青花瓷对我国现代陶瓷艺术的影响

魏靖函

摘 要：陶瓷艺术在我国具有悠久的历史，就青花瓷而言，通过用毛笔蘸取天然钻料进行描绘装饰，然后加一层透明釉在高温中烧制而成，充分展现出一种传统中国水墨画的韵味。而且就现代陶瓷艺术这一领域，我们要想与众不同，表现出自己的独特韵味，就必须要对青花瓷展开深入的研究。青花瓷的烧制过程十分复杂，其装饰更是意味深厚，不同的构图方式、纹样以及色彩就代表着不同的含义。青花瓷在我国现代的陶瓷艺术中占有十分重要的地位，本文通过对青花瓷的装饰纹样、图形、色彩以及釉色进行研究，并且综合分析了社会人文以及宗教对青花瓷艺术的影响，最后全面阐述了青花瓷对我国现代陶瓷艺术的深远影响。

关键词：青花瓷；现代陶瓷；陶瓷艺术；影响意义

元代青花瓷是我国传统的陶瓷艺术，其传统文化博大精深、源远流长，而且它的表现形式多样，内涵丰富，有着独特的魅力。近年来，几乎在各种拍卖会现场都会看到青花瓷的身影，而且它的交易价格十分惊人，是我国陶瓷艺术的骄傲。所以，如何对青花瓷展开深入的研究是当前迫切需要完成的事情，不仅要提升现代化技术，更要注重它的文化内涵，这不仅是我国现代陶瓷艺术的发展新思路，更是弘扬我国传统陶瓷艺术的有效途径。然而数据表明，如何展现出我国青花瓷艺术的独特魅力还需要我们进一步探索，在不同层次都有着不同深度的问题，微观上来说其影响着青花瓷本身的可持续发展，宏观上来说其影响着我国现代陶瓷艺术的弘扬发展。

1 青花瓷的构成元素

1.1 艺术文化在青花艺术中的应用

青花瓷的艺术文化包括它的装饰造型以及手法。首先，元青花瓷的造型十分独特，既有宏伟的大器，如大瓶、花罐等，又有精美的小器，如酒杯、盘碗等。根据历史资料可知，元青花瓷的出口贸易量较大，其中大多数的东南亚人都喜欢用小件青花瓷作为陪葬物，还有就是为了满足人们日常生活的需要，生产了中小型瓶、炉等。元青花瓷的装饰手法比较高明，一般多采用主次分明、满画面装饰特征，期间混合彩绘、印花等的装饰手法，充分地展示出我国元青花瓷的独特魅力。不仅如此，还善用中国画的风格，在彩绘装饰中常使用白地青花和蓝地白花，以达到让人耳目一新的效果。

1.2 装饰图形在青花艺术中的内涵

传统图形最早的发现与运用是来源于早期劳动人民对大自然不断的认知与改造，因此人们在青花瓷的运用中也将其回归自然，如动物装饰中的麒麟、龙虎、鸳鸯、孔雀、小鱼等，还有植物装饰中的菊、兰、牡丹、梅以及莲花等，这些都表达了人们对美好生活的向往。还有就是青花瓷中的人物纹样，多与民间戏剧相结合，如神话门神、财神以及英雄人物故事等，既突出了精致的装饰艺术，又体现了我国传统的文化渊源，这是其他陶瓷艺术所无法比拟的。

以上也仅仅只是青花瓷上图形的一部分，装饰者更加注重青花瓷上的图形背后的意义，这需要装饰者对传统图形有充分的理解，并能够体会到它的精髓，同时也体现出我国青花瓷艺术创造的活力和影响力。

1.3 装饰釉色在青花艺术中的意蕴

色彩不仅仅只是用于绘画，还能够用来表达人们的情感，正是后面的这一点给青花瓷艺术赋予了神圣的意蕴，传统装饰釉色能够很好地发挥青花瓷艺术本身的文化底蕴，同时充分地表达出设计者的情感。青花瓷有青白釉和白釉两种，它们看起来比较莹润透明，但实际上釉面并不光滑，若用手轻触，可以感受到凹凸不平。器身胎釉多为青蓝色，因为青色本身就包括蓝色和绿色，因此它的显色会随空气中的湿度、温度而变化。其中，青花瓶、罐等则是采用米白色的丝线条纹，又称釉纹饰。还有就是元青花大盘，通过使用白地青花和青花白地两种形式产生色差，从而凸显出水墨画的艺术效果，既有浓重的文化韵味，又能展现出青花瓷艺术的多元化风格。

2 青花瓷与我国现代陶瓷艺术之间的关系

元代青花瓷艺术与我国现代陶瓷艺术之间的关系是相辅相成、互为一体的，青花瓷艺术可以为我国现代陶瓷艺术提供更大的发展空间，而现代陶瓷艺术可以弘扬我國青花瓷艺术文化。不仅如此，两者之间的紧密结合可以推动我国经济的进一步发展。我国的传统陶瓷文化种类多样丰富，其中青花瓷是中华民族特有的文化艺术和陶瓷体系，它是以传统陶瓷技术为基础的，同时也包括了其他陶瓷类型所没有的中国画韵味。这是从传统文化中汲取的有价值、有代表性的东西，所体现的是中国传统陶瓷艺术的传承过程。也可以这样说，青花瓷是在中国传统陶瓷文化经过取精华、去糟粕的过程之后，给后人所留下的一笔宝贵的文化遗产。它所涉及的范围广，包括的种类多，以下所列出的仅作为参考，主要包括各种罐、瓶、碗、酒杯等，以上的这些青花瓷根据造型、装饰、题材、釉色以及纹样又可以大致可以分为几类：可观的装饰艺术、可观的绘画艺术形式和传统装饰及民间艺术品等。现代陶瓷艺术的含义已经发生了基本的改变，不再是单纯的陶瓷商品，更多的是为了突出陶瓷的文化气息。

3 青花瓷对我国现代陶瓷艺术的影响

3.1 鲜明的色彩艺术

青花瓷的色彩应用十分高明，主要以白底蓝花为主，虽然瓶身无其他装饰色彩，但是在青花的陪衬突显优雅，而且色泽优美。古人曾用“薄如纸，明如镜，声如罄，白如玉。”来赞美它的色彩艺术，而且近代画家吴进良也对青花瓷赞不绝口。其中，青花瓷的白色与蓝色相搭配是被认定最具有美感的，这是对青花瓷艺术的高度赞扬。

3.2 中国画的意境

青花瓷所表现出的中国画意境是不可比拟的，因为其利用最简单的装饰手法以及色彩却表现出了最丰富的文化内涵。其中应用最多的莫过于水墨画，通过一种色彩表现出万物的本质，这更是最高的表现意境。我国现代艺术学会会长吴毅说：“中国水墨画从形到神处于心灵的范畴，水墨语言的经典性在于画外之音的思维形态，思维空间和容量远远超越了视觉造型美学的极限。”青花瓷就善用中国水墨画的风格，白底蓝花展现出不一样的视觉体验，而且在烧制过程中可以调制不同浓度的青花料以表现出不同亮度的水彩画，奢华有内涵，能够表现出一种独特的中国美。

3.3 人文精神

青花瓷通过与传统戏曲进行结合，既体现出我国的文化底蕴，又能表现出丰富的民族特色。就以《青花四爱图梅瓶》来说，它的双肩附有牡丹，腹部穿插“四爱图”，即王羲之爱兰、陶渊明爱菊、周敦颐爱莲以及林和靖爱梅鹤，能够表现出古代人民的精神向往，对自由和平的渴望。总而言之，青花瓷的取材源于生活，但又高于生活，反映出一个时代的人文精神。

4 总结

在当今国际形势和社会主义市场的双重形势下，我国现代陶瓷艺术要想稳定发展，就必须要对青花艺术进行深入研究，以了解青花瓷对我国现代陶瓷艺术的积极影响，并且通过对其进行借鉴创新以完成现代陶瓷艺术的改革发展。

参考文献：

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[2] 衷迪中，郭国基.陶瓷装饰[M].陶瓷研究杂志社，2004.

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