【摘要】摄像课程在高校艺术设计诸多专业中有着重要的地位和作用,该课程为影视作品的拍摄提供了技术支持,并与市场需求紧密连接。本文阐述并分析了摄像课程在艺术设计教育中的现状。在改善和提高该课程的教学质量的同时,着眼于提高学生适应市场的需求的能力,最终为专业领域的发展储备人才。
【关键词】摄像 技术支持 改革措施 实施方案
【中图分类号】G64 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089(2015)12-0221-02
随着数字化时代的到来,市场对影视专业人才的需求不断扩大,众多高校艺术设计专业课程为适应市场需求均开设了摄像课程。高校艺术教育者,应与时俱进,实现摄像课程的创新改革。以下试对摄像课程改革创新进行初步探索。
一、摄像课程现状分析
处于大数据时代的当下, 各个领域对影像创作的需求越发强烈。高校艺术设计专业对该课程也逐渐加以重视与加强,并积极调整课程结构,实行改革措施,对培养优秀的影像创作人才起到了重要的推动作用。
(一)摄像课程地位作用
在信息化社会中,各行各业的信息传递越来越多选择运用影像方式作为传播媒介。而影像作品的成败,很大程度上取决于摄像的技术和艺术表达。
鉴于市场不断提升的需求,高校的摄像课程也逐渐地渗透到众多专业领域。该课程在解决学生全面掌握拍摄技能的同时,着重培养学生良好的视觉感受意识、艺术思维表达和创作实践能力,并提高影视艺术修养。
(二)摄像课程教学现状
目前,尽管各高校在艺术教育教学中都认识到该课程对专业发展的重要性,也逐步针对教学的现状进行教学改革。但其间存在的一些问题,客观上影响了教学效果的提升,也不利于培养学生的实践技能。
1.教学定位不够准确。摄像课程往往被定位为单纯的技术性操作,教学方向和目标只强调实现学生对设备的基本操作和拍摄基础技能的培养。
2.课程体系的联系性缺乏。课程体系的设置缺乏科学性,从而影响学生的专业学习的系统性,不能够与相关课程融会贯通。
3.教学内容分配不够合理。理论知识讲授过多,学生实践操作较少,对知识的掌握仅停留在理论层面,不能满足市场的实际需要。
4.教学硬件不够充分。院校对该专业重视不够进而影响设备资金的投入,教学过程中无法满足教学实践的需要,从而影响学生学习的积极性和主动性。
5.教师队伍专业化的匮乏。师资力量的配置缺乏专业性以及实践经验,使得在教学过程中对于学生的培养也脱离实际。
6.学生影视专业基础薄弱。在校学生由于社会实践经验不足,导致在影视方面的认知和积累也相对薄弱。
二、摄像课程改革内容
作为从事摄像课程的高校教师应不断探索教学创新改革的新方向,切实促进在校学生专业水平的提升。针对上述课程现状的分析,我们应从以下几个环节着手该课程创新性的改革:
(一)摄像课程教学理念的革新
1.树立正确的教学定位
应改变过去以理论教学或技术性为主的教学定位和服务方向,转变为注重适应市场需求的实践与应用能力,大力培养具有技术性、艺术性以及创造力的综合应用型创新人才。
2.建立准确的教育观念
建立正确的艺术观念和创作观念,培养学生的观察力、创新力和技术的展现力,从而提升学生的人文意识和创新意识, 同时兼具较高的文学与美学修养。
(二)摄像课程教学手段的革新
1.充分利用各类多媒体资源,直观地感受画面的艺术效果。将理论、技术与艺术完美融合,调动学生对课程学习的积极性。
2.创造适宜的教学环境。将学生从传统、封闭的教学环境中解放出来,为其提供更充足的实践时间和空间环境。
3.合理运用讨论、启发、分析、引导等多元化的教学模式,充分调动学生的主动性和积极性,提升课堂的活跃度。
4.以佳作赏析为引导,优秀习作为参照进行模仿学习,让学生将理论概念转化为直观的视听感受。
5.借助微博、微信、qq等互动媒体形式打造交互式教学,弥补学生课外和教师沟通与交流不足短板,充分调动起学生的积极性。
6.邀请企业中相关人员进行专业交流,使学生更充分地了解和掌握市场现状。
7.加强校外企业观摩,有助于学生了解摄像作品完整的商业运作流程,更好地将学校所学知识与市场相结合,为学生走向社会奠定基础。
(三)摄像课程教学硬件的革新
1.改善教学硬件条件
改善摄像实践教学的硬件条件,为实践教学提供有力的技术支持。这将有助于学生实践能力的培养,并能促进学生就业能力的提升以及更好地与市场接轨。
2.加强硬件管理体系
加强实践设备的管理,扩大其开放力度,在摄像实践教学建设中根据实际的教学现状来制定相应的管理制度,能使硬件设备发挥最优化的作用,并提高设备维修管理效率,给学生提供充分有效的设备支持。
3.提高实训室利用率
鼓励学生积极利用实训室进行实践项目的练习,提高实训室的利用率能够激发学生的学习积极性,并能充分发挥实训室的作用和价值。
三、摄像课程改革具体实施方案
(一)加强课程群的建设
加强摄像相关课程的建设,添加如人文、美学等教学内容。 通过相关课程群的建设, 加强课程之间的联系, 使得课程设置趋于合理, 更有利于优秀的综合型人才的培养。
(二)根据專业设置实践内容
1.根据不同专业的特点以及教学需求设置实践内容。例如视觉传达专业开设的实践项目可以侧重影视广告、专题片等题材;动画专业则可倾向于微电影等题材的训练项目。
2.按照课程结构要求,优化实践方案,设置由简到难的基础型向综合型过渡的实践项目,实现由单一型向综合性、艺术性及原创性方向的转变。
(三)团队合作完成实践任务
在多元化发展的今天, 社会分工越来越细, 团队的建设水平直接影响一个项目的成败,加强专业的细化及团队协作性的培养。
摄像是一门集艺术性、技术性于一体的学科。充分体会小组成员间的合作关系,锻炼其团队协作性与人际交往能力,并有助于培养学生的兴趣爱好及明确个人目标发展方向。
(四)依照拍摄流程授课实践
1.教学中理论与实践内容应按照摄像作品拍摄流程进行同步讲授和布置,使学生能够完整地掌握作品的制作流程和各个不同环节的要求与重点。
2.在教学过程中,应要求学生首先完成拍摄前期计划、拍摄内容、拍摄步骤和剪辑思路等,将教学和实践内容分批布置,要求学生在教师指导下将所学理论由浅入深地运用到实践练习中。
3.课程实践项目应遵循循序渐进的原则,难度由浅及深,环环相扣。从摄像机操作到单个的镜头练习,再逐渐过渡为镜头短片练习,最终完成完整的视频题材的拍摄。
(五)校企合作引入课外项目
1.受多种客观因素的影响,目前高校开设的摄像教学中实践项目主要以模拟拍摄为主,不能很好地适应市场需求,缺乏艺术性与商业性的融合。在社会实践中提升学生的综合素质,培养社会所需的高素质专业实践创新人才。
2.学校可加強与实践基地的合作,使学生在实习过程中接触到具体化且针对性、实战性较强的拍摄工作,并能与专业人士进行沟通交流,从而提高学生的实践能力和艺术展现力,给学生提供更广泛的实践平台。
(六)加强校内院系协作项目
加强校内各院系的合作,完成校内如学生文体活动、技能大赛、重要会议、影视专题片等日常的拍摄任务。培养学生之间、院系之间的沟通及合作能力,真正地学以致用。
(七)注重参与专业赛事项目
总而言之,摄像课程的改革是一项较为系统的工程,需要教育者付诸努力,保障摄像课程的教学质量,不断改进和完善教学方法及手段,注重理论与实践教学、技术性与艺术性的融合,培养学生敏锐的洞察力以及艺术品位,提升学生的综合培养质量,为培养优秀的综合性人才奠定基础。
作者简介:
卓婧(1981-),女,汉族,河南洛阳人,本科学历,硕士学位,福建农林大学讲师,研究方向:摄影摄像。