风动清荷香益远卷舒开合任自然

文 刘洪玮

风动清荷香益远卷舒开合任自然

文 刘洪玮

清荷出水，倚世独立。

接天莲叶无穷碧的时光已然过去，觥筹交错、灯红酒绿留在了昨天。繁花落尽，满池清简。微风过处，香远益清。莲叶是无遮拦天空下的荫蔽，清白的荷花饱满欲滴。再不用为了参加那些盛宴而浓妆，再不用为了追赶荣华而摇曳，盛开，只因为想盛开。霜来就来吧，独沐秋风，卷舒自然……

这是刘彩军先生所画荷花中的一幅——《清风香远》。

这是彩军先生画展的一角。

这是一场清风明月的约会。

置身清荷之间，时间静静流淌，无声无息，仿若凝固……

彩军先生说：“画荷花，首先因为它是中国绘画里很多艺术家非常自觉地或是愿意从事的一个画种、方式或是题材，就是因为它粗可放，细可收，笔大墨深，对写意的这种承载它是最方便的一种；再一个它形式简单，比方你画一个牡丹，层层叠叠，包括叶子的一种表达，有时候还需要刻意，荷花可以比较细，也可以比较粗，甚至很抽象；再一个，是中国人喜闻乐见的一个题材。人们对荷花的审美印象不是一个人固定下来的，是一代一代记录下来的。荷花的空间比较大，适于发挥，适于放开自己。技法大部分是从古人那里学的，心境是今天的，这就是我的取向。师古人但不抄古人，一定要有今天的认知方式，用适合的语言去表达。”

找到自己的绘画语言，找到最适于自己表达的方式是许多人孜孜以求的，彩军先生做到了，何其幸运，何其有福。

《清风香远》 刘彩军/作

《荷花》之一 刘彩军/作

《荷花》之二 刘彩军/作

由荷花谈到中国绘画，彩军先生说：“画国画确实能够调节人的精神，让你从烦恼中摆脱出来，教会你平和，一旦贴近就会发现你会喜欢上中国画。它是一个逆向的过程，像年轻人有几个一开始就喜欢之乎者也的？还是觉着普希金的爱情诗更感人。中国文化像玉一样温润，是一个逐渐从观赏、把玩到渗透你的心灵的过程。所以，画中国画一定是有一定年龄之后才开始真正切入进去，人这一生需要有一块自己的心田去耕作，才能够真正静下来。”

彩军先生娓娓而谈：“你说中国绘画到底有多大作用，也可能我们在忙活完以后，所有今天翻天覆地的变化，最后唯一能让人心灵有所寄托的恰恰是中国文化。这是有所相通的切入点，我在书法、水墨画上更多地倾注了心血，中国书法和中国绘画是有一种属于自然、自为的东西，让人一有闲暇就愿意沉浸在里面。”

美好、深刻的事物总能在不知不觉间感染人、熏陶人，让人在潜移默化中受其影响，升华感悟。观彩军先生的荷花，心静神驰，如伫立荷塘，云淡风轻，仿佛人本来就该如此活着……

风动清荷香益远，卷舒开合任自然。荷花如是，愿人亦如是。

《荷花》之三 刘彩军/作

《荷花》之四 刘彩军/作

《荷花》之五 刘彩军/作

刘彩军

中国美术家协会会员；中国版画家协会会员；山西美术家协会副主席；山西大学美术学院副院长，硕士生导师。作品参加全国第六届、第七届、第八届、第十一届美展，曾获铜奖及各类专业美展一、二、三等奖。举办过多次个展和联展，许多作品被专业机构和国内外收藏家收藏，发表多篇学术论文并出版有《刘彩军美术作品集》。