瓷器裂纹在服装设计中的应用

【摘要】作为时尚设计的主体，服装设计的流行趋势以及潮流动向都在不断发生变化，也在不断发展。现代设计的发展趋势越来越倾向于传统和时尚的有机结合，瓷器裂纹是一种带有现代感的传统几何纹样，在服装设计中应用瓷器裂纹，不仅有利于传承和发展中国传统元素，也有利于拓展服装设计思路。本文主要分析了服装设计中应用瓷器裂纹的设计方法，并且介绍了在服装设计中实现瓷器裂纹工艺的方法。

【关键词】服装设计；瓷器裂纹；具象表达；抽象表达；平面效果；立体效果

传统纹样是中国经过多年发展积累、沉淀形成的重要文化财富，值得我们后代人传承和发展。随着世界文化一体化的发展，人们越来越开始重视民族风俗、传统技艺、文化遗产等传统文化，而设计界也一直提倡能够有机结合传统和时尚，因此现代设计中也出现了越来越多的自然风、复古风、民族风、传统风。瓷器裂纹具有非常深远、丰富的艺术美感，简洁有力，残缺但是又浑然一体，被广泛应用于平面设计、建筑设计等现代设计中。其实瓷器裂纹也是一种自然几何纹样，只是比较少见，虽然瓷器裂纹是一种传统纹样，但是具有强烈的现代感，因此瓷器裂纹属于一个传统和时尚有机结合的特殊矛盾综合体，具有自身独特的艺术风格魅力。

一、在服装设计中应用瓷器裂纹的设计方法

（一）具象表达设计

1.采用直接移用方法

所谓直接移用，主要是指在服装设计中，根据服装整体的设计主题以及设计风格直接移用瓷器裂纹，搭配恰当的色彩。一般直接移用是最常见、最容易掌握的一种设计方法。比如，可以在真丝上衣上直接印染瓷器裂纹搭配出飘逸的雪纺长裙，这样可以将女性的天然、自然、纯净的一面充分展示出来。然而在设计时应用直接移用的方法的话，极易出现设计死板、纹样套用等情况。

2.采用变化形方法

所谓变化形主要是在保留瓷器裂纹本质的基础上，变化其形貌进行设计，可以变化点、面、大小等元素。

（1）变化形类型

瓷器裂纹应用于服装设计中采用的变化形类型主要包括以下两种：第一种是舍弃、保留。也就是指选取保留裂纹元素的某一方面，然后再挤压、拆解、夸张、重叠、分离其他方面形成一定的变化。比如可以保留服装面料图案中的瓷器裂纹线，这样挤压面会有更多重叠、交错凌乱的变形设计。又比如可以将裂纹的块面感保留下来，然后分离、规整裂纹线，最后在新的块面上补充一些新纹路；第二种也就是变换象形，这种设计方法实际上是模仿了形貌变化设计理念。扭曲、装饰裂纹线的“K”形、“X”形以及人形等，使其代表新的形象内容。比如，装饰变化、扭曲变形裂纹线，经过变换象形后可以展示出繁花似锦的装饰美，也可以表现出藤蔓缠绕的野性美。总之，变换象形后可以使瓷器裂纹和服装整个的设计风格以及设计主题更加贴近，更容易引起人们的联想，灵活性相对比较强。

（2）接合变化形的方式

接合单个形后慢慢构成了整体的瓷器纹样，因此瓷器裂纹的节奏美以及次序美更加突出。现代服装设计中不仅可以采用变化形，同时还会应用变化结合排列方式设计，通常排列结合方式包括无序排列和有序排列两种方式。

有序排列方式。这种排列方式主要是立足于理性角度，根据一定规律有序地进行排列组合，包括比例排列、渐变排列、平均排列等方式。平均排列组合相同的纹形大小、纹形形状等可以使服装显得更加庄重、简洁。其中渐变排列主要是根据疏密、深浅、大小等组合排列单个裂纹。比如按照自上到下的方式将裂纹面积扩大，将疏密程度进行变化，形成一种节奏美，然后设计成纯净、自然、高贵的晚礼服，这种设计方式的风格比较随意、热情。

（二）采用抽象表达设计方法

在服装设计中应用瓷器裂纹，不仅需要应用、变化裂纹形，更重要的是要在服装中融入其意蕴美。和“形”的表达具有很大不同，“意”的表达往往比较简单化，结合一些独特的服装造型或者相关的工艺手法、材料等进行象征式的抽象表达，这种表达和具象描述有很大差异，对于情感表达更加注重。在设计中将裂纹元素的某些形态特征弱化，重点体现出服装设计中瓷器裂纹的意蕴，或者是以瓷器裂纹的一种美学性作为表现手法或者灵感，然后融合现代服装特点设计。在服装的实际设计过程中，在设计前期进行构思时一定要紧扣设计风格以及设计主题，因为所有的元素灵感都是为了服装设计，将服装设计风格确定后一定要找准切入点，然后在整个设计中始终贯穿这个主题风格，在设计中千万不能局限于某种单一的设计表现手法，也不能一味地强调形、意的界限，这样很容易导致本末倒置，也可能会导致设计作品显得没有表现力。

二、在服装设计中实现瓷器裂纹工艺的方法

（一）实现平面效果的方法

通过提花、扎染、印花、绣花、蜡染等诸多方法可以实现瓷器裂纹的平面效果。提花以及绣花的方法主要是在织造的过程中表现出裂纹效果，这样的织纹面料在平面上触摸会有凹凸不平的感觉，其表现出的光泽效果和平布印染有很大差异，因此也被广泛应用。扎染主要是在染液中捆扎绳子、线进行煮染，这样产生的效果类似于蜡染，而且在捆扎的外力作用下也会产生裂纹、晕染的肌理效果。印花产生的裂纹效果可以基本满足设计图的色彩搭配以及纹样造型，这种方法适用范围较广，很少会有限制，通常不会对服装面料自身的手感、风格造成影响，如果是批量生产的话所需成本较低，因此被广泛应用于实际市场中。蜡染以及扎染都是一种传统手工艺，通过蜡染得到的裂纹纹路的浓淡、粗细、深浅都有所差异，有的地方若隐若现，有的非常深邃，虚实夹生，有一种自然的变化，给人一种非常独特的感受，在民族风的现代服装设计中应用较多。

（二）实现立体效果的工艺方法

服装面料工艺在现代工艺技术不断发展的形势下变得越来越多样化，也有非常丰富的肌理效果，根据瓷器裂纹的基本特点可以通过多种方法实现其立体效果，比如叠加、皱褶、镂空、编织等。立体效果相对于平面效果的瓷器裂纹而言，空间感、层次感更加强烈，而且也具有非常丰富的视觉效果。叠加主要是将裂纹面进行粘合，或者是缝制面料的表面裂纹线。结合服装设计效果，可以叠加处理成多种风格，比如面料薄透的话，可以顺着设计纹路将遮挡的面辅料粘合起来，这样一方面可以具有裂纹效果，另一方面也可以实现遮挡身体的功能，整个服装的可穿性大大增加。褶皱可以将面料的质感以及光泽改变，突出面料的层次感以及动感，从而使面料可以完美地结合瓷器裂纹的美感，赋予整个服装更多的光彩。镂空主要是对服装面料进行腐蚀加工、切割雕刻等处理方法，最开始这种方法应用于建筑设计中，在服装设计中往往是比较硬挺的面料会应用到镂空工艺。编织有机器编织、手工编织等方式，不同的编织方法产生的裂纹效果的风格也会有所不同，在服装设计时可以直接编织出瓷器裂纹这种花型，可以产生刺绣、营丝的效果。

三、结语

综上所述，瓷器裂纹的视觉感染力非常强，可以给服装设计师带来很多的创作灵感，在服装设计中应用瓷器裂纹的过程中，设计师必须深入了解、体验各元素的内在文化，准确地提炼出各元素的艺术美感，然后有机结合现代和传统工艺进行创新，这样才可以设计出创新的服装作品。

参考文献：

[1]张辉华，蔡锐.冰裂纹的符号现象浅析景德镇高专学报，2013（2）

[2]高苗.中西方文化融合对服装设计的深远影响

邓小荣，江西服装学院