《粉世》对大乐个人的意义

西娃

当大乐把一百多幅桃花作品的小样递给我手上时，现实中的桃树已经把花开败，正在向着桃子的方向而去；而经过三个月对大乐笔下的桃花的思考和默读，我相信在红尘中活过的人，都暗自或公然吃过这些桃花长出的果子。

大乐把这些桃花取名为《粉世》，顾名思义，桃花作为一种隐喻，它们指向现世的各个角落，现实的诸多方向，人类的多种情感……这是大乐的野心，也是他画桃花的动机。

我很确切地认知，大凡艺术者们的作品，如果不是为艺术而艺术，里面都隐藏着自己的过往，或在过往中，积淀的对人生、对世界、对自我…的多重确认，他们通过作品，对它们做着一次深刻的暴露。

大乐的作品应该在此范畴——如果不了解他的经历，他在红尘中的沉浮，我们只看到他的表面——一个面对一切，都笑嘻嘻的青年画者。以此逻辑，解开大乐笔下的这些表面繁华却浮华，表面红艳却凄艳，表而装饰却粉饰……的桃花，不难发现，大乐在通过一场桃花宴，为自己的所见、所思、所悟，完成一次呈现，从而也完成了他的揭秘、对抗和讥讽。

如果不为大乐的《粉世》写这篇文章，我到现在也只会停留在对大乐最表面的认识上，这个我认识近10年的人，我只看到他整天乐呵呵的，对谁都带着善意。就像马虎的弼读者，一眼看到这册《粉世》，以为只是桃花开得疯桃花生命力极强的表象。但深入内部与内心，我们才能知道其繁復的真意。

为了生存，大乐做过多种生意，曾经在不少行业里悠悠，玩得风生水起，但他对画画有一种至诚的热爱，各种摸爬滚大都没有使他远离画画这条路，并越画越自我，越画越自由。

一个人能在某条路上走下去并深入下去，除了个人的努力和选择，我认为冥冥之中也有一种天意和宿命：即艺术对人的选择和挽留。

摸爬滚打使他在这块土地上积淀个人的阅历和生命经验，他等待一次大幅度的爆发，这种爆发需要艺术作为载体。大乐很聪慧地选择了“桃花”这歧义性很大的花卉（在人们的观念和对桃花赋予的意义太多），桃花成为一种争议性很大的载体，使大乐可以更自在地放射自己的情感，以及自己对世界的理解和诠释。

画人物画的大乐，一改他在戏剧人物方面的游戏性，承接并融入人物画《浮生》中惯有和特有的批判性、冒犯性，以及悲剧与愤慨的底色，他把自己这明显的个人特色，很好的融入到了《粉世》之中，这在个人创作上，是一次堪称完美的自我转移。是对自己的个性笔墨语言与风格的再次强调与沉积，同时也增持了他在艺术上的自我塑造。

大乐常说，只有在绘画时，他是满足的，焦虑感也下降到最低。他只想把作为个体生命在这片土地上领悟到的一切，更完善的表达出来，不管批判、揭示、讥讽与反抗，对他而言能把它们创造出来，本身就是一种大乐……

于是他正在肆意地打开自己在绘画艺术上的多重门和感知，他在生意上的摸爬滚打时没有被世俗夺走的性情、良知、锐气也在《粉世》中尽情的挥发出来。

按现在大乐在绘画上的精进与专注，大乐正在成为大乐，大乐将在红尘中更有力量的交融创造，他的艺术作品可期可待。

著名画家

乐祥海

北京画院研究员

艺术部主任

传统中国绘画研究中心秘书长

为国家一级美术师

中国美术家协会会员

中国戏曲人物画研究会画师

全国青联委员