浅谈中国动画中的民族艺术元素

摘要：动画是一门综合艺术，是工业社会下人们寻求精神解脱的产物，它集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。

随着当前国外动画的冲击，中国动画存在的问题在于缺乏民族性与思想性，一味的试图模仿美日等国的样子寻求中国动画的出路，这让中国动画严重失去了自己的民族身份。动画市场处于低迷状态，动画企业缺乏原创，大多以承接外单加工维持运营，中国的动画面临着严峻的挑战。

回顾中国动画发展的历史，中国动画曾在上世纪五六十年代取得過辉煌的成就，这也成就造就了那个时代独特的中国动画艺术美学风格，本文围绕“中国动画和中国民族艺术元素的联系”这一主题进行研究，试图从中国优秀的动画中整理和归纳出各种民族文化元素，并以民族元素在动画中如何运用和发展为线索，探索当代中国动画艺术实现民族化、本土化的途径。

关键词：中国动画；发展境况；民族元素；本土动画

中国的动画产业始于1922年，至今已发展了将近90年之久。从第一部的《大闹画室》到如今十分流行的《熊出没》，一部部生动有趣的动画被制作出来。在中国，一个新生命的成长过程中，总是离不开“动画”这个元素的滋润。中国的动画，尤其是早期的动画中，被注入了大量的民族艺术元素。在我们才刚刚学会走路刚刚学会说话的时候，国产动画里的那水墨画画成的青蛙小蝌蚪，纸张剪出的捞月的猴子等动画人物形象就已经深深地印在我们的脑海里。

纵观看过的大部分国产动画，大部分是根据一些寓言故事，名著等来编制而成。《猪八戒吃西瓜》这部经典的剪纸动画想必大家都不陌生，这是中国在1985年制作的第一部剪纸动画。这部动画是以中国四大名著中的《西游记》为背景编制的一个小故事，讲的是唐僧师徒四人在西天取经的路上，猪八戒独自吃西瓜后被悟空发现变成西瓜皮教训他的搞笑故事。原本就诙谐幽默的故事，注入了中国汉族最古老的的民间艺术之一—剪纸的元素，让人物变得更加生动形象。剪纸动画是借鉴皮影戏和民间剪纸等传统艺术的基础上发展起来的一种美术电影样式。它以平面雕镂艺术作为人物造型的主要表现手段，戏曲皮影戏装配关节以操纵任务活动的经验，制成平面关节的纸偶。环境空间则由绘制的纸片以及贴在玻璃上的前后景构成，玻璃板之间相隔一定的距离以便分层布光。拍摄时，将纸偶平放在玻璃板上逐格拍摄。就这样，根据一大民间艺术元素创新出了一部全新风格的中国动画。在这以后，相继出世的《人参娃娃》、《渔童》、《十二生肖》、《水鹿》、《螳螂捕蝉》等动画，都注入了类似的元素。

所谓民间艺术，是艺术领域中的一项分类，冠以“民间”字样，领域很宽广，而且也不缺乏很多“绝活”，都是中华文化的瑰宝。上文提到的皮影戏和剪纸艺术必定属于民间艺术的一种，同样的水墨画也是。在1960年，领全世界都为之惊叹的水墨画动画横空出世。《小蝌蚪找妈妈》就是当时的代表作之一。中国的水墨画又被称作国画，是由水和墨经过调配水和墨的浓度所画出来的画。《小蝌蚪找妈妈》这部动画就是以一个大池塘为背景讲述的一群刚出生的小蝌蚪在找自己的妈妈的过程中成长的故事。故事的内容和背景配合着水墨画的描绘甚是合适。水墨画本是表现具有具有意象和意境的绘画，多爱以山水花卉为主题来描绘。这样的元素注入动画中，使原本的画面变得柔和有意境，并且动画中的蝌蚪本为黑，水本为白，很是符合水墨画的特点，其他的背景再用不同的墨色和墨调调试，使得两者的融合又创造了一篇新的天地。水墨画能体现我们国家几千年来对美的领悟，这些东西无需言说就可以直接指向我们的心灵，这种对美的感悟也通过这样的画面直接种在了我们的心上。

说道水墨画的元素，就不得不说一说中国动画中其他的绘画元素了。年画同样作为一种民族元素被注入到中国的动画中。由年画风格制作出的动画可谓是深受大家喜爱。其中《大闹天宫》可以说这类动画的代表作，也是中国动画业的一个里程碑了。同样是以《西游记》为背景讲述的故事，《大闹天宫》这部动画就比早期的《猪八戒吃西瓜》要成熟的多。活泼明朗的故事内容，色彩鲜艳的色调背景和年画的特点结合的十分紧密。人物形象较以前更加的丰满，故事内容也较以前更加的丰富。《大闹天宫》中，除了年画的画风，还加入了一些京剧的元素，如孙悟空的脸部就是运用了京剧的脸谱的形象制作的。并且动画的音乐等也加入了戏曲的元素风格，使整个动画更加立体和丰满。《大闹天宫》这部动画的制作全程没有用过电脑，全部都是由人手持一支笔画出来了。我想，这样的制作过程，除了叫人惊叹以外，更重要的也是反映了中国元素的一大特点—勤劳肯干。这绝对是中国动画制作人共同努力所换来的一大杰作。

通过皮影戏、剪纸、折纸制作的动画也好，注入水墨画、年画、装饰画元素制作的动画也好，这些早期的中国动画的画面都是简洁、明快、有浓郁抒情色彩和含蓄意境美的独特风格。而且大多的动画情节都采用中国文学管用的线性结构，线索单一清晰，情节简单，在任务造型上，塑造被肯定、歌颂的正面形象，并且忠实教育性，实属中国早期动画的一大特色。

早期的中国动画的音乐和人物形象通常是运用京剧元素来搭配着表现的。除了上面提到的《大闹天宫》外，还有一个典型的例子，那就要数《骄傲的将军》了。为了体现将军的性格特征，制作人用京剧的脸谱来刻画将军的面部的形象特征，给将军花了一个大花脸，给师爷画了一个二花脸。并且将形象特意描绘成一个魁梧，昂首挺胸，踱着方步的人，当人物形象出场的时候，同时也伴随着锣鼓的打击节拍，一步一顿，乃形象和京剧中霸王出场别无二样。除此之外，一些动画中的背景也极好的运用了民间艺术。民间总是喜欢用一些事物来作比方，而许多动画也将其运用到里面。比如牡丹花象征富贵；喜鹊梅花共同描绘的是“喜上眉梢”；莲花、鲶鱼共同描绘“连年有余”。这些看似不经意的小细节小画面，总是能给动画内容做到一个衔接，提示一些信息。

随着时间的流逝，中国的动画业发展的也越来越好了，有了更大的进步。《天书奇谭》是82年制作的一部长篇动画，其人物生动，节奏明快，娱乐性强，充满喜剧的特点使得大受人们的喜爱。他是由古典神话小说《平妖传》改变而成的。故事内容的描述则是运用了戏剧叙事的结构，戏剧中的主人公蛋生是善的代表，而狐狸则是恶的代表。这样的形象来体现善恶是中国的传统文化的思想。此时的动画故事内容已经与早期的不同，这部动画的内容更加丰满，不再是单一的结构，动画中有一些偶然的事情发生，更加体现了趣味性。人物形象上还是运用了京剧的脸谱来设计，通过脸谱的造型就能明显的看出谁是善谁是恶，谁有贪念谁老奸巨猾，谁愚蠢谁聪明。同时背景也融入了民族的意境美和装饰美。青绿色的山，缭绕的仙云再加上年画壁画等特征，体现了若有若无的虚幻的感觉，这与内容相结合十分的恰当。配音上也将京腔和白话结合，更加突出人物的特点。这种种的民间艺术结合而成的杰作丝毫不逊于现代日系的动画。

中国动画中的民族艺术多的数不清，浅谈一下都叫人觉得回味无穷。不论是多么早期的中国动画作品，都可以堪称经典，因为他是民族艺术的一种体现，是可以传承下去的精神，不是中国人随随便便可以抛弃的东西，也不是现代动画界的作品能媲美的，他的存在时刻的提醒着我们，有些东西是我们不能忘掉的。（作者单位：沈阳师范大学）

参考文献：

[1]薛峰《动画发展史》东南大学出版社.2006.8

[2]聂欣如《动画概论》复旦大学出版社.2006.12

[3]周兰平《动漫的历史》重庆出版社.2007.4