朴实含蓄 情真意切

李凌

春夜别友人·其一

陈子昂

银烛吐青烟，

金樽对绮筵。

离堂思琴瑟，

别路绕山川。

明月隐高树，

长河没晓天。

悠悠洛阳道，

此会在何年。

《春夜别友人》创作于武则天光宅元年（684）。当时年轻的陈子昂离开家乡四川射洪，奔赴洛阳求取功名。临行前，友人设宴为他送行。面对此情此景，诗人感慨莫名，于是写下了这首诗。

诗歌首联点题，凝练而含蓄地交代了夜晚与朋友饯别的场景。有过点蜡烛照明经验的人都应该知道，烛灯在蜡油充足的情况下是不可能冒出许多青烟的，只有在燃烧时间久了、灯芯过长而缺油才会如此，因此“银烛吐青烟”一个“吐”字暗示了这餐饭吃的之久，甚至可能彻夜未散，这也恰与颈联“明月隐高树，长河没晓天”遥相呼应。“金樽对绮筵”则运用了倒装，这是古诗为了押韵、追求新奇效果或特意强调某个内容而常用的手法，典型的例子如杜甫《秋兴八首》中“香稻啄余鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝”之句，乍看不知所云，要调整为“鹦鹉啄余香稻粒，凤凰栖老碧梧枝”才好理解。“金樽对绮筵”的正常语序或可改为“绮筵金樽对”，即华美丰盛的筵席上只听到金樽相互碰撞的声音，一切尽在杯酒之中，仿佛所有的话语都是多余的，朋友之间的那份豪爽、真挚与默契于此表露无遗。这两句表面上都没有写到人，细读之下，却又无处不在写人。

颔联由筵席转向对远行之路的想象，寓示着分别在即。其中的“琴瑟”一词在此与音乐无关，而是用典。《诗经·小雅·鹿鸣》中说：“呦呦鹿鸣，食野之芩。我有嘉宾，鼓瑟鼓琴。”后人据此借“琴瑟”指代朋友之间的深情厚谊。如三国曹植在《王仲宣诔》中说的“吾与夫子，义贯丹青，好和琴瑟”即用此意。“离堂思琴瑟”，尚未远别便已开始怀念，可见情谊之真、之重。“别路绕山川”则以路途的迂远含蓄地表达对家乡、友人的留恋与不舍，以及从此以后天各一方的怅惘之情，后世李白在《送友人》一诗中也写道：“青山横北郭，白水绕东城。此地一为别，孤蓬万里征。”山水横阻，后会难期，与此可谓有异曲同工之妙。

颈联“明月隐高树，长河没晓天”点明时间已经是清晨。明月当空，繁星满天，当此之时，与一二知己秉烛痛饮，畅话平生，莫逆于心，这该是多么惬意的事情！然而，美好的时光总是过得很快，当树梢上的明月、天空中的银河随着东方渐亮而慢慢隐退，一个残酷的事实也越来越无法回避：离别的时刻真的要到了！

尾联“悠悠洛阳道，此会在何年”以问句作结，去路漫漫，不知道何时还能像今夜这样良宵把酒，一叙契阔。这两句话既像是诗人临别之际的喃喃自语，又像是朋友拉着即将远行的诗人的手说的依依惜别之言，留给了读者以想象的空间。但不管怎样，寥寥十个字，早已将朋友分别时的不舍与怅惘，以及对再次相逢的殷切期待表现得淋漓尽致了。

陈子昂是唐诗发展史上开风气之先的一位诗人。在其之前，占据诗歌绝对统治地位的是描写宫廷生活的吟风弄月、无病呻吟的齐梁“宫体诗”，陈子昂用他的写作实践主张恢复“建安风骨”，观照生活，留意民生，关注时事，为诗歌发展开辟了新的领域，也为盛唐诗歌走向繁荣奠定了坚实的基础，正如韩愈在《荐士》一诗中所赞誉的：“国朝盛文章，子昂始高蹈。”宋代刘克庄说：“唐初王杨沈宋擅名，然不脱齐梁之体。独陈拾遗首唱平淡清雅之音，一扫六代之纤弱，趋于黄初、建安矣。”（《后村诗话》）《春夜别友人》便体现了陈子昂诗歌的这个特点。综观全诗，并没有多少技巧上的雕饰，也不故弄玄虚，语言清新朴素，但表现力极强，显得蕴藉而富于张力，仿佛句句都在写景、叙事，实则处处都在抒情，这种情感的抒发虽不十分直露而浓烈，却真挚而醇厚，颇耐咀嚼。仔细玩味，那离筵上、临别时的一幅幅画面跃然纸上，朋友之间的浓浓情谊也如同身受，读来令人感慨、感动、感伤。