“汪国真”是我们对青春的盲目美化

侯虹斌

【适用话题】青春 透过现象看本质 反思

一个最不像诗人的诗人去世，引起漫天纷纷扬扬的唏嘘。直白地说，这是一种自我感动和自我感伤，并且因为这是一种集体的行为，便被升华到了崇高的地步；谁胆敢不感伤，倒是古怪的、矫情的。

对待汪国真，最常见的论调就是：虽然他的诗有点俗，但毕竟是正能量，影响过一代人。可见，名义是纪念汪国真，实则在缅怀自己的青春期；也正是因为这个“自我”太重要，所以，与这个“自我”相关的人与物，都被镀上了一层朦胧的光晕，充满了美感。

不得不说，这只是你们的青春，不是我的。我从来没有喜欢过汪国真：即便是小学生，也有自己的审美和尊严啊。——那时，我疯狂热爱的，有三毛、琼瑶、亦舒，以及金庸、梁羽生等，唯独不包括汪国真。

如果从中国当代诗歌的谱系上来说，汪国真们显然不在这个坐标当中；在诗歌史上，它也是旁逸斜出的一枝，它更应该是被挂在大众流行文化中的生态树上，供人们研究它的发育形态。

事实上，早在20世纪80年代，中国的当代诗歌就已有舒婷、顾城、北岛、西川、食指等人物了，他们早就用诗歌收割了无数文学青年的芳心；诗歌，甚至成了年轻人当中的通行证。现在想来真搞不明白，当年领一代风骚的“朦胧诗”这个桂冠到底是怎么得来的？舒婷北岛们的诗，已经够直白、够浅显了呀，凭什么还称之为“朦胧”呢？

1989年3月，最重要的诗人之一海子卧轨自杀；紧接着，骆一禾也去世。这对诗坛显然是重创。同时，中国的社会形势和格局也发生了巨大变化，诗人们普遍失声。不过，不能小看社会的自我修复能力，这一群人失声了，那一群人就顶上来了，汪国真、席慕蓉、三毛等人，都是那时大红大紫的。

比较之后才明白，原来，朦胧诗尚有一点门槛，还需要消耗一点脑细脑去理解和想象；而汪国真们的断句分行体，恨不能把格言嚼碎了喂到你的口中。所谓的励志、正能量，无非就是反智，这种文体，虏获了多少少年与年轻人啊。一时之间，在宣传媒体的鼓噪下，汪国真成为“诗坛王子”。他曾有一本诗集印数超过60万（盗版可能数倍于此）；同时有30多家出版社约组出版；第一本诗集的全部作品均被谱曲；他作词的歌曲磁带《青春时节》金榜排名列大陆第一；30多所高等院校邀请汪国真作专题演讲……

事实上，任何时代受众基础最大的一定是最浅薄的作品。在商业文化和“娱乐至死”的风气迅速开始丰盛之后，汪国真也被大众遗弃了。可直至多年后，他仍然对自己一度凌驾于整个诗歌界之上得意非凡。总结下来，就是汪国真是在诗歌与文学的真空期内，用诗歌真诚地向时代撒娇、向社会献媚；那种诚恳，因为智力和技巧不足，令人无法直视。他的诗歌是空降到那个时代的一头怪兽，与背景不搭，也没有更深瓜葛。你甚至无法批判他走红与权力的清场有关，因为看得出来，这已经超越他本人能理解的范畴了。

那汪国真真的在中国诗坛中没有价值吗？并非如此。汪国真曾经以一人之力，大大地拉低了诗歌的门槛，令诗歌以一种庸俗、油滑的姿态被铭刻下来，它们令人们对文字不再敬畏，令诗歌这个行当蒙羞。

如果今天，我们能减少一点对青春的盲目美化，多一点反思，让以后不再出现那么多的南郭先生，这也算是汪国真对文化的一点促进了。

【素材分析】诗人逝去，争议仍然存在。无论如何，这都再次引发了人们对诗歌前所未有的关注。无论对于诗歌，还是对于读者，都是好事。汪国真只是一个文化符号，对他的所有期待都是灵魂需要慰藉的表达。