度很高的单一色彩，这样容易造成视觉疲劳。

(三)讲究艺术性

舞美服装色彩必须遵循艺术规律，在考虑到故事内容特点的同时，按照内容决定形式的原则，大胆进行艺术创新，设计出既符合故事内容要求，又有一定艺术特色的服装色彩。

例如：舞剧《大红灯笼高高挂》的舞美服装可谓是舞剧中的画龙点睛之笔，中国的旗袍第一次被运用到芭蕾舞剧之中，不仅没有影响演员的舞蹈动作，而且旗袍的款式、色彩都给观众以新颖之感。芭蕾舞剧中旗袍的大胆创新运用，对于烘托故事的主题与剧中人物的形象有着重要的作用，给观众留下了深刻的印象。

三、舞美服装色彩搭配要注意的问题

首先了解一下色彩的一些基本概念。自然界中有无数种色彩，比如：玫瑰是红色的，大海是蓝色的，桔子是橙色的等，但是最基本的色彩有三种(红、黄、蓝)，其它的色彩都可以由这三种色彩调和而成。我们称这三种色彩为“三原色”。

现实生活中的色彩可以分为彩色和非彩色。其中黑白灰属于非彩色系列，其它的色彩都属于彩色。任何一种彩色具备三个特征：色相、明度和纯度。其中非彩色只有明度属性。

色相：指的是色彩的名称。这是色彩最基本的特征，是一种色彩区别于另一种色彩的最主要的因素。比如：紫色、绿色、黄色等等都代表了不同的色相。同一色相的色彩，调整一下亮度、纯度，很容易搭配，比如：深绿、暗绿、草绿、亮绿。

明度：也叫亮度，指的是色彩的明暗程度，明度越大，色彩越亮。比如一些购物，儿童类网站。用的是一些鲜亮的颜色，让人感觉绚丽多姿，生气勃勃。明度越低，颜色越暗。为了体现自身的个性，也可以运用一些暗色调服装来表达个人的一些孤僻，或者忧郁等性格。有明度差的色彩更容易调和。如：紫色与黄色，暗红与草绿，暗蓝与橙色等。

纯度：指色彩的鲜艳程度，纯度高的色彩纯、鲜亮。纯度底的色彩暗淡，含灰色。

相近色：色环中相邻的三种颜色。其中的黄绿色、黄色和桔黄色。相近色的搭配给人的视觉效果很舒适、自然。

互补色：色环中相对的两种色彩。

其中的亮绿色跟紫色，另外如红色跟绿色，蓝色和橙色等。对互补色，调整一下补色的亮度，有时候是一种很好的搭配。

暖色：其中的黄色、橙色、红色、紫色等都属于暖色系列。暖色跟黑色调和可以达到很好的效果。暖色一般应用于儿童，用以体现儿童类的活泼等效果。

冷色：其中的绿色、蓝色、蓝紫色等等都属于冷色系列。冷色一般跟白色调和可以达到一种很好的效果。冷色主要表达严肃，稳重等效果。

色彩联想：色彩在人们的生活中都是有丰富的感情和含义的。比如红色让人联想到玫瑰，联想到喜庆，联想到兴奋。白色联想到纯洁、干净、简洁；紫色象征着女性化、高雅、浪漫；蓝色象征高科技、稳重、理智；橙色代表了欢快、甜美、收获；绿色代表了充满青春的活力、舒适、希望等等。当然不是说某种色彩一定代表了什么含义。在特定的场合下，同种色彩可以代表不同的含义。

总之，舞美服装的创新设计可以使每一个画面都独具特色，使其视觉冲击力具有无穷的艺术魅力；舞美服装设计师对于色彩的象征意义要深思熟虑，才能使戏曲舞台不再一如既往地单调、乏味；变幻的服装色彩可以渲染戏曲故事的发展与变化，使戏曲更加丰富多彩、内涵丰富。希望舞美服装的不拘一格能够为戏曲艺术翻开崭新的一页。

[1]矫立森.中外芭蕾舞作品赏析[M].上海：上海音乐出版社.2004.9

[2]于洋.张晓韩.色彩构成[M]北京：北京理工大学出版社.2009.6

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