浅谈中国的笔墨构图对青花装饰的影响

洪健康

笔墨构图是中国画表达形式的主要手段。大多个人的品性、学养、才情均能从笔墨上得到体现。中国画的构图是没有定式的，它是用虚实、纵横、交叉、疏密、中边、占角等手法去处理。但构图应使人感到画外有画，无画处亦有画意。画外有画则意境开阔，无画处有画则会含意不尽。在青花装饰上亦有借鉴，如青花大王王步的鲶鱼瓷板画，画了两条鲶鱼，除此之外没有画其它任何东西，剩下的是大面积的空白，这空白为鲶鱼的自由活动提供了一个大的空间，两条鲶鱼宛如一对情侣，悠悠然在无拘无束地漫游着，上面的鲶鱼用一根须招呼下面的鲶鱼，起着点情逗趣的作用。然而大面积的空白，却又不使人觉得它虚空，它通过两条鲶鱼互递衷情的动态，使人感到空白处似一片宁静、清澈透底的湖水。

青花瓷洁白细腻的胎体，浓翠艳丽的青料，为瓷画者洒脱自如的运用和表现中国画绘图技巧，提供了工艺上的先决条件。如在以人物为题材图案的元青花上，人物采用“白描”手法，凝炼坚实，形象生动传神。特别是在描绘山石的技法上，完全继承了南宋四大家的艺术特征，采用了“大斧劈”皴法，用笔直扫，水墨俱下，轻重分明，见棱见角。如果把它描绘的山石形象，与南宋马远《踏歌图》上山石加以比较即会欣赏到同工异曲之妙。而明代青花瓷的装饰又因各个时期借鉴了不同的技法，明代早期青花花纹豪放生动，多用缠枝花、一束莲、牡丹、雀梅、三友图等。绘画勾、拓用笔随意挥就。如江西省博物馆馆藏明青花带盖梅瓶。用青花料色绘莲瓣四片，瓣内绘如意头纹，盖身至瓶底，皆绘缠枝牡丹，纹饰豪放富丽，牡丹花朵仪态万方。近底处勾绘变体仰莲，九瓣与盖仰伏相对。明代中期装饰花纹纤细秀丽，别具一格，产品的型、质、纹、十分和谐统一，多用花鸟、婴戏、栅栏树石、云竹垂柳、葡萄、缠枝莲、八宝、连理牡丹等。绘画用笔疏简，纹样笔触明晰，线条柔和流利，自然产生轻重粗细变化，画意飘逸潇洒。画法上出现了“分水”法，使青花瓷清丽鲜亮，这是青花彩绘技法的一大进步。如江西省博物馆明青花瓷长颈双耳瓶，颈部绘有对称折枝果。腹部以写实手法用大笔头水墨画绘对称二朵折枝花，腹上以二片花叶对称装饰，各朵花间均以二道弦纹相隔。用笔酣畅，洒脱不羁，笔致肥润圆柔。明代晚期，装饰花纹率意洒脱，多用莲花鱼藻、云鹤、寿山福、海鸟、鹿、牡丹、折枝花果等。题材丰富，具有浓厚的生活气息。绘画用笔基本上采用双勾分水画法。如江西省博物馆馆藏明青花婴戏小瓶，颈部勾绘蕉叶纹，下饰带壮宝相花二朵，并以二道弦纹相隔，腹部绘对称缠枝牡丹二朵，花枝之间对称二裸童，作舞蹈状，形象简约生动，寥寥数笔，出神入化，充满浓郁的生活情趣，笔法娴熟。中国画中墨分“焦浓重淡清”五色，而青花用料借取墨色分为头浓、正浓、二浓、正淡和影淡五种。水墨画在生宣纸上煙散，料水在釉坯体上经烧会晕化，前者有水墨笔痕产生墨韵，后者也有清晰的“水浪”形成一种韵味。清康熙青花分水运用达到历史的高峰，料色从浓到淡有七、八层之多，浓料不枯不涩，淡料不浮不躁。这种方法集中表现在山水画面上，通过深浅不同料色的分水，产生了一层一层的水浪，把水光山色表现得淋漓尽致。近代王步在此基础上采用洒注料水的方法，两手配合，使料水流淌构成纹样，有如中国画中的泼墨。他在坯上力求表达出墨气淋漓的韵味，给人“意足不求颜色似”的感觉。把荷叶、菜叶、葡萄叶画得酣畅滋润。如瓷板画“菊花八哥”，运用了分水来表现，八哥羽毛没有采用国画点塌方法，用分水将其各部位不同羽毛的质感表现出来，背羽和赤羽，甚至细嫩的腹羽，都是用浓淡不同的料水“分”的。这种独到的表现方法，既保持了青花瓷快透澈的特色，又具有水晕墨章的妙趣。用青花装饰把中国画笔墨构图运用推上了一个高峰。

然而青花装饰不同于中国画，在借鉴水墨画的笔墨技法时，不能生搬硬套，而要结合青花绘制工艺特点，进行技法的探求，创造既符合青花制作工艺要求，又能充分利用材料本身的性质特性，在吸收文人画风格的基础上，发挥它独特的表现力，使得青花体现得更强烈，更富有生命力。因青花料是以钴为主，用多种矿物质组成的原料，用水调画没有粘性，虽在绘制时可少许加进几滴甘油，以减少坯的吸水阻力和增强料水的粘度，致使运笔时滑润，笔线易流畅。即使这样要画出厚薄一致的长线，仍是非常不易的，由于坯体的吸水性，不允许细画细描，稍一停顿，就会笔势滞凝。绘制时，如行笔太快，线条易失势而纤弱，以致料淡，若太慢则笔意滞涩，还易犯料刺的毛病。故而用中国画前人如“折钗股”“如锥划沙”等笔法。画线时“以扛鼎之力运寸管”即不浮且用力均匀，快慢相宜，并做到“眼明、心细、手准”。才能运笔自如，线条刚劲挺拔。在借鉴水墨画的笔墨技巧时。青花与宣纸有着很大区别。为了更好地表现青花，使用了特有的工具“鸡头笔”。鸡头笔是以笔锋牵引着料水在坯上运动，笔锋不触及坯体，由于料水多而涌，坯体吸干稍缓，料水粗粒下沉，细粒上浮，烧成后色泽温润，明净莹澈，水色尤为鲜亮，苍翠隽秀，淋漓酣畅。为了增强水色的表现力，用“鸡头笔”蘸浓水后，笔尖蘸些清水落笔分水，在最浓处收水，从而产生了很自然的由淡到深的明暗效果。在借鉴同时以熟练的青花技艺融汇中国笔墨构图，别开生面，创作出气势磅礴，笔意奔放，淋漓酣畅，博大精深的青花杰作。