海欣
从“丫鬟”范冰冰到“冯氏电影里特别的存在”
剧中她身着大唐低胸浅蓝纱裙,14岁的少女武媚娘,缓步走向宫中,这里是她宫斗的开始,也是她通向帝王宝座成为一代女皇的必经之路。33岁的范冰冰,正在用“武媚娘”这个角色,完成从丫鬟到一代女皇的终极逆袭。
即便是早已贵为一线大咖的赵薇、林心如、范冰冰,都不得不承认,正是《还珠格格》这部“寒暑假必播神剧”,让当时还是新人的她们一夜走红。其实当时的三人都谈不上什么演技,凭的都是一股机灵劲。《还珠》之后,范冰冰未能像赵薇、林心如那样,部部剧都稳坐女一号。相反,有一度她是综艺赶场咖,在媒体眼里,范冰冰成了劳模。
如何摆脱丫鬟命的角色,是范冰冰女王之路上一个极大的阴影。成名后的范冰冰,几乎承包了所有的古装剧,《乱世飘萍》《人间灶王》《爱情宝典》《小李飞刀》《福星高照猪八戒》《少年包青天》等等,口碑虽然有好有烂,但她用刷屏的速度保持着最高的新人曝光率纪录。她演了一帮女侠,却陷入了没有一个角色可以超越金锁的尴尬。
电视剧演员主攻大银幕成风,范冰冰算是后知后觉的。2002年,她终于等到了《河东狮吼》,晋身为为爱执着的平安郡主——也是最初“小三”的原型,一个用力追求真爱却被观众骂惨的角色。这部戏完全被张柏芝占据上风,范冰冰又有了“花瓶”之嫌,但正是这个平安郡主,令范冰冰“脑洞大开”,彻底告别脑残剧。
后来范冰冰刚从金锁变成《手机》女一号的时候,世界对她充满敌意,尤其是女人。那时锥子脸还没有成为审美标准,范冰冰原本小家碧玉的长相在《手机》里被浓厚妆面演绎得有些过于媚,这种媚态被国人称之为狐媚,即便换个好词也要说她艳光逼人。逼人是什么?在进攻,不给人留余地。
没错,范冰冰在这部戏里特别风骚火辣,虽然是“小三”,但却敢爱敢恨,她对严守一说出那句“你和她离婚却没有娶我,我不欠她的”时又贱又怜,演技爆发,但她最终还是一个爱情的失败者,一个外表风骚内心渴望婚姻的女人,孤独地在炕头流泪。范冰冰很好地把一个“小三应有的下场”演绎到了极致。
“武月”这个角色为她赢得了第一座百花影后,影评人直接选她为“年度最惊艳面孔”,又赞她是“冯氏电影里特别的存在”。也正是这部影片,让范冰冰的表演开始有了层次感,不再是单一的古装剧形象,而是一个有内容有思想的女人。
“范爷”上身:她在“用别人的传奇来书写自己”
实际上,范冰冰并不是个一开始就有勇气说“我就是豪门”的女汉子,直到她经历了“戏霸”风波,饰演了杨贵妃、苏妲己、金大班等“女王范儿”十足的角色,“范爷”才逐渐上身。
范冰冰演的第一个强势女人,便是杨贵妃。在那个时期,女明星们已经开始追求锥子脸和闪电腰,但范冰冰却因为要演出杨贵妃的“环肥”之美,增肥十几斤。《大唐芙蓉园》当年引起的争议很大,她和赵文瑄的大尺度剧照至今还在论坛贴吧里流传,玫瑰浴、浴池调情、出浴照,她饰演的杨贵妃完全被淹没在一堆看上去“很有色”的剧照里,至于她是否有演技,已经完全被忽略。不过,“杨贵妃”这个角色让范冰冰有了绝色美人和强势女人的双重标签。
2006年,也许是范冰冰最难熬的一年,在杭州的萧山机场发生的“飞毛腿踢记者”事件,让她遭遇演艺生涯最大危机。也是那一年,华谊的年会上,空降“一姐”周迅压轴亮相,范冰冰头戴大红花却只获得陪伴成龙出席,被媒体写成“失意人”,不久,她彻底离开华谊。
范冰冰或许比其他女星更早看透了这个圈子,她知道自己要落地,不能永远高高在上。《苹果》是她接地气的第一部影片,她不再风骚,也不再卖笑,收敛起风尘味。她饰演的“刘苹果”是一个洗脚城里的洗脚妹,她每天要洗脚,给男人搓油,一个普通至极的女人,为了生存,最终变成了一个代孕者。
《苹果》确实将她从女神拉回了地面,范冰冰的戏路再一次被拓宽。更重要的是,这是范冰冰与李玉导演“文艺四部曲”的开篇,而且是第一次在这样一部以女主角名字命名的电影里,担纲这个强势的女主角。
2008年,范冰冰成立了个人工作室,她拍的第一部剧《胭脂雪》,是一部彻头彻尾的独立女人戏。剧中,她饰演在大宅门里隐忍而又坚强的女人文玉禾。由此,范冰冰宣告自己完全“独立”,不再依附任何经纪公司。
当了老板的范冰冰在角色的选择上几乎不再受限,最重要的是,她制作投资的剧可以围绕自己事业版图的规划来走。强势而又受命运折磨的《金大班》是范冰冰这个时期的代表作,整部剧她都是绝对灵魂人物,周渝民和方中信两位具备人气和实力的男演员,都成了她的配菜。
从文玉禾、金大班到后来的武则天,范冰冰在选角色上绝无重复,她的女皇版图正在一步步绘成,用某媒体人的说法就是“用别人的传奇来书写自己”。
范冰冰的女权立场:
“不想演武则天的女演员不是好演员”
在女明星眼神无辜争相扮演小白兔的旧时光里,她总是新闻缠身,香艳传奇但带一点点“负面”。 事实上,范冰冰确实一直在攻城略地。而全盘获胜的转折点出现在2010年,范冰冰模仿切·格瓦拉拍摄了一组照片登上杂志封面,“范爷”的名号渐渐喊了出来。也是在这一年,范冰冰对媒体豪放地说:“我没有想嫁入豪门,我就是豪门!”
她用“爷”和男性化的言行化解了女性对她天然的嫉恨,反而站在了女权的立场上成为女人可以仰慕的对象:看,范冰冰多么威武,多么自立。
“范爷”也好,“戏霸”也罢,在主攻电影圈的道路上,范冰冰亦做了许多尝试,她在演了不少主流商业片后,调转船头放低姿态来演文艺片,而最终让她有所成就的,正是来自李玉的作品。
2011年,在清新文艺的《观音山》中,范冰冰洗尽铅华,饰演一个朴素的被少年爱情所困扰的酒吧女歌手。在这部戏里,范冰冰献上了同性之吻,还朝自己脑袋上砸过啤酒瓶,没让这部文艺格调和人文气息浓厚的戏淹没,这次表演也被喻为是她从影以来“最纯粹的一次升华”。范冰冰凭借这部戏拿到了东京国际电影节的影后,这是她第一尊国际影后的奖杯。
之后她又拍了李玉的《二次曝光》,这部戏也是一部彻底以范冰冰为主线的文艺片,李玉给了她更大的空间,不管冯绍峰和霍思燕的戏如何精彩,都必须要围绕她这根主线打转,不少“毒舌”影评人公开指出,李玉其实是在为范冰冰打造一场独角戏。
范冰冰开始走文艺路线,以至于她和李治廷演的轻喜剧《一夜惊喜》也被视作小清新的爱情片。2014年,范冰冰又拍了李玉的《万物生长》和《画框女人》,走的都是文艺路子。而这些戏有一个共性:都好像是范冰冰的内心独白。至此,范冰冰实现了从电视剧女王到文艺片女王的过渡。
当金字塔尖的女星竞争已趋白热化时,范冰冰一个转身,杀回了小荧幕。她很清楚常规竞争无意义,需要的是剑走偏锋、又能继续强化自己第一女星形象的招数:那就是拍一个女皇的电视剧。“不想演武则天的女演员不是好演员”,范冰冰说这句话时,底气十足。
《武媚娘传奇》只用了三集时间,范冰冰便已从青涩的小姑娘变成气场不怒自威的妃嫔,后宫宫斗残酷,武媚娘为求自保只能逐渐使出凶残招数。从14岁演到80岁,这部《武媚娘传奇》更像是范冰冰自己传奇故事的浓缩和快进。
现如今,每个艺人都知道要“自黑”和“接地气”,用“屌丝”、“二”“汉子”等等标签来填平自己和观众之间的鸿沟,水准却都远在范冰冰之下。自P一张丑照没什么了不起,像范冰冰那样永远能花样百出地占据头条才叫情商高。
至于,电视剧里演技到底好不好?谁又去深究呢?