浅谈如何提高小提琴的教学水平

李 达 （湖南涉外经济学院音乐学院 410205）

浅谈如何提高小提琴的教学水平

李 达 （湖南涉外经济学院音乐学院 410205）

随着音乐教育的不断发展，小提琴教学在我国取得了很大的进展。但是在当前的小提琴教学中，还存在着很多问题令笔者及广大小提琴教育者担忧，为此我们应着手探究小提琴教学思想和方法，建立适合我国学生的小提琴教学体系。笔者对此进行了粗浅探讨，希望起到抛砖引玉的效果。

小提琴；教学；教法；研究

本文章支持湖南省教育厅科学研究课题《小提琴艺术的民族化发展研究》 课题编号 15C0798

小提琴演奏艺术是一门独特的表演艺术，它的音色轻盈悦耳、沁人心脾，它宛如优美的歌声在你耳边盈绕。众所周知，小提琴是最具歌唱性的乐器，距今已有三百多年历史，其辉煌的音乐艺术成就已成为如今器乐中的佼佼者。在我国，小提琴的演奏艺术深受人们喜爱。随着人们物质生活的日益提高，学习小提琴的人数越来越多，如何提高小提琴的教学质量，培养更多合格的小提琴演奏人才，成为了我们需要共同研究的课题。

一、小提琴的教学现状

要发展中国的小提琴事业，最要紧的就是必须培养出优秀的学生，让小提琴事业后继有人。作为一名小提琴教师，要在平凡中追求崇高，在平凡中坚守信念，在平凡中实现理想，为祖国不断培养出具有国际水准的、拔尖的小提琴演奏和小提琴教学人才，让一个又一个“中国制造”的小提琴人才在世界舞台上闪亮，在国际权威的比赛中获得奖项，成为才华横溢的音乐人才。

但是目前，对于小提琴教学现状，笔者很是担忧。因为现在的小提琴教学充满了“拼凑、剽窃和道听途说”。所谓拼凑，就是把各种唱片里好的演奏家的思想、方法和审美的情趣择出来一些集合在一起作为自己的演奏；所谓道听途说，就是别人怎么说自己就怎么演奏，老师怎么说就怎么做。像“练习曲”“C大调奏鸣曲”这样的无标题音乐，具有抽象性，这种音乐学生可以没有思考没有认知，只要参考别人好的思想和演奏方法拿来呈献给大家就可以了。因为听众的欣赏水平是有限的，很容易蒙混过关。这种教学手段有一个很大的弊端，即短时间内可能有很好的效益，但是从长远来看，不会培养出真正的艺术大师。

中国的小提琴演奏教学经常借鉴西方的一些方法，但是中国现在的小提琴演奏之所以被很多人诟病，究其原因，是因为我们只是简单地拿来，而那些教学方式在中国本土却遭遇了水土不服。但那些音乐教育之所以在西方行得通，是其特有的文化背景所致，这就是为什么在教育文化理念的时候，即使这些理念是支离破碎的，他们自然也能像串珠子一样能够串成一个面。但是在中国则行不同，即使能串成一个面，也是一个变了形的面，这和我们的文化认知有关，我们不能得到西方音乐的第一手资料，对西方音乐的理解也是有缺失的，所以我们在进行音乐教育时应该充分结合本土情况进行。

二、教师要对学生严格要求

在具体的教学中，教师对学生要严格要求，比如“拉”，要求学生的“拉”要做到“零错误”，让学生具备扎实的基本功；“听”，听是为拉而听，只有听懂了音乐，才能领悟到音乐的真谛，才能实现艺术上的长进；“爱”，音乐艺术需要爱，只有爱音乐才能更好地表现音乐；“启发”，把同一首曲子的不同演奏版本录下来，再用摄像机拍下学生的演奏，让他们进行比较，从而启发学生体会高境界的演奏。教师要把先进的教学理念、教学方法、演奏技法、音乐表现力及学生心理素质的培养等，非常和谐地融合在自已的教学实践中，逐步建立起一套符合小提琴教学规律的、具有中国特色的教学方法、教学体系、曲目体系。

三、教师要不断优化教学方法提高自身专业素养

音乐是人生最大的快乐，是生活中的一股清流，音乐是陶冶性情的熔炉。在小提琴教学中，教师要让学生感受到音乐的快乐。众所周知学习小提琴是一个单调、艰苦甚至枯燥乏味的漫长过程，教师要在坚守中保持快乐，不断优化教学方法，使其成为支撑学生在艺术道路上不懈追求的一股强大的精神动力。而音乐带来的诸多裨益，则能让学琴者享用终身。多元化的教学的理念可谓颠覆了传统教学模式，是掘拓音乐范围，引领立体运行的技术，即先宏观，后微观，大处着手，小处着想。

随着国际之间学术交流的开放，很多学校会不定期地请进许多国际知名小提琴家来校讲学，不论年龄、不论国籍、不论各自的演奏特点，教师都应该抽出时间去听课，抓住一切可以学习的机会用心学习，不断在教学实践中总结经验和方法，探求新的知识，潜心研究并把握小提琴演奏技巧的规律、作品风格的规律，然后在教学过程中教授学生掌握这些规律，形成科学的教学方法。

小提琴教师要把提琴演奏的教育事业当作自己的终生事业，当作一项神圣的使命，要具备高尚的师品，即优良的作风和崇高的品质。“其身正，不令而行”，教师在教学中让学生学到的不仅是琴艺，更是为人处世的道理。教师在教学上对学生严格要求，生活上也要体贴入微，注重与学生思想上的交流，鼓励学生努力提高文化素养，教导学生树立正确的世界观、人生观、价值观。教授小提琴不是简单的教授学生技巧，琴艺是道德、修养、爱心、激情的融合。只有塑造好学生的精神底子，才能为学生的未来提供无限丰富的可能性，让学生收获真正的能力和品格。

四、注重小提琴演奏的二度创作

在小提琴教学中教师应践行二度创作，让演奏者找到音乐技术背后的情感动机。随着国内音乐教育水平的提升，小提琴的演奏标准也在不停地被矫正，那就是越来越重视音乐性、思想性和对音乐的独特贡献。所谓的独特贡献指的是二度创作，其不是简单地把音符照本宣科地演奏出来，而是要求学生要有自己独特的视角，用自己的语言来讲话。如何在教学中践行二度创作，比如一首作品原是抒情浪漫的，我们可以设计出六种表情，比如说忐忑不安、崇高庄严、悲喜交加或伤感沉重等，来让学生通过自己的手段把不同的情感表现出来”。当今小提琴界的很多演奏者根本不了解技术背后的动机是什么，任何事物都有动机，若不了解音乐技术背后的动机，那么演奏者就不会明白什么样的技术表达什么样的情感，也就把握不了作品的魂。

总而言之，要提高小提琴的教学水平，教师必须要充分了解学生的个性特点和学习状况，采取相应的教学策略，让学生快乐学习，营造良好的学习环境，将教学重点放在培养学生综合素质及音乐素养上来，不断促进小提琴演奏艺术的发展。

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