孩子的童真与创造力

王爽

摘要：绘画对于 儿童来说，是心灵的涂鸦，是童真的释放，是情感的渲泄，是内心最纯净的彩色世界。作为美术教师，最需要做的是保持孩子的这份童真，并积极地引导，让孩子体验绘画世界的精彩。所以，正确的评价态度，艺术的审美观，关照孩子心灵的爱，都是不可少的。

关键词：童真 创造力 评价 鼓励

绘画是儿童心里的一面镜子。古人说得好：“文如其人”“画如其人”，这个比喻对儿童来说也是恰当的。有时可以通过一幅画看到小作者本人的气质、心境、理想、愿望、真善美……一堂课的教学效果固然重要，但我们如果不顾学生主体的智能，一味地追求表面效果，就会或多或少的扼杀少儿的天资、个性及其创造力。儿童通过自己的观察、想象，大胆泼辣地创作出表达他们真情实感的作品，这些作品以天真幻想为主，更具特色。天真，是儿童画美的价值所在。

一、正确引导学生去观察、思维和创造

儿童画画很少有计划性，只顾想象表现自己意志，只求情绪的表达，不计后果。至于别人是否能看懂他们是不管的，自己有没有能力画，也从不考虑。他们敢编故事，画热闹场面，没有人教过，就凭自己的想象画。很多孩子你问他会不会画什么东西，他总是毫不犹豫、非常自信地说：“会！”虽然画得不像，但他自我感觉却很好，很希望得到老师、家长的肯定和赞扬，可惜这种良好素质不被成人所理解，有时反而受到嘲笑奚落和打击，给孩子的心灵造成很大的伤害。我想起一个外国儿童电视剧，剧中一位幼儿园女教师教孩子们画想象画，其中一位女孩儿交上一张白纸，老师问：“你怎么没画？”“我画了”，老师又问：“画的什么？”她说：“我想到大海，好大好大的海，纸上放不下去。海里有一条鱼，好小好小的鱼，小到看不见了，所以……”可见，这个女孩儿尽管没画，她却真的展开了想象，至于表现空白那是能力问题。如果我们用一般的思维习惯去批评她的话，未免有点武断，因此，只有严格而细心的老师才会正确引导学生去观察、思维和创新。

在学生中，常见的错误思维习惯有：（1）画得像、准确才算美；（2）片面地认为干净、整齐、规则便是美。这些框框根本不属于美术普遍性规律的范畴，严重的束缚了学生的表现力，就算涉及到一些规律，我们也不能把学生置于森严的理性与严密的逻辑管理状态下。否则，孩子的创造欲望和创造力便无法向外延伸。就像写作文一样，若一开始就向百分看齐，便无从下笔。所以，我们首先要在学生头脑中建立一个概念：美术创作中没有绝对的规则与准确。其准确性是相对的，只是生动比准确更有价值，特别是在少儿现有的知识水平下，更要鼓励学生大胆地表现出自己的真实情感。因此，在美术课 的教学过程中，一方面，要多开展简易写生活动，生动第一，写生第二。另一方面，尽最大努力运用实物、灯片、范图及音像设备于教学之中激发学生的灵感，使他们增加头脑中表象贮备，为其思维正确定向与创造表现提供取之不尽的素材。

二、为学生作画创设气氛

课堂上作画是一种创造性的艺术活动，和谐优美的创作气氛能使学生进入佳境。

1.教师以情景角色、朋友身份，真诚信任的态度进行巡回指导，为学生创作服务。在一个班级中，学生作画的能力有多种层次。我对待不同层次的学生采用不同的做法，对好的，鼓励他独立、创新上更上一层楼；对中等水平的，鼓励他进一步提高，给予适当的指导；基础差的，采取“迎合”的态度，以鼓励为主。

2.恰当运用音乐艺术，使儿童创作过程中视觉、听觉和谐活动，更好的提高作画水平。选择一些适合学生的轻松愉快的音乐，学生得以感染，在音乐中想象，在无形中受到启发，画起来更有劲，有利于童真的表现和创造力的发挥。

三、对于儿童作品的评价要客观、公正

评价是一个非常重要的环节。我把评价作品看成是一个提高儿童审美能力和童真再现的过程，每次画完画，我把全班学生的作品一一张贴出来，展现在孩子面前，让他们互相审视、交流。有时，我还让孩子们到前面向大家介绍自己是怎样想的，怎样画的。有的孩子就像讲故事一样讲述自己有趣的构思，然后让孩子们七嘴八舌地评论，大胆的设想、纯真的言语，被可爱的孩子们表现得淋漓尽致，童真流露。我从不给儿童的作品打分，不给他们造成恐惧心理，但我经常引导他们去比较，拿名画家的画、中外小朋友的画让他们欣赏，让孩子们自己去发现、辨别，从中悟出道理。孩子们自己心里明白，谁的画颜色搭配得最好，谁的画构图有主次，谁的画画得更有趣，自己的画有哪些不足，一旦他们发现了，自己就会改正。通过大家品评，孩子们自信、自强、自爱的心逐步在增长。