如何提高高中美术课教学的时效性

杨珊珊

在新的教育形势下，高中美术专业课教学日益受到学校、学生和家长三方的重视，教学质量逐年提高。但总的来说，高中美术专业教学面临前所未有的、亟待解决的问题，如学生自主学习意识与能力欠缺;教师教学思想、观念及方式、方法的陈旧与落伍;师生双方精力大量投入与学生知识获取能力形成的非正向性关系;小部分学生逐步演变为陪读生等日益突出的问题，对一线教师提出挑战：如何摆脱目前的教学困境，使教学更富有成效呢？

一、教师自身要具备丰富的情感

情感教育建立在现代教育学、心理学的理论基础之上。一些教育专家对人的素质结构进行了分析，认为情感是人的素质，并且是最重要的素质，从现实看，情感在人的事业及发展中往往起着决定性作用，良好稳定的情感是认识活动的动力和调节器。作为人类灵魂工程师，教师要分析学生的心理特征，指导学生的情感实踐，自己必须有丰富的情感。有专家预测：随着网络时代的到来，教师传统的授业功能将逐渐减弱，而人格培养的功能将加强，这就预示着情感教育在今后的教学中越来越重要。但在实际教学中，一些美术教师仍只注重知识与技能的培养，忽视情感教育，原因是他们并未理解什么是真正的情感教育，也就是所谓的真教育。陶行知说：“真教育是心心相印的活动，唯独从心里发出，才能打到心的深处。”由此可见，美术教师要在教学中对学生进行情感教育，自己首先要具备真实、强烈、深刻、稳定的情感，有利用美术教学传递情感的能力。乌申斯基说：“教育别人应从规范自己做起。”因此，提高个人的情感素质，丰富个人的情感是实施情感教育的必要条件。那么怎样丰富自己的情感？这就要求美术教师要加强理论方面的学习，加强智力、道德与情感的整合，树立当代教育观和正确的学生观，融洽师生之间的关系，保持良好的心理气氛，形成良好的心理品质。这样在教学时才能利用丰富的情感感染学生，激发学生的情感体会。

二、将“游戏法”融入课堂，变学生无意为有意，乐于学习

美国实用主义哲学家、教育家皮亚杰认为，游戏、竞赛等活动最适合儿童的心理特点。“游戏”是儿童喜欢的活动，游戏可以激发学生的学习兴趣，满足他们爱玩、好动的心理需求，进而使课堂妙趣横生，生机勃勃。例如在课堂中，将呆板开场白辅以精心的导入设计，以情境、谜语、音乐等游戏手法引入主题，将枯燥的理论知识演化成一个个生动的小故事。做比赛游戏或一次热烈的讨论研究或进行辩论会，亦可以实现有意注意，学起来轻松愉快。将耗时的作业编排为合作完成作品、竞赛等形式，提高学生的积极性。只有将教学环节过渡得毫无雕饰做作之感，才能使学生的有意注意与无意注意顺利地转换过来，而无须教师无数次地重复组织整顿课堂纪律，否则教师会疲于应付，学生厌于学习。正如苏霍姆林斯基所说：“不要使掌握知识的过程让学生们感到厌烦，不要把他们引入一种疲劳和对一切漠不关心的状态，而要使他们的整个身心都充满欢乐。”

三、走近自然，接受大自然的赐予

法国画家库贝尔说：“美的东西在自然中，而它是以各种各样的现实样式体现出来的。”现在的孩子被过多保护，很少有接触大自然的机会，甚至农村孩子很少有感受自然之美的心思。美国现代美术早期教育家罗恩非德说：“请把孩子们带到小溪边/让孩子在那里溅水嬉戏/让他们听一听/那轻轻流过的溪水的声音/也让他们学一学/那小鸟清脆又甜美的歌声/同时/更让他们静静地听/那微风拂过树梢的话语/还有那落叶着地时微小的沙沙声/请带他们来看看/这个世界优美的另一角吧/凡是能打动你优美感情的/也让它打动孩子吧！……”可见自然对开启孩子审美意识的重要作用。

例如我在上《风景写生》课时，一定带学生到户外（绝不照图临摹），让学生沐浴在灿烂的阳光和甜美的空气中，闻一闻树叶的味道，触摸树的肌肤，融入自然，并告诉学生每个角落、每片叶子、每棵草都具有它独特的美感。学生可按自己的审美感受选择一个最佳视角，可表现局部美，也可表现远、中、近景的层次美。学生带着审美的眼光观察和描绘早已熟视无睹的景色，渐渐地被这熟悉的景色给迷住，真真切切地贴近自然，学会欣赏自然，并获得自然美的浸润和熏陶。

四、拓宽视野，放飞孩子的个性

在活动中，我们要注意提供较多的让学生寻找创作灵感的素材，以打开学生的创作思路，丰富学生的表现形式。丰富多彩的生活正是美术创作的源泉，因此在美术教学中要指导学生学会观察生活、体验生活的本领。如在指导“美丽的乡村”、“多彩的课余生活”等记忆画、创作画课程时，我利用课余时间，有意识地让学生观察市容，游览公园，并在观察方法上进行现场指导，有选择地记录。通过观察生活、体验生活，学生获得丰富的绘画素材，创作出熟悉的生活画面。

教学《画风景》一课时，我对家乡特有的美术资源──孤山景观进行了充分挖掘。首先，我带学生到山上写生寻找美、发现美。在游玩的途中，见到一些古树，一个小朋友欣喜地对我说：“老师我好喜欢这棵老树啊！他们都长了胡子，很让人尊敬。”“老师那垂下来的柳条就像一条条的小辫子。”……原来孩子的发现是这么独特。在我的引导下，学生在作品中表现出自己眼里美丽的孤山风景：雄伟壮观的大雄宝殿刻画得细致、逼真，线条如行云流水;有的孩子用水粉颜料把孤山描绘得色彩斑斓、颇有韵味;有的直接用泼墨山水的方法表现孤山，用墨用笔都很到位。

五、创设合作互动的氛围，提高创造性的品质

合作教学理论告诉我们，个体认知结构的形成和发展，不能只局限于动态的个体独立探索的范围，而是要拓展到动态的个体探索与主体间交往相结合的范围。只有在主体交往中，个体之间才能相互启发、相互补充，从而调动个体与集体的学习自主性和创造性，有效促进外在的知识结构向学生内在的认知结构转化。同时使学生在学会交往、学会合作、学会尊重、学会理解他人的情感和意识的过程中，提高创造性的品质。在高中美术欣赏教学中引入研究性学习活动，采用小组合作研究、个人独立研究与全班集体讨论相结合等形式。但是从具体的实践情况看，学生更多的是采用小组合作研究的形式。因为在这种形式的活动中，学生的思维可以相互启发，同龄人之间可以更多地交流思维经验。这样一方面学生的表现欲望、探索精神、群体意识得以发展，另一方面容易使学生感到心理安全和自由，有利于创造性思维的激活。

总之，课堂教学是培养学生创新能力的主阵地。在教学中要尊重学生，爱护学生，营造融洽、和谐、愉悦的课堂气氛，提高学生学习的积极性和主动性，从而有效地激发学生的创造性。只有充分发挥学生的主体作用，发挥美术学科“自由”、“创造”的特点，才能培养出更多国家所需的创新型人才。