康春梅：将大画之精神融于方寸

康春梅自幼爱好美术，绘画功底扎实。第一个美术授业恩师是王兴邦老师。1982年她创作的两幅武强木版画a选入“中国民间艺术展”后，广受好评并在报刊发表，当时老师给予的激励是她至今流淌在内心的一股无形的力量，坚定了她对艺术的信念。

康春梅做内画迄今二十余年了，从做民间木版年画到学国画、搞舞台美术，后又机缘巧合接触到内画这个行当，并被其美妙深深吸引。小小壶体晶莹剔透，方寸间承载了大千世界。

康春梅的老师是“冀派”内画创始人之一的董昆大师。学习内画之初，她便领略到内画过程中笔法的难以掌控，苦练的枯燥及萌生的挫败感没有让她生退，坚持练习一年多后，基本的技术问题终于解决了。

现代内画与清代内画家的传统技法和绘画题材相比，既傳承其精华，又能做到融汇中西，兼容并蓄，绽放出独特艺术魅力的光彩，已在国际艺术之林中占有一席之地。2000年康春梅移居杭州后于河坊街手工艺亭经营内画工艺和创作，期间参加了对外文化艺术交流团，在对英国、日本等地的表演交流中，作品深受国际人士的喜爱和赞美。她的作品《兰亭序》获首届杭州国际民间艺术展金奖，2013年作品获浙江省民间工艺美术双年展银奖。

康春梅在杭生活的十余年间，结识了许多艺术家和朋友，得到了他们的大力支持和指导帮助。她感叹：在这块人文荟萃的土地上领略各种形态的艺术之美，不得不为我们这个民族文化艺术之博大精深和无穷魅力所倾倒；而自己有幸从事了内画烟壶这门艺术，方寸间它所承载的美与重，不得不令她穷尽毕生努力去追求探索，让这国之瑰宝不失去它应有的光彩。