李 洋 张 宇 (琼州学院 572022)
浅析高等舞蹈教育的现状与发展启示
李 洋 张 宇 (琼州学院 572022)
当下,高等舞蹈教育事业获得了蓬勃的发展。高等舞蹈教育的艺术功能以及社会功能也都随着社会经济与文化的不断发展而有了全新的外延。这就需要高等舞蹈教育立足社会需求,不断改进教学模式,创新教学方法。本文就通过对我国高等舞蹈教育现状的分析,总结出当下高等舞蹈教育在学生培养、教学内容、教师建设三方面的问题,并结合实际的教学经验提出高等舞蹈教育的发展启示。
舞蹈教育;高等;现状;教育模式
舞蹈可以说贯穿着中华文明的发展。而舞蹈发展离不开舞蹈的教育,舞蹈的教育也在无形中推动了舞蹈的发展和创新。在今天,舞蹈教育也随着社会不断发展变化。无论是幼儿舞蹈教育还是高等舞蹈教育,都沿着科学的轨迹不断形成完整的教育系统。但是,也有一些学校缺少对于舞蹈教育的定位,阻碍了舞蹈教育事业的发展。当下的高等舞蹈教育,应当结合社会对于舞蹈教育的多元化需求,通过改革、优化舞蹈教育的结构,重塑舞蹈教育的发展思路,培养出大量高素质的舞蹈人才,满足社会对于舞蹈人才的需求。
高等舞蹈教育是指经过国家批准的,在高等艺术院校中,将舞蹈作为专业方向进行的教育。在1978年,北京舞蹈学院正式成立,这也标志着我国拥有了高等舞蹈教育的园地。此后,随着我国社会经济文化的不断发展,人们对于高等舞蹈教育的认识也不断提高。高等舞蹈教育也不像诞生之初那样“稀有”,开始在各大院校中绽放光彩。仅以海南省为例,就有海南大学、海南师范大学、琼州学院等多所高校都开设了舞蹈专业。这些专业的开设,满足了学生对于高等舞蹈学习的需求,同时也从一个侧面反应出社会对于专业舞蹈人才有很大的需求。但是,高等舞蹈教育在发展过程中仍然不可避免地出现了一些问题。
一是学生培养方面的问题。由于社会对于舞蹈人才的需求,再加上高校的扩招,选择舞蹈专业的人数也越来越多。这也就导致了舞蹈专业的生源不同于以往仅来自中等舞蹈学校,而是趋向多样化。接受高等舞蹈教育的学生大致上分为两部分,一部分是中等舞蹈学校的学生,具有一定的舞蹈基础,另一部分是普通中学毕业的学生,没有接受过基础舞蹈训练。传统的高等舞蹈教育模式无法满足没接受过专业舞蹈训练学生的学习。而缺少多样化的教学模式会影响到部分生源的舞蹈学习。
二是教学内容方面的问题。舞蹈是文化的一部分,当下文化多元化发展的浪潮势必会对舞蹈教育的发展造成影响。由于国家大力推行素质教育,舞蹈作为一门选修课步入大学的校门,获得了学生们的喜爱;社区文化建设脚步迅速,广场舞文化丰富了社区群众业余生活的同时,也成为城市一道靓丽的风景;随着人们对企业文化重视程度的提高,舞蹈元素也起着越来越重要的作用;而服务行业、旅游行业的蓬勃发展,更是需要各种舞蹈人才。由此可见,社会对于舞蹈的需求是多样化的。舞蹈教育也应当和社会需求紧密结合,在教学内容与教学模式上推陈出新,培养出满足社会需求的舞蹈人才。
三是教师队伍建设方面的问题。由于各大高校纷纷开设了舞蹈专业,很多高校几乎是“一夜之间”就创办了自己的舞蹈专业,因此需要大量的舞蹈教师。但是我国的高等舞蹈教育自产生起至今,仍不足四十年。经过高等舞蹈教育的人才数量无法满足当下对舞蹈教师的大量需求。这也间接导致了高等舞蹈教育师资年轻化问题的出现。许多教师虽然具有专业的水平,但是缺乏了高等舞蹈教学的经验,在实际的教学过程中难免会出现问题。
舞蹈教育事业的发展,应当与社会对于舞蹈人才的需求相适应。当下高等舞蹈教育发展形势一片大好,应当抓住这个机遇,一方面对当下高等舞蹈教育发展中存在不足的方面进行反思,另一方面也要积极满足社会对与舞蹈人才的需求。接下来,本文就立足于当下高等舞蹈教育现状,提出高等舞蹈教育发展的几点启示。
(一)将高等舞蹈教育与社会需求紧密结合
社会对于舞蹈的需求,可以体现在方方面面。节日的文艺演出中,舞蹈节目往往必不可少;人们在日常的闲暇时间,也愿意聚在一起从事广场舞等舞蹈活动。从这个层面上讲,舞蹈能够满足不同层次人们的需求。而不同层次的社会需求,要求高等舞蹈教育需要拥有不同层次的教学体系,以培养出满足不同社会需求的专业人才。这也就启示着高等舞蹈教育也应当关注社会需求。只有将社会需求与舞蹈的专业教育相结合,为社会提供具有良好舞蹈素养的专业人才。因此,高等舞蹈教学应当转变传统的教学观念,不仅仅以培养职业的舞蹈演员为目标,还应当注重多元化舞蹈人才的培养,为社会提供多元化的舞蹈人才。也只有这样,高等舞蹈教育才能获得生生不息的动力,与时代的发展同呼吸,共命运。
(二)使用多元化的舞蹈教学方法
传统的舞蹈课堂与其他的课堂实际上没有区别,都是教师先演示,讲解重要的动作,然后再让学生模仿。这样的教学方法一方面不利于学生积极性的培养,另一方面还会扼杀学生的创造力。舞蹈是一门灵动的艺术,仅仅依靠僵硬的教学模式,无法让学生感受到舞蹈之美,也就无法在此基础上进行独立的舞蹈创作。因此,舞蹈教育除了应当注重专业知识的传授,还应当将培养学生的创造力、审美能力作为目标。这就要求高等舞蹈教育应当适时更新教学方法,转变传统的教学理念。例如,可以通过鼓励学生自主编排舞蹈,然后在班级内进行展示,由同学进行点评,再由教师对其进行指导的方式,有效地提升学生的参与度,鼓励其自主学习。还可以使用多媒体教学的方式,通过舞蹈视频、音乐的展示,让学生对高等舞蹈教学的内容有一个更加直观的感受。
(三)重视高等舞蹈教育知识结构的建设
以往的舞蹈教育往往关注的是学生对于专业性结构的建设,却忽视了其知识结构的完整性。这是因为传统的舞蹈教育以输送专业的舞蹈演员为主要目标。虽然这种模式在过去的一段时间内为我国培养了许多舞蹈艺术家,但是随着社会的不断发展,仅仅强调专业性结构建设的教学理念已经不能满足社会对于高等舞蹈教育的要求。当今社会需要更高素质、更具知识结构的复合型舞蹈人才,因此也就需要重视学生知识结构的建设。高等舞蹈教育应当重视对学生知识结构建设能力的培养,帮助学生系统地掌握舞蹈知识。
当下我国高等舞蹈教育正处于蓬勃发展的阶段,但是在学生培养、师资建设、教学内容等方面仍然存在着一些不足。这些问题如果不能合理解决,就会影响到高等舞蹈教育未来的发展。因此,将舞蹈人才的培养与社会的需求相适应,使用新颖、多样的舞蹈教学方法,重视培养学生自觉掌握知识结构就显得很有必要。高等舞蹈教育也应当肩负起培养高素质舞蹈人才的责任,为我国的舞蹈事业做出应有的贡献。
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[3]李炜,任芳.对高等舞蹈教育的现状及发展的思考[J].音乐探索.四川音乐学院学报,2001(02).
李洋,湖南常德人,中共党员,毕业于海南师范大学,本科,现就职于海南琼州学院艺术学院,舞蹈编导专业,助理讲师。
张宇,山西人,中共党员,毕业于海南师范大学,本科,现就职于海南琼州学院艺术学院,舞蹈编导专业,讲师。