关于二胡演奏中音准问题的研究

李作凡

（海南省琼剧院 海南 海口 570100）

在演奏二胡时，是通过手指按压音弦，改变弦的有效振动长度，通过改变手指的定位，改变其音高的，因此，二胡的演奏具有很强的灵活性和易变性，会随着演奏者情绪的改变而改变，其音准的控制也具有一定的难度。

一、律制的不同引起音准问题

演奏者要准确地把握二胡的音准问题，首先要熟练地掌握音律，即单个音的准确高度和音程关系。

在过去，演奏二胡时，根据的是五度相生律，一般演奏具有民族风情的音乐。近些年，随着各国文化的交融，外国名曲不断被引入我国，二胡在演奏时，不断融入其他乐器和和声部分，二胡成为多律制混用的乐器。在这样的情况下，演奏者只有掌握良好的音律知识，才能准确把握音准问题。

完美的演奏需要各种乐器的综合演绎，而每种乐器的律制往往有所不同，例如扬琴、琵琶等等，演奏时都是采用十二平均律，因此，二胡在与这些乐器配合演奏时，需要以十二平均律的音高为标准。在民乐的合奏或者重奏中，二胡需要以纯律演奏，以满足和声的协和。从以上情况可以看出，二胡演奏要想保证准确的音准，必须根据实际情况，灵活地选择所需要的律。

二、音准的相对性

二胡的演奏是建立于具体的音乐形式之上的。在音乐展现的过程中，音高不断发生着变化。音高是音乐的关键因素之一，音高的变化具有很强的艺术感染力。不同音高间，存在着一定的联系，它受音乐风格、音乐情感、整体协调性等方面的共同影响。例如：在陕西的苦音调《秦腔主题随想曲》中，“7”的音偏低，不是“b7”，也不是还原“7”，而是处于“b7”和还原“7”之间的位置。在旋律的进行过程中，一般导音上行向主音解决时，导音一般需演奏得略微偏高，表现出显著的倾向性。这些因素都可以更好地满足观众的听觉需求。总的来说，演奏者需要以音乐本身的要求为基础，结合观众的需求，综合地调整音的准确性。

三、对音准的校正方法

在进行音准的校正时，演奏者一般根据自己的记忆进行一定的改变，但这样必然会出现一定的误差。因此，对于音准的校正，需要掌握多种方法。

对于二胡，其内外弦，均是以纯五度定音的，只有空弦准确的五度关系，才能保证演奏中的音准。

在对空弦音准进行校准时，可以参考以下方法：

（一）对于二胡初学者而言，音阶推算法是十分必要的一种校正方法，首先定准一根弦，上行或者下行推算音阶。

（二）首先定准一根弦，利用纯五度关系对另一根弦进行校正，这种方法称为和弦校正法。

（三）人们最常用的一种方法即是泛音校正法，在同度、八度的内外弦泛音上进行比较。

（四）若空弦五度关系稍微有一点偏差，这时有可能不易辨别，可以在不同的把位上，进行切弦演奏，认真听在其他把位上五度内外弦是否准确。

四、在演奏中避免音准的误差

在实际的演奏中，会有很多原因导致演奏的音准出现偏差，为避免音准出现误差，可从以下方面入手：首先演奏者要保持正确的演奏方法，左手的手型、换把的动作、揉弦的方法都会对音准产生影响；其次，在平时进行音准的训练时，一定要严格要求，准确把握把位的音位，掌握正确的音准概念，在反复练习中，加强对力度的感知和控制能力，减少音准误差。打好基本功，在实际演奏中灵活应用，才能更好地把握音准问题。

五、音的三种时间状态和预先知觉

在演奏时，若只是弹奏单独的一个音，则没有音准的问题，因为没有参照的音。音乐在演奏时，音乐旋律中的每个音都可能是另一个音的对比音，在听者的听觉中都会有一定的保留和延迟，也成为对下一个音的参照。各个音之间的相互搭配、相互对比，构成整个旋律，呈现出优美缠绵、慷慨激昂或是跌宕起伏的音乐情感。同时，通过各个音之间的相互作用，听者会产生预先听觉，即在下一个音还未到来之时，心中有一个预测，且耳朵似乎听到这个音。二胡演奏者在经过严格的训练之后，会在心中对音程有一个明晰的距离感，在距离感之下，听者下意识地产生预先听觉。

六、结语

二胡演奏者进过严格的训练，并在长期的训练中，不断摸索和改进，逐渐形成稳定、准确的音准概念。二胡演奏者若是可以恰当地掌握音高的应用，一方面完美表现音乐本身的要求，另一方面给听者舒适的感觉，则达到了音准的要求。

[1]苏英伟.关于二胡演奏中音准问题的探索[D].长沙：湖南师范大学，2009.

[2]戴淑萍.二胡演奏中的音准问题[J].内蒙古师范大学学报（哲学社会科学版），2002,(S2):122-123.