埙缘（外一篇）

子嫣

埙，这种有着数千年历史的古老乐器，近些年焕发出了新的生命活力，在三秦大地上尤其活跃着。走在古城西安的大街小巷中，你的耳膜常常会在不经意间被一种沉静的音韵不轻不重地击中，这声音温和得让人无意识去防范，又沉稳得令人不能忽视，它，就是埙的声音了。

造型简约质朴的埙，其声音却有着极强的穿透力，它似乎是从历史的深处走来，带着岁月的沧桑、艰涩，却不改步履的坚定，走得不急不徐、不慌不忙；穿越唐砖汉瓦的深沉厚重，却保持着清新的生命活力，走得从从容容、自在悠然。这份悠然从容，大概源于它有明确的目标吧？我认为，埙乐的目标只有一个——直达人心！的确，埙只想抵达生命的最深处，目的，则是激活生命原始的鲜活力量。

埙乐初一入耳，感觉到它如泣如诉，仿佛蕴涵着无尽的苍茫与哀伤，如同挟裹着重重的尘埃与迷雾，然而，不急，由耳到心时，它会抖落掉层层纷繁与喧嚣，只把一份悠远的宁静带给你。静静听下去，埙乐带给你的，必是清新如莲、清净如竹、清凉如月的，不管你懂不懂音律，都会由衷地感觉到，那悠悠扬扬、缠缠绵绵、温温和和的音韵，与你的心的律动，是那般熨贴，那般契合。

初闻埙这一器乐之名，是二十年前的一个春天，从大作家贾平凹老师的文中看到，那时只是隐约感觉到这种器乐所蕴涵的静幽渺远，以其时年少轻狂的心是难与之合拍的，看过也就放下了。后来每去书院门游玩时，总能见到密密匝匝摆在货架上的埙，那古朴中含几分稚拙的造型形态，让人总忍不住想拿在手里把玩一番，不过，也仅此而已。

岁月匆匆，时光荏冉，转眼二十年过去了，于癸巳年三月，天地间春光明媚、人间正花红柳绿时，被偶然的机缘引领着，我随朋友来到了终南山下一个宁静美好的地方，毫无征兆地，在这里与古老神秘的器乐再度邂逅。这一次的相会，可谓因缘和合，心似乎早做足了准备，来赴这一场约会，只是我不自知罢了。简约质朴的埙，以它粗浅无雕饰的天籁之音，瞬间便毫无障碍地扑进与它同质地的心田里，相融相合，再也不用分开。埙韵，与我的心语，竟是琴瑟和鸣，相应相和。如莲从污泥中过滤出纯净、绽放出圣洁；如竹从风雨中荡涤出清新、展露出风骨；如月从黑暗中净化出光明、铺展出光华，二者如此合拍、如此默契，宁静而悠远，似乎从无始处来，向无终处去，从不张望，永不回头……

说来也巧，与埙的二次相逢结缘，恰是藉由一个跟贾先生颇有几分神似的人——吹埙人秦实先生。初识秦实先生时，感觉他具备关中男人特有的气质——秦岭山的气质，可算秦人的典型代表。再听他忘情而投入地吹奏埙曲时，不禁被那完美和谐的情景所感染，不由惊叹：埙器、曲乐、吹埙人，竟是如此默契相融！人和人的相知是精神相通，人和物之间又何尝不是啊！没有精神上的高度相通，怎能演绎出相同的高远气质来？怎能诠释出和谐的悠久神韵？在这一刻，已非仅仅人在演奏器乐，而是三者互动中，人、器与乐，既相互诠释、不分彼此，又各自为一、独立完整。说秦实先生内藏着埙的坚韧浑厚精神，或者说古埙含有秦实先生的沉静内敛气质，应该都是一个意思吧？

古埙演奏家秦实先生，与埙显然是有不解之缘的，他们似乎一起穿越过了历史的久远与厚重。而我与埙的结缘，在看得见的此生却走了二十年之久。拙朴可爱的埙，似乎一直在耐心地等待，等待我历经沧桑，等待我沉淀清澈，等待我安静地走近，然后以它纯净宽广的胸怀，瞬间便完全地接纳了我、包容了我，让迷茫的心灵沐浴在天籁之音中，安住于微风拂莲般的熨贴的抚慰中。这，就是缘分的奇妙之处，它让两种气质相同的东西，在正当合适的时候，刚好得以相遇相识。

古老的埙，与久远岁月之后的我们，有着怎样绵延悠长的缘分呢？

抱朴归真 讷中生花

——从[墨界·色界]书法展观王江其人其字

王江是一文友的朋友，无意中听友多次说起过，大概知道他是个有成就的书法家，便也好似熟识了一般。实则心知，我熟悉的只是人名。真正走近他的书法艺术，得以用自己的眼去了解和感知他的艺术世界，是在甲午夏月亮宝楼的书法展上。展览消息传来时，“墨界·色界”几个字以及字眼后面隐含的意蕴让人眼前一亮。

循着熟悉的人名和颇具新意的展览名号前往亮宝楼观展，本也是持一颗平常心。但你走进展厅，却是不寻常的发现，一不小心，你的心被打动了。循着一幅幅作品走过，慢慢地，心情不再平静，欣欣然地看了一遍又一遍，越看越有味道，离开后仍念念不忘，回味无穷。你仿佛从这墨界色界里，读到了法界朦胧诸相，更感受到了生动真实之心界。

墨本是古墨，字自是亘古，艺当然承古，而一应古老元素成就的产物，却非但没有古旧之气，反而有一股真实的清新。这清新气息，非生于奇异时尚，而恰源于他对书法艺术之纯正质朴特质的坚守，全没有哗众取宠的时弊流俗习气。王江的字，不同于以往看过的所有书展，似乎少了些龙飞凤舞的潇洒，少了风花雪月的绮丽，少了云遮雾罩的迷蒙玄奥，或者也寻不到你所喜欢的清逸，并不符合你惯常的审美习惯。但你看着这些字，却就是不想移开目光，那一个个透着几分稚与拙的字体，仿佛带着温度、藏着厚度，一点点地暖着你、托着你，在你心头滋生出一种贴心的踏实。再看下去，几十副作品，大张小幅皆风格一统，主文、落款、印章，点、线、面，均是一以贯之的态度，一以贯之的气韵，一以贯之的质朴本真。没有一处虚浮应付，没有一处跳跃翘脚，形与神内外一统，意与韵和谐自然。各种形制的作品，由内而外莫不透着一种沉稳的庄重、扎实的虔诚。你被这无形的气场吸引着，浸淫其中，流连忘返。透过这认真的拙相，最后，你不仅读出了大巧，读出了刚毅，读出了秀，读出了美，而且读出了艺术大家的精神和境界，不觉间对眼前的艺术作品已肃然起敬，对书者也油然而生钦佩。

此时，你大概知道了，为何你的目光不能随便从它移开，尽管一开始它并不是你所喜欢的那一类书法形式。吸引你的，是艺术的真。而打动你的，则是创作者的诚。是的，王江的艺术风格是抱朴归真，他用真诚表现着真美，用真诚感召着真诚。从中你分明感受到了书者的精神特质，他在墨色世界里毫不掩饰地描绘着他的心界。

及至见到王江先生，还是有点意外。虽然都说“字是心的画”、“字相即心相”，但也绝想不到，他的人和他的字竟是这般统一！不惑之年的他，面目上尚保持着几分学生的纯真意气，神情乃是未被世俗雕琢的平实淳朴，且藏着一丝腼腆。言语简而短，目光于宁静中透着睿智和刚毅。这一切现象传递给你的信息，是敦厚与真诚，更有倔强与坚韧。我想，王江先生大概把所有的热情、个性和思想都用于对书法艺术的执着追求上了，留给世俗生活的，便只剩下这有几分清冷的朴实与谦逊。而他的艺术造诣，则深深地隐藏于平实的表相下，任谁一时半会儿也是读不透的。用大智若愚的心，书大巧若拙的字，这样说王江先生，大概是贴切的罢。

见过创作者本人，再回过头看他的字，似乎读到了更多的内容。从他的书法作品中，能看到他治学的严谨认真，和对艺术的孜孜以求、刻苦耐劳精神。在他精心准备的展品中，有一组作品共十二幅，分别录着不同年代的十一位诗人所写的同一标题的古诗词——《忆长安》，从正月一直排到十二月，完整而有序。十二首诗词时节不同、内容各异，用来表现它们的书体形式，也随之而巧妙变化、适宜应和。姑且不论创作者书法技艺的精湛擅变，也不论他搜集整理十二首诗词时的良苦用心，单就这一构思的精巧别致，就足以令人耳目一新，而心悦诚服！

丰富的落款，是王江书法作品的另一大特色。这些落款，不仅是作品不可或缺的一部分，阐释着主文，而且如同作品的色与声，有效地整合和强化着作品的内蕴光芒。如他录的《贾岛诗·净业寺与前雩县李廓少府同宿》，落款写着，“古净业寺在今西安市长安区沣峪口，隐於终南山之中。白居易曾修佛于此。有物为证。”；《唐·王维·终南别业》作品的落款是：“王维与孟浩然、韦应物诗风皆颇类晋之陶渊明，以山水田园之气息，视人隐逸遁世之心境，极真文人也。”接着录的《王维·桃源行》落款“此诗以晋陶渊明桃花源记而改之，意言此二人性情相近也”，此说进一步论证了上面的观点。通过这些作品，不仅其严谨认真的为学作风可见一斑，其丰厚的学识修养也略现端倪。

展品中最清新的，是一组对古老瓦当的书写和诠释。这组作品约有十幅。每一幅从对瓦当的原形的摹写，到字体的精当评论，及意境的深刻阐释，乃至历史背景的详尽说明，构成了一种新颖而又完美无缺的艺术表现形式。这怕也是最能体现他深厚的艺术造诣的作品之一吧。这组作品以及他的所有丰富落款所蕴含的内容，显然已经远远超出了单纯书法技艺的范畴，而分明是一个文化学者的专业研究视角，支撑它的，是精以求精的严谨治学精神。

从以上气象万千的展品中，你知道了，书法艺术中，并非只有单调寂静的水墨，还含着亮丽的色彩和光华，更蕴着大千世界、自然万象之丰富音声。这一独特又丰盈的艺术气韵，单靠书写匠之艺技雕工，自然是不能成就的。王江凭借着自己独特的精神特色，早已下足了书法笔墨之外的功夫，从深厚的古传统文化和天地自然中，不断汲取着养分，丰满着笔端的墨界色界，同时，也颐养着自己的心界。书者的心灵世界反映在作品中，作品也便带了个性，有了思想，含着温度，着着色彩，而打动人、感染人的，也正是这个。

刚毅和木讷，应该是王江先生最显著的标志。观其人，眼神中透着刚毅，神情中有木讷；观其字，表象是稚拙，内在却透着风骨精神。刚毅木讷似乎是他的性格特色，而成就他的，也正是这一特色。天性的木讷，为他屏蔽了现代社会的喧嚣浮华，刚毅则使他能坚持本色、安于寂寞，固守一份真纯，直到，从灰暗中绽放出绚丽。

有人说，一辈子并不长，只够好好爱一个人，只够认真做好一件事。一生未取得成就者，大多不是因为笨，而是耽于聪明。书家王江恰恰避开了这无用的聪明，由木讷而扎根，凭刚毅来培育，直到长成一棵大树，广博的学识和饱满的思想，是大树丰茂的枝枝叶叶，而书法艺术，是大树开出的艳美花儿。

子曰“刚毅、木讷，近仁”，此一论或也正适合于王江先生。他的字相和心相，的确氤氲着温和仁厚之气。于稚拙中寄寓着真淳，于平淡中蕴藏着深刻。那是天地的大爱，是自然的气度，来自大千世界，再回归于大千世界。

“从心所欲不逾矩”本是孔夫子就做人境界的最高论，我以为，借以形容王江的艺术创作之境界，或也正合适。真正的艺术创作，最怕墨守成规、拘泥古旧，忌讳复制。而要形成自己独立的符号和鲜明的艺术特色，又必得循着古圣先贤的路径，一步步扎扎实实地走过，源古才能承新。所谓创新，并非为了立异，却是为了更接近本真，接近道。显然，近三十年的学养历程，他早已夯实了基础，厚积而薄发，如今已是笔意通达自如，心界淳厚圆融，正所谓——从心所欲，不逾矩。

而王江才四十岁出头，这正是艺术家的开花时节，可以说，属于他的艺术黄金期才刚刚开始。展望未来，看他在浩瀚的书法艺术园中独树一帜，真正有所建树，成就一番大事业大境界，发出独特而耀眼的光芒，当是完全可期的。

责任编辑：次仁罗布