浅析中国当代新工笔的花鸟画题材

沈凌佳

摘要：20世纪初期以来，工笔画坛掀起了一股创新浪潮，出现了一种被称为“新工笔”的绘画现象。当代“新工笔”潮流下的花鸟画摆脱了传统花鸟画题材的局限，更多地融入了现代的元素。本文主要从花鸟画题材的角度，来分析近现今工笔花鸟画表现的独特之处。

关键词：新工笔;花鸟画;传统;题材

一、关于新工笔

“新工笔”作为一个组合型概念，是由“新”和“工笔”两个要素组合在一起的。2007年顾平提出：“‘新工笔概念从字面理解有两层含义：第一，它倾向于‘工笔的表现手法，‘新中包含着变化，虽由传统演绎而来，但却是地道的新绘画;第二，它是当代工笔绘画的代名词，今人用旧法”。新工笔依然沿用传统的技巧，观念的体现并没有以损失古老优秀的传统技艺为代价。

二、新工笔花鸟画题材分类

（一）室内静物

当代新工笔画家们在继承中国画传统技法的同时，也受到西方绘画题材的启发，他们将各种花卉、现代器皿入画，时髦的高跟鞋、桌子上的玻璃器杯、西洋的台灯、香水瓶、各类花卉等等，它们与现代人的生活紧密相关，在现代人的生活中不可或缺。

在多位新工笔画家中，常用室内静物来作为题材的两位典型画家是高茜和雷苗。雷苗多做折枝花卉，她经常选择室内的桌椅、玻璃器皿、单枝花卉、禽鸟、灯饰等物体为绘画题材，它们在画面中往往是形单影只、孤杯独盏、色调灰蒙，画面总是流露出一份感伤，营造出一个个淡雅、纯净、光影摇曳的空间。

高茜的花鸟作品巧妙地融入了西方艺术的古典趣味和现代观念，构图精巧，色彩典雅，刻画手法细腻，别具特殊的韵味和气质。张见曾经这样评价道：“我们能从那一遍遍不厌其烦的，看似简单、机械的描摹中隐约感受到闺阁女工的温婉之美。这种私人偏好与传统心境的美妙结合，强化了画面女性化的特征。而对画面其他组成要素的选择，譬如，一面平实的镜子，一把造型温软的木梳，一只让人忘却岁月的绣花裹足……无一不彰显出那种对于女性内心世界的关怀”。

（二）动物

传统的工笔花鸟画题材中，动物常见的是锦鸡燕雀，在《簪花仕女图》中画有宠物狗、仙鹤，宋代小品中，多以鸟雀、蝴蝶为主，然而在新工笔思潮影响下的花鸟画，其动物题材更加广泛，当中不乏有传统的燕雀蝴蝶，还有鹿、马、金鱼等等，它们都被放置在作者编排好的画面情节中。画家们从西方超现实主义绘画中的题材受到启发，将在正常状态下不可能出现在一起的物象安排在同一个画面中，通常都需要画家主观地进行处理，创造出与现实相背离的新的视觉效果，更具有超真实性。画家陈林便是以动物作为创作的题材，将其放入不可思议的画面空间中。

（三）城市景观

当代新工笔画中，也有画家是以城市景观作为题材的，与古代相比，我们所生活的环境改变了太多，巨大的商业广告、高楼大厦、车来车往是我们这个时代的写照。城市生活的节奏是迅速的，画家们以生活的视角，更贴近的来观察世界，使得工笔花鸟画具有时尚性。

（四）几何体

新工笔花鸟画的题材可谓是标新立异、层出不穷。静物、动物等题材有的还是有传统的影子，但是姜吉安的作品题材则完全脱离了传统工笔画，他选取的是一个个几何体作为绘画的题材，姜吉安认为：“实际上，绝对没有意义的题材是不存在的，没有什么东西处于意义的真空中，即使是几何抽象绘画也不免与超验精神发生关系，反而有更强烈的意义指向”。

三、题材创新的当代启示

当今社会发展瞬息万变，人们都热衷于追求新的事物，经常忽视传统，甚至将文化悠久传统看作是墨守成规、死板僵硬。我们探索各种各样的题材的同时，应该以辩证的态度去选择古代的优秀传统文化。各个门类的艺术是相通的，我们可以借鉴、吸收其他门类的艺术形式和外来的艺术形式的精妙之处，积极利用好的资源，从而转化为自身的艺术语言。这种融合是一个深入发展、不断调整、相互适应的过程。

当代花鸟画坛的面貌，已经远不是旧时文人时代可以比拟，越来越多的花鸟作品借助各种形象元素进行排列组合，重新赋予了意义，给我们以极大的视觉冲击和视觉震撼力，使人们从对生活的漠然麻木的状态中惊醒起来。但是，新工笔花鸟画题材的创新也需要有尺度的限制，不应将创新看作是惡俗的潮流，一味地运用扭曲、怪诞的挤眉弄眼，这样的艺术形象只会显得无聊、造作。创新不是端着做作的一副姿态，作品应该有内涵有思考，必须考虑到观者对自己作品的心里感受。题材的创新也需要讲究合理，不能只追求新鲜，希望让别人惊讶，更重要的是要在人们觉得新鲜之后，让人回味起来觉得很合理、巧妙以及真实。

【参考文献】

[1]顾平.摇转镜头，摄入新机——当代“新工笔”绘画解读[J].中国画画刊，2007（04）

[2]姜吉安.新工笔文献丛书·姜吉安卷[J].安徽美术出版社，2010（09）