电视戏曲综艺栏目策划手段及传播模式的创新

王艳妃

（太原城市职业技术学院，山西 太原 030027）

一、电视戏曲综艺栏目策划手段多元化

现如今的电视综艺节目五花八门，琳琅满目，充斥在电视荧屏。电视戏曲综艺栏目要想在如此众多的综艺节目中脱颖而出，吸引观众的视线，除了自身内容、形式吸引观众，节目的推广也尤为重要，要以新的思维进行节目的推广和传播，引领节目走向成功之道。目前，诸多电视频道之间和同频道不同节目之间存在大致相同的类型，相同的制作方式和流程，内容相同的节目。所以，建立节目的品牌形象成为节目推广的核心要义。

（1）主题策划。主题策划是电视综艺节目制作的最基本策划手段。作为常态的栏目，电视戏曲综艺栏目一般每周播出一期，一期的播出时间差不多在60～90分钟左右，一期电视戏曲综艺栏目的制作配有主持人、嘉宾、摄影摄像、舞台布景等，节目的制作流程有基础环节、嘉宾表演环节、娱乐环节等。当观众对一个既定的模式熟悉之后，就会出现审美疲劳。所以在每一期的节目制作上面应该有一个不同的主题，该主题的设计不打破节目原有的操作流程，它只是将一个设计的主题融入节目的制作过程中，该主题的选取与设计应该能够引起观众的兴趣，将其作为节目的一个线索，观众可以带着这个线索去观看节目。安徽卫视的《相约花戏楼》是制作十分经典的一个电视戏曲综艺栏目，节目创办差不多有六年的历史，从最开始的节目常规式流程的制作，到后期深入城乡工矿，开辟第二战场，与广大的戏迷进行面对面的交流，提升节目知名度的同时，也活跃了群众的业余生活。

（2）特别策划。特别策划主要是针对特殊的时间、地点或者人物做的特别策划，无论对节目制作还是观众来说都意义重大。《相约花戏楼》节目制作的《2008黄梅戏新春音乐会》《几年改革开放30周年-黄梅戏电视剧回眸》《爱在黄梅-纪念严凤英辞世40周年》《江淮戏曲10大民星评选》等一批特别节目，每一期节目的制作都有着特殊的意义与纪念价值。同时《梨园春》的节目创作人员也在节目的制作上花费了不少的精力。将舞台延伸到了巴西、委内瑞拉，甚至澳大利亚悉尼歌剧院，表演了特定的优秀剧目。例如，《闹天宫》《巾帼英雄》等传统戏曲节目，将中国的戏曲文化延伸至国外。电视节目的特别策划设计，有两层深刻的含义，回归与延伸。回归是指戏曲文化回归于平民大众，使其更接地气，深入民间，增强栏目的互动性和亲民性。延伸是指将戏曲节目的制作使其走出国门，走向世界，吸引国外的戏曲爱好者，真正做到戏曲的发扬与传承。

（3）系列策划。系列策划与主题策划有着相似之处，但又有着自身的不同。系列策划是将一档栏目只进行一个主题的策划，整档节目的制作都围绕这一个主题进行，每期节目的制作是平行并列的。该节目的制作优点是运作成本低，可以大大地节省经费投入以及劳动支出。巧妙地避免了选题的重复，使观众对节目的观看始终保持新鲜感。同时可以巩固节目的观看群众，形成一个累积效应。近期在电视戏曲综艺节目上进行创新的一档节目叫做《叮咯咙咚呛》，是中央电视台2015年打造的原创中韩明星体验类真人秀节目。由来自中韩两国的10位明星分成三组，分别奔赴北京、嵊州、重庆，拜师学艺，学习京剧、越剧、川剧，最后在梅兰芳大剧院上演融入现代风格、时尚元素的新派戏曲节目。该节目将中国传统艺术穿插在娱乐节目中的形式，少了说教，多了趣味，也在当下的娱乐环境中找到了一席之地。该节目的制作就是围绕一个主题，展开了为期10期的电视节目制作。

二、电视戏曲综艺栏目传播模式的创新

（1）跨地域的文化传播。随着网络信息化的发展，优秀文化的继承与发扬不分国家与地域，不分种族与性别，都可以传承与创新。戏曲节目的制作并不是固定于一种曲目，而是融合很多的曲目，该曲目的制作可以横跨不同的地区。例如，河南、重庆、北京等，甚至横跨韩国，借鉴韩国优秀剧目《春香传》等，进行本土特色的改变。电视台甚至联合曲艺协会进行节目的创新与合作，迸发优秀的文化火花。

（2）跨文化的文化传播。戏曲在我国的文化地位不容忽视，给人们带来深远的影响。戏曲自身也在不断地进行传承与创新，与很多现代元素相融合。例如，舞蹈、武术等，而且也在不断走出国门，走向世界。优秀剧目的演出在国外也产生深远的影响，给国外的戏曲爱好者带来学习与交流的机会。我国在戏曲综艺节目的制作上面要更加关注内容与形式的创新，可以借鉴国外的优秀电视节目制作的模式，进行本土化的研究与创新。在文化上面可以借鉴国外优秀剧目，与本土化的戏曲剧目相融合。

（3）多媒体合作。21世纪是一个网络发达的时代，信息的传播不再局限于电视这一固定模式，网络媒体的发展越来越成为时代的主流。所以电视戏曲综艺节目的制作还要与多媒体进行合作，进行适当的策略营销手段，吸引观众，并且抓住主流收视群。微博、微信的传播，各大网络媒体与电视媒体的转播等，还有纸质媒体的传播等，不同的人群总能找到适合自己的观看途径。借助多媒体的传播，可以最大限度地去拓展受众群体。

三、结束语

电视戏曲综艺节目的制作是将高雅艺术通过电视节目制作的形式变为大众能够接受的大众通俗文化，这是对中国优秀传统文化的继承与创新。电视戏曲综艺节目的制作要不断地进行摸索与实践，进而提升制作水平，达到创新的目的。

［1］ 宫承波，等.媒介融合概论［M］.北京：中国广播电视出版社，2011.

［2］ 蒋愈红.《梨园春》的品牌发展之路［J］.视听界，2008（01）.

［3］ 刘昱彤.浅论电视节目策划［J］.大众文艺，2011（13）.

［4］ 郭宇.浅论电视戏曲节目的特性［J］.戏剧艺术，2014（01）.