调动感官，打造有情境的音乐课堂

【关键词】音乐教学;情境;感官

【中图分类号】G623.71 【文献标识码】A 【文章编号】1005-6009（2015）25-0076-01

情境是个体在进行某种行动时所处的特殊背景。情境的构建既要有客观的“境”，也要有主观的“情”，情境的创设必须充分尊重“人”、尊重情感的萌生。音乐教学中，教师有目的地创设具有一定情趣，以形象为主体的情境，可以帮助学生理解歌曲。因此，笔者在课堂上，进行了再现生活情境，调动学生感官，链接学生情感体验的教学尝试。

1.发声于境，融通共生。

《义务教育音乐课程标准（2011年版）》特别重视发声练习，力求使学生掌握正确的歌唱方法。因此，我们可以将发声练习巧妙地融于歌曲的情境之中，以情带声，让学生在“情”中进行发声练习。在执教苏少版《音乐》四上《踏雪寻梅》一课发声练习部分时，笔者进行了这样的尝试：

师（手持一束梅花）：同学们，看看老师手里是什么？（学生齐声回答：梅花。）

师：“前村深雪里，昨夜一枝开。”多美的花啊，你们能感受到梅花的清香吗？（学生此时情不自禁地闭上了眼睛，静静地呼吸着空气中的幽幽梅香。）

师：同学们，跟着老师呼吸，一起感受这梅香，呼——吸——

师：香吗？让我们轻轻地发出感叹：香——

此时此刻，每个学生都是满面的微笑，每个人都沉浸在歌曲的意境之中，这为后面的歌曲教学奠定了一个温馨的教学氛围，更可贵的是他们还能隐隐感觉到科学发声跟生活的关系。

2.节奏于形，意运身动。

节奏是音乐的骨架，而当前普遍采用的节奏训练法，不仅让学生觉得索然无味，而且与歌曲本身脱离。其实，我们的身体就是最好的乐器，听到优美抒情的旋律时，学生会不由自主地随着音乐轻轻晃动身体，听到热情欢快的旋律时，学生会情不自禁地手舞足蹈，所以，在解决某些节奏难点时，我们可以让学生动起来，做到“听觉领先，动觉切入”。

在教学苏少版《音乐》六上《水乡歌儿多》一课时，笔者设计了这样一个片段：首先让学生看水乡孩子摇橹的视频，学学摇橹的动作;并让他们从动作中感知六八拍的节拍特征、强弱规律;最后学习随着三拍子的节拍特点轻摇“船橹”。

动作的引进，让学生们仿佛来到了美丽的水乡。他们在自然、优美的体态律动中掌握了六八拍的节拍特征、强弱规律，歌曲中的节奏难点也迎刃而解，且学生学得轻松、快乐。

3.感官联通，情深律畅。

在教授歌曲时，我们应积极营造与歌曲意境相融合的教学情境，打通学生感官的通道，让他们在听音乐时，他们的眼、鼻子以及身体的每一个部位都能与音乐相通。这是一位教师教学苏少版《音乐》一下《摇篮曲》的片段：

师：哄孩子睡觉的小曲应该是怎样的？

生：应该是静静的。

生：音乐应该轻一点，边唱边摇摇篮。

生：速度要慢一点。

师：大家说得真好！这样的歌曲叫《摇篮曲》。那么，大家就一边摇着摇篮，一边听《摇篮曲》吧！

在这有声、有色、有情、有景的情境下，学生听着教师的范唱，有的随着节奏拍膝盖，好像在轻轻地拍着婴儿;有的摇头晃身，好像在摇着摇篮……学生的音乐情感被充分调动了，学生与作品发生了共鸣，学生的歌唱欲望被激发出来了……

创设情境，打通学生的感官通道，音乐就会冲出教室，进入一个广阔的天地，这时，音乐才能更好地滋养儿童，儿童也才能更真切地感受音乐带来的快乐。

（作者单位：江苏省如皋高新区实验小学）