意韵超迈巧夺天工

我没想到的是

海水也是一片陆地

并以波浪的形式存在

我更没想到的是

世界上最美最天然的花

是鼓浪屿的风鼓起来的

并以石头的形式绽放

我终于梦见了它们

浪花互相依偎的情形

突然间，我在梦的最深处

听见了歌声，那美妙的旋律

顿时把我吸引

同时迷住我的还有

那一堆堆闪着白光的鱼骨

是谁在它们的身上发现了美

又是谁在鱼骨中听见了美妙的旋律

当梦想变成了现实

我终于梦见了那个人

那个在梦中驱赶鱼群的人

他借助大海的呼吸生存

又以梦的形式旅行

缘于厦门市委统战部组织的一次活动，我幸识了鱼骨画家林翰冰。

“我是曾经几次差点死去的人。”当林翰冰说出这话时，我被震住了。“有几次，连身边的人都以为我死了。” 可见他曾经经历过的苦，仅这两句话足以概括。每个人生都是一部书，各人有各人的难处和精彩，真是如此。有时候，认识一个人并不需要花很多时间，也不需要了解很多方面，只需认识其某一点就够了。认识林翰冰，只要认识他的鱼骨画。

提起鱼骨画，他一边对我忆念过去一边垂泪。能够走出这条路，实在太曲折太艰辛了。不过，现在的林翰冰很感谢生活，感谢过去曾经遇到过的一切困难和不幸，正是因为有了这段不平凡的经历，才有今天的鱼骨画。也正是因为有了鱼骨画，才让他的人生出现转折点并有了新的追求。了解林翰冰的人就知道，确实是鱼骨画让林翰冰复活了，并让他的生活开始充满诗意。然而，我始终认为，能够说出以上这种话的人，必须是曾经经历过或走过来的人。同样的道理，只有真正懂得生活和人生的人，才能够真正理解这段话中的不容易。艺术来源于生活，这是真理。

林翰冰，上个世纪六十年代初出生，福建平和人，毕业于福建工艺美术学校。从小他就热爱艺术，喜欢画画，喜欢幻想，考上艺校后，便开始追寻自己的梦想。

1989年，艺校毕业后，也许是命运安排，本来梦想搞艺术工作的林翰冰没有进入艺术类单位，而是进了鼓浪屿上的一家高频设备厂，当上一名普通的工人。两年后，鼓浪屿搞旅游纪念品开发，他的艺术才能受到赏识，他于是被调出那家设备厂，到胶木电器厂去开发旅游工艺品。五年后，这家企业因效益不好而解体了，林翰冰又成了艺术的流浪者。之后，他辗转不定去打工，挣钱养家糊口。但他即使在最困难的时候，也没有放弃对艺术的挚爱。平时，或写字，或画画，或搞工艺品开发，甚至搞一些艺术化的小发明，就这样度过了好几年艰难的时光。

天造万物，自有各自因缘。谁能想到，就是平常人们吃剩的鱼骨救了林翰冰，并成就了他追求艺术的梦想。“美在于发现”，这是先哲总结出来的经验。一次偶然的机会，让林翰冰对鱼骨产生浓厚的兴趣。他发现，用鱼骨创作出来的画竟然有一种无以言喻的美。那天，他跟人一起用餐，点了一条桂花鱼，吃完鱼后，他用筷子夹起那鱼骨头来看。那是桂花鱼的嘴巴，当鱼肉都被吃干净之后，鱼嘴骨的形状清晰地呈现出来。突然，灵光一闪，照亮了林翰冰的内心。“好美啊，这骨头真像是一个美丽少女在拉小提琴啊！”就这样，林翰冰入迷了。四年后，他在厦门鼓浪屿创办了第一家鱼骨画馆，从而开始了他的鱼骨人生。

“遵其意，保其神韵；仿其型，保天然美；画随骨，不失特色。”这便是画家林翰冰创作鱼骨画最基本的要诀，也算是秘诀之一吧。有时候，对艺术的领悟就来自对生活的观察，而摸索的过程其实就是一条创作的心路。刚开始时，林翰冰为了创作鱼骨画，曾经一个月买下几万元的鱼，而这些鱼不仅让他和家人吃怕了，也让身边的亲友们吃怕了，见到他常常是谈鱼色变。有时，他只好将鱼肉加工成肉松，再送给那些为他收集鱼骨同样吃怕了鱼的亲友们。此外，他还不惜花重金大量收集鱼骨，只要没收集过的鱼，不知道鱼骨长什么样，再贵也要买下。为了得到更多的鱼骨，他到处联系酒楼、大排档、鱼类加工场等进行鱼骨回收，近则老家漳州沿海一带，远则甚至大连海南，他将托付别人为他收集的几十种鱼骨，经过脱肉、净白、去腥等12道工序，能够迅速归类还原成不同的鱼。

对于一个鱼骨画家而言，“鱼骨虽小，乾坤可大。”这是必然的，也是必须达到的一种境界。废物与珍宝似若天涯，亦是咫尺，其在于发现与创造。林翰冰说，厦门人最常吃的鱼中，水尖鱼的骨会有一对鸳鸯和一对凤凰；野鳗鱼全身都是刺，可用来做蝴蝶的触角；西宫格鱼骨则可做花卉、叶子和果实；丝丁鱼则骨头太软，不能做鱼骨画；鲨鱼也比较难。第一次听见这样的高论，真是大开眼界。不过，林翰冰也会卖关子，他说，鱼骨头利用率最高的数某种淡水鱼。话说至此，他的脸上滑过一丝狡黠的自信和神秘，他故意这样说，至于是哪种鱼就不明言了，也算是一种商业机密。此鱼骨里会有三对“小鸟”、两对“人物”，还有老鼠、猫、狗、猪、羊、猴等，另外鱼鳞则可制树干与枝叶，硬的鱼鳍可做树枝，软的做树梢，极尽利用，几乎全条鱼都是宝贝。艺术家有所保留创作秘诀是可以理解的。 其实，林翰冰不是一个吝啬的人，他毫无保留地畅谈自己创作的灵感和体会，包括经验分享。他说，在创作过程中要尽量将鱼骨保持“原生态”，只要能表达出意境，就是一幅美好的作品。其表达的中心思想不外乎爱护与奉献，在生态环境日渐劣势的今天，林翰冰一眼就能从鱼骨中透彻断定该鱼是生活在什么水域，倘若鱼骨颜色发黄，骨质会略带斑点，并且骨头出现奇状，那么一定是曾被长期污染。他曾创作了一幅题名《渴》，就是融入了作者对环境污染的忧虑，借此引起世人的警醒，提倡环保，人人动手，美化家园。艺术的良知往往产生于瞬间创作的灵感，又贯穿于整个过程中。人品决定艺品，艺品决定作品，就是这个道理。

什么样的鱼骨创作什么样的作品，似乎是命定的，而又是经验的结晶。在林翰冰的系列作品中，我最喜欢的是《清风竹韵》《十里荷花万里香》《河魂》《桃花依旧笑东风》《欲望之花》，这些作品不仅能带给人以一种无边的想象和美的享受，又能让人获得艺术的启迪。此外，他用鱼骨“画出”厦门二十景，也是让我怦然心动的杰作。譬如，单从鸿山织雨、东渡飞虹、金榜钓矶、鳌园春晖、菽庄藏海、鼓浪洞天、天界晓钟、胡里炮王、云顶观日、太平石笑、虎溪夜月等等，这些名字就已经足够让人浮想联翩并渴望一饱眼福了。

经过数年的潜心研究和创作，林翰冰的鱼骨画艺术逐渐成熟，一幅幅鱼骨画摆在鼓浪屿的鱼骨画馆里，可谓惟妙维肖，虾胡须成含苞花蕾，鱼尾巴摇身成鲜花，鱼鳞变成小舟……林翰冰给人的联想越来越多越来越丰富了，且让我们以微笑和会意的眼光期待他再创奇迹吧，艺术散发出的魅力总是无穷的，也往往是出人意料的。何况，鱼骨画本身就是美的传奇，也是大海的另一种传奇。如今，林翰冰在鼓浪屿创办的厦门东方鱼骨艺术馆，每天迎来众多参观宾客，看到这情景，他的内心充满了感激。多年来的梦想，终于快要实现了！林翰冰每天背着鱼骨，同鱼骨飞翔，令人称羡和期待。

（怡霖，原名陈婷筠。中国作协会员、福建省书协会员、福建省青联委员、福建省海外联谊会理事。著有散文集《岁月追风人》《月上柳梢头》《追梦霞满天》《人约黄昏后》《怡霖作品选集》，诗集《眉眼盈盈处》。）

东方鱼骨艺术馆

厦门市东方鱼骨艺术馆成立于2006年4月，是目前国内乃至国际首家专业鱼骨艺术馆。鱼骨艺术变废为宝，“化腐朽为神奇”，是著名鱼骨艺术家林翰冰先生潜心20多年研究的结晶（已获得国家发明专利），是一门崭新的绿色艺术。

鱼骨艺术，是以天然的鱼骨材料为主要创作素材，常见的鱼骨材料包括骨、刺、鳍、鳃、鳞、眼、虾丝、蟹壳等水生动物肢体。鱼骨材料一般要经过脱肉、净白、去醒、去味、防霉、防腐、烘干等12道工序，方可作画。由于鱼的种类繁多，鱼骨材料造型各异，变化万千，经过巧妙构思、精心的搭配，既可以制作出栩栩如生的写实画，更可以创作出似是而非的抽象写意画。

东方鱼骨艺术馆主要从事鱼骨艺术研究、创作、展示、推广等公益活动，旨在倡导环保理念，宣传海洋文化。