艺术创新也要讲度

杨文广

艺术创新也要讲度，强调一下形式的重要性、特殊性就行了，即提高一下大家对赏石艺术形式的新理解和再认识，这个讨论目的也就达到了，没有必要去『矫枉过正』，那样做恐怕真的伤不起。

提 炼

初读到赵德奇先生的文章后，觉得似乎有些离经叛道——当然是用过去的惯性思维。也被赵先生文章里：“这个观点一定会遭到质疑，依据也必是一般哲学意义上内容与形式关系的推导”言中。好在笔者还是放弃了暂时的偏见，冷静下来再次阅读，倒觉得有些名堂。

联系石界的当下来看，文中批评的观赏石的鉴赏鉴评中普遍存在的问题，是客观的，我很认同。即主题的挖掘牵强而过度，譬如过分地追求奇石的形象或形似，以至于像猫像狗者泛滥成灾，俗不可耐。有的审美水平已和小孩相差无几，不少联想也太离谱了，根据需要，什么主题都可信手拈来，甚至一方朦胧的画面石里面也发掘出“和谐社会”，几块红色的石头组合在一起也叫“中国梦”。一些石刊中登载的图片，为了拔高主题而无中生有，后果是让圈外人士根本看不懂，觉得这哪里是在赏石，却有点像在“赏傻”。记得笔者五年前曾对此现象写了篇《奇石的无题欣赏》，结果发在网上还挨了顿骂。

关于对形式的理解，赵先生说“在赏石艺术中，形式决定了某方石头可否成为艺术品”，如果我们不领会，可能会觉得赵先生在大放厥词。听起来刺耳。其实他的观点没有错，因为前提讲的恰恰不是天然奇石，而是观赏石艺术品，他谈的正是赏石艺术，而且涉及到了一些具体的表现形式，并有自己的理论探索实验例证。现在国内兴起的戈壁小品石组合的玩法，就是巧妙运用各种艺术元素和形式来表达当代观赏石的艺术之美，比较起那些单一的表现手法来说，其艺术氛围和视觉效果当然更好，也更有品位，赢得喝彩。

但我读到赵先生“一方观赏石是否能成为艺术品，与它表达的内容无必然联系，与它完美的形式有必然联系，甚至，形式可单独地成为艺术品”的新颖观点时，就觉得有失偏颇，不敢苟同了。我个人以为，凡事皆有度，形式创新绚丽多姿，是时尚也是好事。但如果一味精研细作地在形式上创新，肯定会喧宾夺主，直接影响到艺术主题的表达。近年，经常看到一些人在玩石上，消耗大量的脑力、物力和财力，如昂贵的玛瑙珍品，考究的仿古红木底座，精致典雅的礼品包装，为追求完美的奇石艺术品而不惜血本，一掷千金，达到了极致。但这毕竟是少数人的贵族消费和高档享受，似乎与艺术细胞的多少无关，与赏石的素养以及水平的高低，并没有必然联系。

如果我们在赏石过程中，彻底否定内容与形式的对立统一关系，硬要说谁决定了谁，或者谁又被谁决定，艺术理论上的是是非非真是讲不清楚。毕竟国内目前赏石层次的差异性太大，争论起来也都是智者见智，愚者见愚，其结论都可以自圆其说，但现实意义并不大。因此我认为艺术创新也要讲度，在赏石界强调一下形式的重要性、特殊性就行了，即提高一下大家对赏石艺术形式的新理解和再认识，这个讨论目的也就达到了，没有必要去“矫枉过正”，那样做恐怕真的伤不起。