浅谈《军营飞来一只百灵》的艺术处理和声乐表现

郑含程

（宜宾学院音乐与表演艺术学院，宜宾 644000）

《军营飞来一只百灵》是一首有着浓郁新疆音乐风格特色的民族声乐作品。歌曲旋律优美且具有民族特色，歌词主要由白云、百灵、士兵、少女、军营、冰山、星星、戈壁、月亮、温柔、冰雪、边境等一些意象构成。鲜明的旋律，生动的歌词使这首歌曲流畅自然，生动亮丽。将军营美好幸福的画面呈现在人们眼前，给人带来了愉悦的美好的感受和热烈的情感。

一、作品分析

（一）作者简介

《军营飞来一只百灵》是由赵思恩作词，姜一民作曲。赵思恩1950年生，山东寿光人，新疆军区文工团创作室主任，中国音乐家协会会员，中国音乐文学学会会员。姜一民，1951年出生于新疆，自幼喜爱音乐，国家一级作曲家，新疆军区文工团作家，中国音乐家协会会员。

（二）作品产生的意义

这首歌曲和以往军旅题材的歌曲不同的是，以新疆的自然风光为背景的题材，形象地描写了军队文艺工作者深入祖国的边陲，为军队服务的场景，同时表达了战士对生活和爱情的向往。该题材所折射出的时代性、主题简洁性、旋律民族性、歌词通俗性，应证了中国当代军人对生活和爱情充满了无限的美好希望。反映他们扎根边疆，和对家乡亲人无限的思念。

二、作品特点及艺术特色

（一）作品的风格及曲调

歌曲《军营飞来一只百灵》，其特点是着重个人感情的抒发和内心体验的揭示，旋律优美感人，抒情性强。歌曲《军营飞来一只百灵》是在一种愉快的语境中表现了百灵鸟的活泼与可爱，也正是这种轻快地的语境透露出了百灵鸟的青春活力，也展现出了她那种自豪而又高傲的性格。王莹在演唱时把握住了这种动态性的轻快语境，把这首品表现得淋漓尽致，达到了震撼人心的效果。

从曲调上来说此曲是羽调式。歌曲《军营飞来一只百灵》其旋律优美轻快,具有浓郁的新疆民族风味，舒展、宽广，全曲前八后十六分音符的连续运用，使歌曲始终充满了具有舞蹈欢快的感觉。第二段，音域高亢，明亮，旋律宽广，将军营美好幸福的画面呈现在人们眼前，给人带来了愉悦的美好的感受和炽热的情感，结尾段模拟白灵叫声，跳跃、清脆，在高声区盘旋，给人以美好向上的感觉。在曲式结构布局上主要以中国的五声调式为主，同时融入了西洋创作技法，具有浓郁的新疆民歌风味，这也体现了词曲作家创作技法的娴熟和在艺术歌曲创作上的深厚造诣。是中国艺术歌曲发展史上的精品。

（二）曲式与结构

全曲用二段曲式写成,其中包含前奏(1-8小节)；A部(9-24小节)；B部(25-40小节)和尾声(41-48小节)三个部分。

作曲家深入研究歌词，为《军营飞来一只百灵》选择了降B宫调式系统，在整首歌曲中G羽调式来完成的。歌曲在前奏中便表现出明显的欢快特征，G羽调主和弦的协和音响效果伴随着节奏轻巧的波动，使作品在一开始便以轻快的音乐形象呈现。随着乐曲不断加快，大幅度的音量变化(从p到f)突出音乐的灵活性。作曲家在作品的第1、2小节整小节从低音a到高音a用了一个八度内的三和弦音程创造出一种极为轻巧的音响效果，在前奏的前4个小节我们已经感受到了轻巧的感染力。5、6小节的前奏起到的是承上启下的作用，即像是前面音乐的延续又像是音乐的重新开始，G羽调主和弦以分解和弦的形式出现，这样不仅变化重复了歌曲最开始的第一个和弦呼应了主题，同时因为在演唱开始的9、10小节伴奏采用的是和1、2小节完全一样的和弦与织体，为演唱者提前进入做好了准备。

歌曲的A段歌唱从9小节开始时是建立在G羽调上的,歌曲的第一句“天边飘过一朵白云”以一种“静”的色彩表现了词作者当时的境况与心情,而经过11小节“啊”感觉到尽善舞美感，在13小节的时候以“军营飞来一只百灵”写出了动景，以百灵鸟的活波可爱与前一句的“静”景形成了对比，作曲家为了突出动静结合，运用了模仿的手法描写了百灵鸟的活泼，在17小节的时候1小节重复使用旋律并加强了语气，21小节的时候稍微改变了一下旋律的韵味，写了战士对爱情的向往，从25小节开始用百灵鸟活泼而又轻巧表达了战士们对家乡和情人的一种思念，41小节起用G羽调的三和弦展现出来百灵鸟清脆而又美丽的声音，把人带到一种仙境般优美的旋律中结束。

三、作品演唱风格处理

（一）情感基调在该曲中的表现

基调是音乐中基本的情感色调，是该作品所表现出的主要情绪色彩，也是歌曲的情感基调。它包括了音乐意境，作家的风格等因素。歌曲《军营飞来一只百灵》用“白云和百灵”，描述边防军人的生活过程，这是衬托“白云”静和“百灵鸟”动的蓝色的基调，具有细腻丰富的情感，给人以舒适无比的情感艺术享受，在不同的作品当中要求我们表达情感时，一定要准确判断其基调，基调对了，表达情感就获得了更高层次的意境。

（二）作品艺术风格的阐释

一位好的歌唱者要善于运用自身的艺术涵养来演绎作品，一首好的作品要经过歌唱者的细心雕琢才能表现得淋漓尽致，原唱军旅出生的王莹，用自身的艺术内涵把作品中无法用符号和语言表达出来的内容给予完美的诠释，将作品所要表达的东西完整的呈现给听（观）众，就如我们在唱A部分和B部分时，有着截然不同的演唱方式处理一样。

在歌唱的语言中有密集型节奏，也有疏松性节奏。在演唱密集型节奏时，一般应采用“收”的语势，即气息富有弹性，语气既兴奋又热烈；在演唱疏松性节奏时则应充分让声音舒展，在一张一弛的语势中传达出抑扬顿挫、高低起伏的效果。如演唱谱例的第一部分（9—24）小节过程中，“天边”、“军营”、“白云”、“百灵”、“啊”这些音节时，一定要采用既灵巧而又集中的“收”的语势，这样既容易唱准节奏，又把握住了歌唱的基本情绪，为后面“那里是百灵”做了一个语势上的准备。

有了前面做了“收”的语势准备，B部分，在歌唱时可以用长音拖腔，歌唱中的长音拖腔是一种持续的情感表现形式。在歌曲《军营飞来一只百灵》的第二部分（25—40）小节，演唱过程中的长音拖腔“哪”字，首先应在咬准字头“n”的基础上让韵母“a”顿时一甩而出，然后在稳住气息的前提下逐渐增强气息的张力，使情绪始终保持一种舒展的趋势，给人以“百灵鸟就在蓝天自由飞翔”的动力感觉，突出长音“舒张”的语势。

所以说，歌唱者的演唱过程就是一个对艺术展现和自我展示的过程。而且每次演唱都可能有新的艺术内涵伴随，甚至是创造性的艺术风格处理与表现。作为一个歌唱者要有独特的艺术风格思想，对艺术的创造具有高感性与高理性的完美结合，是使音乐展现达到至善至美境界的切实保证。

（三）歌唱技巧对花腔的支持

歌曲结尾是四句琶音上行的音域宽广花腔乐句，高音的跳跃要清脆有力，喷口要快，要开，将百灵清脆悦耳的叫声演唱得自然华丽，动态洒脱，激情奔放，歌曲演唱的技巧较高。首先气息要跟上，技巧要灵活运用不可勉强，不要故意用声音去做技巧部分，因为气息是歌唱的动力源泉。这首作品的结尾，旋律使用了上行的分解和弦，富有跳跃性，唱的过程中，要控制和调节好气息，喉头要放松，不能绷紧，声音不能“挤”或者“喊”，而是要使得气息和声音融为一体，形成互相对抗的力量，最后做好气息的爆发点。其次除了气息的控制以外，在演唱的过程当中还应注意力度和速度的变化。由于速度和力度发生了变化，旋律欢快跳进，重音在拖腔音上面，突出了歌曲的旋律悠扬和高亢的特点。则表现了一个活泼开朗的少女，花丛中忙碌的小蜜蜂，歌唱当中的百灵鸟等这些音乐素材形象，这些表现使情绪更加丰富饱满，达到声音与情感的统一，一首歌曲，之所以能打动人心，除了歌唱者那美妙的嗓音以外，更有蕴藏在歌声中那绵绵不绝的情感。《礼记.乐记》中所谓“凡音之起，同人心也”，“情动于中，故形与声；声成文，谓之音”，即是对声情关系的认识，所以，融入了真实情感的歌唱，才是最完美的演唱。反之，要么有声无情，要么死气沉沉，暗淡无力。音乐是最真挚、最朴实地表达人类情感的艺术。因此在演唱花腔的过程中要以感人的情和演唱技巧结合来打动人心，这样才能更好地将歌曲所要表达的内容表现出来，唱到听众的心里去。

综上所述要做到“声情并茂”地歌唱，除了要具备熟练的歌唱技能外，还必须深入分析、理解歌词内容，并在深刻体验词曲情感的基础上，融入个性化的演唱，才能准确地把握歌曲的特色风格和表现力，达到极富感染力的、声情并茂的艺术效果。

[1]金铁霖.声乐教学艺术[M].北京:人民音乐出版社,2008.

[2]沈湘,李晋玮,李晋瑗.沈湘声乐教学艺术[M].上海:上海音乐出版社,1998.