呕心沥血紫砂情

文 钱俏枝

呕心沥血紫砂情

文 钱俏枝

艺术上应该前有古人，后有来者。有经典的作品，有先辈的标杆，你就有奋斗目标，后浪推前浪，这是历史规律，不要以老大自居，还要努力，在有生之年把握好自己，孜孜不倦，才不会落伍。

——顾绍培

江南的三月，虽说早已入春，可是冬的余寒并未消退完全，风吹在脸上依然带着些许刺骨的凉意。9点左右，走进位于丁蜀镇的紫砂一厂时，多数陶艺家工作室的门依然紧闭着。这并不奇怪，在丁山，陶艺家们一般晚上都会工作到深夜，10 点左右才会出现在工作室。

而正对紫砂厂正门的“顾绍培艺术馆”之门早已敞开，刚走到门口，里面便传来了熟悉的“噼噼啪啪”的声音，这是制作紫砂器一个必不可少的重要工序之一，打泥条的声音。

说实话，在未见到顾老之前，心中有些忐忑不安，猜想着这位在紫砂界德高望重的陶艺大师，会不会很严肃、会不会跟大多数艺术大师那样拒人千里等等。

行至二楼，大厅的茶台前并未见到顾老的身影，走到刚刚传出声音的门口，十几个人正坐在各自的泥凳前敲打着，一个头发花白的老人此刻正侧身弯腰，跟一个年轻小伙说着什么，丝毫没有注意到有外人的到来，直到边上有人提醒，这才转过身来向我们点了点头。

“满头白发，目光如炬，精神矍铄，一脸和善的笑容”，这是顾老给我的第一印象，不像是我来之前心中猜测的“大师”范，倒像是邻家的一位长者，这多少消除了心里的一点点紧张。顾老边泡茶，边笑着问些家常话，一时间，淡淡的茶香充斥着整个大厅，紧张不安的情绪随之消散，在茶香的氤氲中，在“噼啪”的敲打声中，聆听一位长者说着年少的过往，思绪也随之飘向那久远的年代。

出身紫砂制陶世家的顾绍培，祖父顾金声在彩釉工艺制作上小有名气，外祖母、母亲也都从事着紫砂工艺制作。顾老说，记忆中，每天起床时，外祖母已经在泥凳前工作了，等他背起书包时，一把壶的身筒已经拍好。在这样一个紫砂氛围的熏陶下，自幼对紫砂器的制作耳熟能详。

紫砂 《人间有味是清欢壶》顾绍培/作

20世纪50年代中期，老一辈的紫砂泥人创办了当时的“蜀山陶业合作社”，打破传统的家庭小作坊，公开授课传艺，使紫砂工人的技艺教育走上正规。年仅14的顾绍培进厂学艺。老泥人们对所有学生一视同仁，倾囊相授。从那开始，顾绍培开始他的紫砂艺术生涯，博采众长，苦心钻研，敢于创新，从方货到圆货，从光素器到花器，从茶壶到花盆、花瓶，从小件到大件，无所不学，无一不精。作品透着一股端庄大气、古朴自然之感，有着强烈的民族文化特征，作品所含之意韵，又散发着一种书卷气息，观之极为雅致。形成顾绍培的个性化艺术风格，成为紫砂陶艺领域里新一代流派。而他亦成为中国现代紫砂全能型大师，成为杰出的中国工艺美术大师之一。50余年来，他为宜兴紫砂事业的发展呕心沥血，尤其在大器件的制作上作出了不可磨灭的贡献。

说起特大《扁方凤耳瓶》时，顾老脸上的神情虽说有些兴奋，可语气却很平淡。那是1979年，宜兴陶瓷展在京举办，需要大瓶参展，工期只有26天，因力点与泥料的承压力掌握不好，一些老艺人也只能做到80厘米。顾老接手后，每天只睡三四个小时，最后因累而病，挂完盐水继续工作，终于制成生坯为120厘米，烧制后108厘米的“特大扁方凤耳瓶”，其高度至今也是紫砂花瓶之最，现被澳大利亚收藏家收藏。拨开岁月的纱帐，我们似乎看见一个热爱陶艺事业的年轻人，在泥凳前挥汗如雨的样子，生病时那焦急的神情，以及制成后疲惫又骄傲的笑容。

1984年，顾老创作的紫砂《百寿瓶》以松鹤百寿为主题，左右两侧配以兽环耳，壶身以篆文刻“百寿”，造型稳重端庄，色泽古拙雅致，工艺规整精湛。荣获德国莱比锡国际博览会金奖，成为现代宜兴紫砂器获得的最早也是最高荣誉。1986年6月，他又负责中南海紫光阁紫砂陈列品的总体方案工作，并亲自制作“特大百寿瓶”和“十六竹特大千筒盆”两对紫砂大件陈列品。

38岁开始带徒弟，而今早已是桃李满天下。对于技艺他无私奉献，毫无保留，精心指导，给紫砂艺界输送了一个又一个人才。早年跟他学艺的弟子如今也已成为紫砂艺界的中流砥柱，他的三个女儿也已成为紫砂艺界青年一代中的领军者。对于下一辈的教育，顾老有一句常挂在嘴边的话，就是好好做人。他说只有人做好后，才能做好自己的工作，做好自己的工作就能做好自己的专业。

时光在飞花的日影中平静地流去，已进入古稀之年的顾绍培，对紫砂艺术的热爱，丝毫不低于任何一个年轻人。每天早上8点不到，顾老早早地来到艺术馆， 开始一天的忙碌，指点后辈们制陶，自己也仍在坚持创作。对联上他亲手书写的“道法自然，妙作心造”八个字写出了他对艺术的态度。

紫砂 《仰宇提梁壶》 顾绍培/作

紫砂 《天龙鼎珠壶》 顾绍培/作

紫砂 《松云壶》 顾绍培/作

紫砂壶是有“魂”的，这个壶魂就来自陶艺家们的品行。江南多竹，自古以竹暗喻“坦荡、刚正、坚韧和节操”的君子品行。如果用做过的作品来表达顾老的为人处世，没有比“高风亮节壶”更为贴切的了。顾老说竹子代表生机，代表希望。从事紫砂艺术创作的这些年来，他一直在强调要传播正能量，这一生更是以传播正能量为己任。东坡先生曾说“宁可食无肉，不可使居无竹”。如今顾老在扶峯芥山下修了一栋房子，与竹海相伴，远离尘世喧嚣，简洁清明，返璞归真。

走出紫砂厂大门，来到老人生活过的蜀山老街。此时蜀山下的蠡河静静地流淌着，河面轻轻荡漾的水纹，诉说着过往兴衰之事。老街（又称古南街）青石板铺就的小巷，被岁月打磨得光滑明亮，寂寥幽深，穿行在青瓦黛墙间。墙面随处可见粗陶盒钵，虽古老破旧，却无言地展现着老街的厚重的历史和丰富的紫砂文化。历经沧桑的龙窑寂静无声，曾经土与火的交织，还有那散落的灰垢，皆如同美妙的风景，落在陶艺家们的心中。

顾绍培，这位从蜀山老街走出的爱陶少年，敦厚、勤奋、质朴，一生呕心沥血，情系紫砂，用精湛的陶艺书写着高风亮节的人生！

顾绍培

中国工艺美术大师、研究员级高级工艺美术师、中国工艺美术学会会员、中国陶瓷协会会员。1945年出生于宜兴陶业世家。1958年进宜兴紫砂中学读书学艺，启蒙老师为潘春芳教授。转入紫砂工艺厂后，师承著名老艺人陈福渊，后得当代壶艺泰斗顾景舟长期悉心指导提携。从业紫砂已50余载，创新作品曾获中国工艺美术品百花金杯奖、首届中国工艺美术华艺杯金奖，二十多次获省、国家级工艺美术评比大奖。

1985年，全国总工会授予“全国优秀科技工作者”称号和“五一”劳动奖章。多次赴日本、美国、新加坡、马来西亚等国家作紫砂文化学术交流。

曾先后担任江苏省宜兴紫砂工艺厂研究所副所长，该厂副总工艺师，宜兴锦达陶艺有限公司总工艺师。现为中国宜兴紫砂博物馆鉴定委员会委员、宜兴方圆紫砂工艺有限公司副总工艺师。2006年11月，授予第五届“中国工艺美术大师” 称号。2008年荣获江苏省非物质文化遗产代表性传承人。