雷虎
苏州相王弄,玉雕的集散地。
看上去这似乎是苏州老城区一条最普通的小巷:中间是宽不过七八米的机动车道,两边是高不过三四层的灰瓦白墙小楼,长也不过五六百米,并不算冷清,但绝对说不上热闹。巷子据说是为纪念伍子胥筑阖闾城的功绩而得名。
这条小巷是苏作手艺人最集中的地方—仅做玉雕的作坊就有上千家,是全国玉雕最大的集散地,是玉雕爱好者的圣地。
果然,那些招牌绝大多数是以“玉”、“石”之名。随便走进一家玉器店,店主迎上来说的第一句话,不是问“要哪一件”,而是“要多少”。每一个玉雕门面,站在门面背后的是少则几人多达上百人的玉雕团队;进店看货者绝大多数都是全国各地的玉雕批发商,背后有着成千上万的玉雕爱好者。
相王弄繁华,转过东烧香小桥,走进支巷,又是另一番天地。支巷只两米来宽,店铺林立,飘扬着各种玉雕幌子,把巷子原本就不开阔的空间挤得水泄不通。南红便隐匿在这里。在行业划分上,南红其实也被归到玉雕的范畴,为了区别传统的玉雕和新崛起的南红,通常把前者称为“白玉”,后者称为“红玉”。相王弄里“红玉”难寻,最主要的原因是“红玉”崛起才几年,而“白玉”已有几千年历史。因而,相王弄里寻南红,我们还得有火眼金睛才行。
兜兜转转,跨过石拱桥,终于找到“醒石轩”。店面开在二楼。从街道要进入店面必须扶着刷着红漆的扶梯,脚踏铺着红地毯的台阶。店面只有10平方米,环绕店墙壁上的橱窗里摆满了各式各样的南红雕件。身着条纹卫衣的短发青年正坐在偌大的工作台前,手上拿着一块红色的石头仔细端详。一会儿,手起笔落,两三分钟时间,石头上就出来一幅温婉如仙的素描仕女图。
青年名叫丁醒。仕女图完工后,丁醒把手上的红石头放入工作台上的木托盘中。托盘里,大大小小的红色石头竟然有二三十块之多,绘了花鸟的、水乡风情的,但各种风韵万千的美人儿则占了大多数。
1988年出生的丁醒是位南红雕刻师,入行已经十余载。2004年,他16岁,没有选择参加高考,丁醒到了舅舅汤继文的玉雕作坊做学徒。丁醒的想法很单纯:自己喜欢美女,希望能把自己的梦中情人做成实物捧在手心。舅舅汤继文是江苏省级的玉雕大师,跟舅舅做学徒显然比参加高考距亲手雕美女的理想更接近。
在玉雕工作室,丁醒一呆就是5年,基本手艺学会了,他想去闯一下。2009年,21岁的丁醒只身来到上海。选择上海,是因为海派玉雕风格在全国独树一帜,丁醒想把海派技法融会贯通。更重要的是海派有玉雕界雕美女的顶尖高手吴德生。但他没有选择投身吴德生门下,而是选择了一家不知名的玉雕厂当学徒。因为丁醒发现,玉雕大师之所以能雕出精美的玉器,是因为他们都有高超的绘画技巧。正好玉雕厂旁有一家美院高考培训班,玉雕厂下班时,培训班才开始上课。他选择了上课。“在培训班当了一年的旁听生,是我玉雕生涯最难忘的时光。我训练画几百张绘画才得来的构图技巧,后来成为我南红创作中最大的资本!”丁醒放下手上的笔,端着木托架上画好素描的南红下楼,把我们带到一楼的南红雕刻室。
苏州的玉雕工坊还像以前一样保持着前店后坊的格局,丁醒的作坊也不例外。只不过“后坊”设在一楼。一间十五六平方米见方的房间,摆了两排共计十多台雕刻台。十来个南红雕刻师正拿着刻刀聚精会神地雕刻。南红雕刻和玉雕制作一样,分为画稿、雕刻、打磨、抛光几个环节。别的工作室画稿需要先专门画在纸上,再按纸上的图案临摹在南红上,而丁醒艺高人胆大,直接在南红上画稿。这样放胆去做,是因为丁醒经过海派玉雕的洗礼,设计前卫,画风新颖,又兼具苏州工雕刻细腻,线条优美的特质。因而工作室自创立之后就发展迅速,已经成为了苏州玉雕界特别是南红圈中最瞩目的新星。在这间临河枕桥的工作室,丁醒的《水乡情》获得苏州玉雕最高奖“陆子冈杯金奖”;而南红美女图《贵妃醉酒》荣获首届中国苏州民间艺术南红银奖。经过10年的坚守,丁醒终于迎来石头苏醒时。
丁醒正在一块南红上画稿,这通常需要先画出稿,他功力够,省了这一步。李栋的南红作品“降龙伏虎”。丁醒和学徒正在沟通打磨技巧,南红雕刻和玉雕制作一样,分为画稿、雕刻、打磨、抛光几个环节,其中打磨非常关键。放置各种打磨针的工具盒。李栋在工作室里雕刻南红。他认为,今年受经济大环境的影响,疯狂了近十年的南红才慢慢开始趋于理性。
按照丁醒的计划,他要做一个海派玉雕师,但是考虑到雕美女是自己的主攻方向,而玉雕美女,上海已经有一个吴德生了,正好苏州玉雕界南红热兴起,“成为南红界的吴德生也不错啊!”于是2012年,丁醒又只身来到苏州,在相王弄这临水枕桥的地方开起了自己的工作室。工作室名为“醒石轩”,一是因为自己名字中有一个醒字,二最重要的是寓意整个南红的现状:众人以为南红是一种全新的工艺品,其实南红在中国历史上一直是最名贵的宝石之一。只不过南红的传承过程中出现了断层,因而不像白玉那样为国人所知罢了,“南红玛瑙质地细腻,是我国独有的品种。而在中国文化里,红色代表吉祥,又加上南红产量稀少,曾一度在清朝乾隆期间开采殆尽,因此它在历史上就引发过追捧热潮。”
“南红之所以能突然红起来,不是因为白玉衰落了,恰恰相反,是因为白玉太疯狂了,石料太贵,逼得我们手艺人不得不另辟蹊径!”在十全街最核心地带,李栋坐在自己的“手艺人玉雕工作室”侃侃而谈。李栋虽然也是一名80后,但却是苏州南红界的元老级人物,他的身份是苏州市玉石文化行业协会南红专业委员会副会长。
“我和我的工作室也正是因为南红热而成长起来的。”李栋说。他的工作室虽然依然是前店后坊格局,但是已经慢慢脱离作坊概念,有了现代公司的气象。曾几何时,他也是半路弃白玉而置身南红的“叛徒”。作为顽皮的80后,李栋直言自己从小就是叛逆分子。上学时迷上了绘画和雕刻,正好家旁边就是徐州玉雕厂,逃课偷师看玉雕师们雕刻就成了常态。耳濡目染之后,李栋暗暗下决心,成为手艺人,这些年间,同学的板凳,邻居家的墙,家里的家具,只要能刻的地方,李栋都留下印记。年长日久,李栋的一手雕刻功夫就在身边人“怨念的眼神”下终于炉火纯青。
成为“苏工”,缘于一次意外的苏州之行。还在上高中时的李栋逃课从徐州来到苏州,来到相王弄,李栋看到了苏工玉雕。“我以前认为徐州玉雕厂雕刻的玉雕已经巧夺天工了,看到苏州工的作品后,我才知道什么叫精致!”于是他选择相王弄开始了自己的手艺人生涯。如今,这个“手艺人”的工作室已经10年,李栋实现了自己儿时的理想。
创业和做纯粹的手艺人不一样,做手艺人,只要有“匠心”就够了,但创业还得有市场嗅觉。“2006年,我察觉到市场上出现了用南红做的的朝珠,材质极好,但是卖得极便宜,才几块钱一串。那时市场上白玉原料价格已经涨得让手艺人不能承受了,于是我决定做个尝试,用做白玉的手艺精雕南红做摆件。结果,摆件一出来就被广东人收走。我做多少,他们收多少。”
看到南红巨大的市场潜力,李栋当机立断,把自己的工作室的方向调整为南红专业户。他自己也只身前往南红原产地。“那时的南红便宜得惊人。南红籽料才200块钱一斤。”如今,越来越多的玉雕艺人投身到南红制作中来,特别像今年,因为经济大环境的影响,疯狂了近十年的南红慢慢开始趋于理性。
在香港灵犀珠宝公司首席鉴定师邹鑫明看来,如今南红市场正出现两极分化,高品质的未来有更大升值空间,而低端产品则被过度炒作,脱离了应有的性价比。所以非常考验收藏眼光。
何谓高品质?“一看料子,老南红一般都是汉明时期传下的,高品质新料则多见于四川凉山一带。传统的柿子红、稀有的玫瑰红,近似正红的锦红,都是品级高的颜色。裂纹少、质地完整则更优。”二看雕工,根据邹鑫明的了解,“对于资深收藏家来说,好的雕工远远比原料更值钱,以前南红较少有出色的作品,如今受关注后,吸引了许多高水平的雕工和设计师,因此好的雕件也多了许多。”
“不管市场环境怎么变,‘手艺人’专业做南红的方向不会变,因为我对南红的颜色有信心!”李栋说。