论苏轼诗词中的语言涵义与归隐研究

梁金凤

摘要：北宋豪放派诗人苏轼在诗词上造诣颇深，他以诗言志，借诗词之笔叹咏人生百态。他创作的诗词语言隐喻意象丰富，是古代诗歌的重要部分，至今仍令人吟诵不已。苏轼的诗歌体现了他对创作的喜爱，这些诗词不仅蕴含自己的归隐心态、反映自身仕途的曲折波澜，还饱含北宋文人墨客追精求细、严谨的文化态度。

关键词：苏轼诗词 语言研究

引言

苏轼是北宋时期享有盛名的一位词人、诗人，他的诗词以豪放恣意的形态在“程朱理学”盛行的北宋大放光彩，令人称叹。风格随意畅快的诗人把对文学的喜爱述诸笔端，为古代古典诗词领域增添了数不胜数的诗词文学作品，在诗歌题材上有着浓墨重彩的一笔。苏轼生平并不顺利，他既得到过重用，他也受到多次的贬谪，下放到岭南等蛮荒之地。他曾站在繁华高处享受名和利，也曾在奔波途中受尽苦楚，浮浮沉沉。但纵使一生颠沛流离大起大落，他仍以鲜明的态度极快地适应环境，乘着诗词的翅膀发扬光大，以苦为乐。苏轼的诗文不仅将吟咏类体裁推向一个新的创作高峰，还将自己的心态寄托在诗词之中，同时这些诗词还暗含着北宋当时的文化内涵。

一、“诗言志”苏轼的诗文情怀

“诗言志”，苏轼的诗词文赋中无不透露出他的情志。苏轼做事一向不拘一格，他的一生颠沛流离，或自请出外留任或遭遇贬谪被流放，仕途之路曲折波澜。虽横遭贬黜，但苏轼善于发现蛮荒之地的美与可贵，用乐观的态度安慰关心自己的友人。如《初到黄州》：“自笑平生为口忙，老来事业转荒唐。长江绕郭知鱼美。好竹连山觉笋香。逐客不妨员外置，诗人例作水曹郎。只惭无补丝毫事，尚费官家压酒囊。”这首诗便是苏轼刚到黄州根据所见所闻而作。诗人初到此地，借诗自嘲老来仕途生涯的瞬间转折，随着仕途道路上的愈加坎坷，但诗人却在看到“长江绕郭”“好竹连山”，诗人随遇而安、自得其乐的心态和积极往前看的姿态跃然纸上。或许仕途的失意正是苏轼在诗词、文画、书法等领域大有建树的潜在内力，苏轼饱受佛家精神的感染，豁达圆通的大义让深陷困境的他用一种大爱去宽容这个世界，善待自己。苏轼慰藉自己，愉悦自身。诗人用体贴生活的姿态观察着菜园里的春天，体现了他作为一位热爱生活观察入微的入世者的心态，折射出苏东坡取材于民、与民同在同乐的酸甜苦辣。

又如《惠州一绝》：“罗浮山下四时春，卢橘杨梅次第新。日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人。”1094年，苏轼再次被污蔑“叽斥先朝”，被贬谪到岭南地区即如今的广州惠州。岭南地区闷热潮湿的气候并没有让他气馁不适，年事已高的他却放眼看世界，地方的特色引起苏轼的注意和喜爱，更是发出了“不辞长作岭南人”的愿望和感叹，不管苏轼是发自内心还是一时兴起所在。苏轼慰藉自己，愉悦自身。诗人用体贴生活的姿态观察着菜园里的春天，体现了他作为一位热爱生活观察入微的入世者的心态，折射出苏东坡取材于民、与民同在同乐的酸甜苦辣。随遇而安、乐天知命的胸襟，使苏轼能反客为主，以随缘自适的心态，主动融于当地社会，直面不能还乡的现实，超越个人的困境，无法回家便处处是家。

二、苏轼诗词中意象隐喻语言涵义

苏轼是我国古代著名的诗词大家，他所创作的诗词中，很多都是以“梅花”为意境进行创作的。本文中，将以《西江月·梅花》为例，详细分析词中所运用的隐喻手法。玉骨那愁瘴雾，冰肌自有仙风。海仙时遣探芳丛，倒挂绿毛么凤。素面常嫌粉流，洗妆不褪唇红。高情已逐晓云空，不与梨花同梦。这首词的创作背景是宋哲宗绍圣三年，苏轼被贬，到惠州以后看到了梅花，并以梅花为意境，创作了这首诗，也是为了表达对于侍妾王朝云的思念。在诗中，运用了隐喻的写作手法，将王朝云比作了梅花。为了帮助读者能够较好地理解源域与目标域的相似性，主要从以下几方面分析映射特点。

源域————————目标域

高情————————超凡脱俗的品性

素面唇红——————自然天成之美

瘴雾————————生活环境艰难

从源域意象和所映射到的目标域来看，这首词的隐喻手法是结构隐喻，作者苏轼对于梅花的颜色、质地、样貌等特点观察得仔仔细细，并紧紧把握岭南梅花的这些特点，通过二者之间的相似性用于描述侍妾王朝云的形貌特点形态。

其中“玉骨”“冰肌”都展现出作者对雪地梅花的爱慕与赞美，并且联想到爱妾的风采，生动形象地表达出爱妾的气质就像梅花一样淡雅清新。“仙风”则是画龙点睛之笔，将爱妾的与众不同之处刻画得淋漓尽致。“瘴雾”在古代诗词当中往往是传染疟疾和瘟疫的病源，在这首词当中，作者将其指代当时所处的恶劣环境，更深层的意思是指代当时复杂的黑暗官场。而作者利用梅花在瘴雾中坚强生存，不具环境的恶劣与艰苦，特别指代了爱妾在艰苦的条件下仍然跟随自己，不离不弃。也表达出自己对于政治的坚持，做到了出淤泥而不染的政治追求。在下篇的第一句当中写到：“素面常嫌粉惋”，撰写出了嶺南梅洁白素雅，不用其他食物来修饰的特性。“洗妆不褪唇红”，指出了即便梅花已经枯萎了，叶子仍然会骄傲地挺直，并且被红色渲染。这两句所表达的实际上侍妾王朝云的天生丽质，她即使是不施粉黛，也是独有一番姿态，好像是那冬天独自盛开的寒梅，风姿出众，飘逸出尘。王朝云的外貌是美丽的，不过在苏轼遭遇危难之时，她并没有抛弃年迈的苏轼，而是跋山涉水、不远万里追随着诗人去到那苦寒之地，这种高贵、高洁的品质才是最为值得称赞的。面对着这种美景的苏轼却感慨：“高情已逐晓云空，不与梨花同梦。”梅花在冰天雪地之中盛开，待到春暖之时，万物复苏，梨花盛开，但是梅花和梨花却不会再同梦了，这句话使用的隐喻手法实际上表达了朝云的逝去，独自留下诗人自己感叹思念。这两句中没有出现“梅”字，但是处处透露着梅意；也没有出现“女”字，但是却处处有朝云的身影。通过这首词，我们发现，作者苏轼对于隐喻手法运用的熟练和巧妙，不仅表达了对梅花的赞美，同时更加表达了作者对于如梅花一般逝去的朝云的深切思念和哀悼。苏轼不仅写过梅花，还写过杨花：《水龙吟·次韵章质夫杨花词》。在当时的年代，人们将杨花看作是轻浮之物，但是苏轼的这首词却没有受此束缚，而是将杨花比作了饱含深深思念之情的妇女，词的内容是这样的：“似花还似非花，也无人惜从教坠。抛家傍路，思量却是，无情有思。”苏轼构思巧妙，下笔有神，详细描写出了杨花飘落无着落的形态和孤寂无依的状态，在惜花怜花中将杨花隐喻成一位思妇形象，抒发了她幽怨缠绵的凄苦情思。

综上所述，隐喻可以是一种修辞手法，但是更重要的是，通过隐喻，可以更好地认知世界。在创作中运用隐喻，可以给读者提供一个诗人想象出来的世界，可以更好地领悟到诗人的思想活动方式和意识形态。从隐喻的角度分析苏轼的诗词，对于苏轼的人格魅力和诗词造诣会有更深刻的理解。

三、苏轼诗词语言折射的诗人理想

毫无疑问，苏轼的诗词造诣是极高的，受到后人的万分敬仰，他的一生之中创作了大量的作品，其中表达“思乡、归隐”的诗词数量也是相当多的。如“一纸乡书来万里，问我何年，真个成归计。回首送春拼一醉，东风吹破千行泪。”通过对苏轼的诗词分析，解析丰富的思乡之情，可以看得出苏轼对于生活的释然。与古代的诗词比较而言，苏轼具有一个较为成熟的自然观，是后世的楷模。结合诗词可以看出，苏轼已经达到了天人合一的境界。由于多样的创作风格，每一次的意境选择都是不同的，利用对自然风景的细致描写，使得读者在感受到美丽的自然风光过程中，还能够体会到作者的借物抒情，托物言志。利用对自然情境的刻画，寄托了苏轼对家乡的思念之情。在诗词当中特别提到了乡书，表达出作者无尽的思念。苏轼总是能够将大自然的万千事物融入到诗词当中。必须感叹与接受苏轼对隐喻手法的恰到好处的运用。比如说苏轼在欣赏西湖之美的过程中，他想到了“淡妆浓抹总相宜”的美丽风景。通过描写大自然中的美景，不断净化心灵，领悟人生真谛。例如千古名句“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”可以看出，苏轼已经把自己融入到自然景色当中，通过自然百态理解人生冷暖。

面对江山如此美景，感情细腻，生性好游山水的苏轼投身其中，游历天下并写下千古名篇，而随着仕途道路上的愈加坎坷，或许仕途的失意正是苏轼在诗词、文画、书法等领域大有建树的潜在内力，苏轼饱受佛家精神的感染，豁达圆通的大义让深陷困境的他用一种大爱去宽容这个世界，善待自己。苏轼慰藉自己，愉悦自身。诗人用体贴生活的姿态观察着菜园里的春天，体现了他作为一位热爱生活观察入微的入世者的心态，折射出苏东坡取材于民、与民同在同乐的酸甜苦辣。“此时的东坡完全是一位平民诗人，一位田园诗人”“独乐之不如众乐乐”，苏轼善于与民同乐，解民之忧。且不说他在杭州、惠州西湖建苏堤，便利于民；不说他在海南儋州劝农兴学促进文化发展，使之“书声琅琅，弦歌四起”。透过苏轼的诗词文赋，我们看到了他仕途颠簸流离的一生中安于天命的泰然和乐观。他把仕途的失意化为对事物的喜爱，将复杂的情感通过付诸笔端化为一首首诗词，一篇篇文赋，将他对生活的积极豁达的心态流传至今，教予人们以乐达以坦然。语

参考文献

[1]苏轼.苏轼诗文词选译[M].曾枣庄注.巴蜀书社，1991.

[2]陈洪娟.谈《水龙吟·似花还似非花》的婉约风格[J].语文建设，2013（35）.

[3]康保苓，徐规.苏轼饮食文化述论[J].浙江大学学报（人文社会科学版），2002（1）.

[4]洪敏，唐承贤.苏轼诗词中自然意象的隐喻研究[J].长春理工大学学报（社会科学版），2013（10）.

[5]苏轼.《苏轼诗集·食荔枝二首》卷四一[M].王文诰辑注.北京：中华书局，1982.

[6]张跣.以理性节制情感——苏轼处理情感与哲思的模式[J].语文建设，2014（25）.

[7]韋卫妮.论苏轼诗词中的思乡、归隐意蕴[J].广西教育学院，2005（1）.

[8]王新兴.《江城子》婉约豪放的真性情风格解读[J].语文建设，2014（26）.