谈美声唱法的审美艺术形态

2015-05-30 19:27邓丹彤
艺术评鉴 2015年23期
关键词:共鸣美声唱法审美

邓丹彤

摘要:美声唱法有着悠久的历史。美声唱法注重发声的科学性,技法上主张打开喉咙,讲究声音的柔美、明亮,音质纯净,旋律音的连贯匀称而灵巧,装饰音的优雅精致,吐字清晰和良好的气息支持,声音具有穿透力。通过对歌唱者的声音位置、共鸣运用、气息控制形成良好的歌唱状态,塑造出美好的歌声。

关键词:美声唱法 审美 气息 共鸣

美声唱法就是真假声按音高比例的需要混合运用,把歌唱所需的共鸣腔都调动起来。从声音上来说,就是真、假声按音高比例的需要混合着用;从共鸣上来说,就是把歌唱所能用的共鸣腔体都调动起来。首先要有扎实的演唱技能,即打好基本功,包括发声训练、理论知识等。只有掌握了科学的发声练习,声音才能够统一连贯、收放自如,并在此基础上根据演唱者的综合条件发展成为独特的演唱风格。也就是说,一个演唱者只有在歌唱水平达到一定高度的基础上,才有可能将自己的演唱个性展现出来。

一、优美的音色

结实的声音是有音量、有力度、有穿透力和致远力的声音。这是衡量歌唱者掌握美声演唱技巧好坏的第二个重要标志。我们都知道声音是由物体振动而产生。物体振动产生音波,音波在空气中传播,引起听觉感受,就是我们听到的声音。人声是靠声带振动而发声,声带是发音体,是发出基本音的音源。声带位于喉头的中间,喉头是由软骨组织组成。美声唱法中高音的训练不是孤立的,是在气息、腔体与声带闭合的配合下训练器官配合的准确度和耐受力。在这一指导思想下,演唱者应时刻关注气息流量的控制、声带的闭合度、腔体的空间度,在音阶或琶音的演唱中达到各部分器官动态的平衡。调整后的声音效果应达到高音不飘,中音不撑,低音不压。高音的演唱在于统一技术动作,以及气息腔体、声带闭合的准确配合。此外,还要不断完善演唱高音时的心理准备,做到“不犹豫,不畏惧,不重复,不乱试”。用乐评人的话说“那是一种纯朴的美声”,没有任何外在力量的渲染。

二、稳定通畅的气息

气息连贯要建立在吸气到位、呼吸准确控制的基础上,并且在演唱中与健康闭合的声带形成配合,这一技术才算是完整体。当吸气和控制气息的技术动作完成后,要选择最佳发声时机。从发声激发状态就要尽力做到气息与声带的最佳配合。肺部吸气和呼气表现在两肋的扩展与收缩,能感受到两肋扩展后有一个最高点,就应在这时积极闭合声带,配合上气息,激发声带发声。激发最佳点有利于演唱者演唱时控制呼吸,可最大程度的避免漏气或吸气准备不充分所引起的问题。这一技术动作对初学者是有难度的。初学者要仔细体会,反复练习。

美声唱法呼吸方法的优点首先在于全面地调动了歌唱呼吸器官的能动作用,因此吸气深、速度快;其次,这种呼吸方法控制气息的能力强,呼气均匀而深沉,并能对呼气气势的强弱进行调节,使声音的高、低、强、弱变化控制自如。另外,这种呼吸方法在膈肌处有吸与呼、上与下两股气流的对抗及所产生的压力,因此形成了明显的呼吸支点,即“横膈膜的支持”,这就是美声唱法所说的气息的“支点”,也就是美声唱法最重要的基础。所以世界著名的歌剧大师们都强调意大利歌剧美声唱法的灵魂是谁懂得歌唱的呼吸,谁就会唱歌。

三、花腔均匀

在花腔的声区统一和气息连贯技术掌握的比较成熟后,才能进入这一阶段的技术训练、演唱相应的作品,否则适得其反。因为演唱快速跑动的华彩乐段时,除了歌唱腔体稳定、气息控制平稳外,还需要充分调动口轮匝肌、沉降肌等说字咬词的功能。有些声乐学习者急于求成,不按方法训练,唱出来的所谓花腔的华彩乐段,或吐字不清、少字漏字,或密集音符群不均匀;或腔体撑得过大,跑动笨拙,失去音色,音准有误;或气息上浮,提着喉头唱,乐句音色不统一等。上述都是演唱者要注意的问题。一切正确的发声和美好的歌唱都是依赖于共鸣和最大限度地运用共鸣。这就是我们聆听世界著名歌唱家演唱时,为其艺术造诣而疯狂的关键所在。

四、声区统一、音域宽广

美声唱法科学的演唱技巧所表现的歌唱藝术效果具有很高的审美价值,而美声唱法区别于其他唱法的最主要的特点,就是美声唱法是混合声区唱法,即真声与假声两者有机结合,形成一个完整的歌唱整体。在美声唱法中,气息通畅、声音流畅是扩展音域、统一声区最重要的前提。在这一前提下,我们才能进行“混声”.即无论男声还是女声从自然声区起步,建设好中声区,过渡好换声区,训练好高声区、消除声区之间的痕迹,达到声区的连接和统一。不同的声区训练最终的目的都是为了统一声区,统一声区的艺术标准就是音域扩展时,始终保持声音的完美性、一致性。也就是说,声区虽然不同,但表现歌唱艺术的声音效果应该相对一致,而不能在不同声区里唱出完全不同的声音。掌握了这种演唱方法,歌唱者就可以根据歌曲旋律高、中、低音的各种变化,随心所欲尽情自如地演唱,不受音域、音区变化的限制,上下音区声音始终保持优美、统一的音色,声音上没有任何负担。因此,美声唱法的歌手一般都能唱到两个八度,而花腔女高音和一些歌唱家都能唱到两个半八度,甚至能达到三个八度。

总之,美声唱法有着悠久的历史,美声唱法注重发声的科学性,技法上主张打开喉咙,讲究声音的柔美、明亮,音质纯净,旋律音的连贯匀称而灵巧,装饰音的优雅精致,吐字清晰和良好的气息支持,声音具有穿透力。通过对歌唱者的声音位置、共鸣运用、气息控制形成良好的歌唱状态,塑造出美好的歌声。

猜你喜欢
共鸣美声唱法审美
频谱分析在美声唱法教学中的应用
研究美声唱法发展史对美声学习的启示
当代美声唱法教学多元化模式的思考
体验与共鸣:大数据时代场景营销模式研究
情感味道:闽南话对台湾广播的独特功能
“民族唱法”的表现形态美
梦想斑驳照进现实
中国手风琴作品创作探源与审美
发扬艺术之光,让美术涤荡灵魂
职业中学美术鉴赏课教学探微