2014最美的书之色彩

黄颖宜

摘要 本文通过研究2014年入选2本“世界最美的书”和22本“中国最美的书”获奖作品，图表解析2014年最美的书色彩比例，并做出书籍色彩特征分析。希望能够抛砖引玉，创作出色彩最美的书籍。

关键词 最美的书 色彩设计 书卷气 文化特征

每年在莱比锡举办的“世界最美的书”评选活动，由德国图书艺术基金会、德国国家图书馆和莱比锡市政府联合举办，反映了当今世界书籍艺术的最高水平。“最美的书”的评选在中国已经开展了十二年，总会有一些获奖让读者爱不释手，引发共鸣并给予文本新的诠释。中国最美的书不仅拉开了中国书籍之美的视觉旅程，也向成千上万的读者传递了崭新的书籍设计理念。“中国最美的书”的评比不仅仅是中国国内书籍装帧设计的一项评比活动，同时它也是将中国最美的书推向世界的一座桥梁，“中国最美的书”是以品牌化的概念向世界展现中国最优秀的书籍设装帧设计。

一、看二零一四最美的书

2014“世界最美的书”评选近日在德国莱比锡揭晓。由“中国最美的书”评委会选送的两部作品《刘小东在和田·新疆新观察》和《2010-2012中国最美的书》分别荣获铜奖和荣誉奖。这也是我国图书参评该奖以来第一次同时获得两个奖项。2014年度“中国最美的书”评选主办方共收到来自全国的参评图书353部，最终22部图书作品荣膺该称号：《穿越火焰》《第九夜》《干净的错误》《江苏植物志（卷2）》《京都历史事件簿》《跨超本（红楼梦）》《来自洪卫的礼物》《乐舞敦煌》《漫游花园诗歌》《囊括万殊裁成一相：中国汉字“六体书”艺术》《上海书籍设计师作品集》《匠心随笔——牛腿》《逝者如渡渡》《天衢丹阙：老北京风物图卷》《湘夫人的情诗》《雪山人家的故事》《黟县百工》《遗忘海》《艺术是生命的密码》《邮票上的毛泽东》《羽毛》《在紫禁城》。

最美的书评选标准不仅强调书籍整体的艺术氛围，更强调内容与形式的高度统一。书籍的设计形式为书籍内容服务，图像、文字、色彩之间和谐相处，并在印刷、装订等制作工艺上达到完美的统一，从而体现文化的传承。用最美的形式创造性地表现内容，达到文本内涵和精神的统一境界。从多元的视角观察中国书籍设计，正像吕敬人老师说的：书稿必须经过编辑反复打磨，要有设计思想的注入。而色彩就是最最吸引人也是最直观的心理体验。

二、二零一四最美的书色彩之美

色彩是书籍整体设计的表现要素，设计精良的书籍离不开合理而统一的色彩设计。色彩是最先也是最持久地影响浏览者对书籍印象的因素，很多书籍以其成功的色彩搭配令人过目不忘。色彩所表现的情感与内涵也会影响读者从感官到理性思维对文本内容的理解，色彩是形成有效的书籍气氛、书籍风格的重要因素。合理的色彩运用能够更为有效地突出书籍的逻辑组织结构和信息内容本身，并且通过视觉引导改善用户阅读体验。所以色彩的渲染与衬托是有效传递给读者的重要视觉元素，它的选择和组织直接影响信息传达的有效性和可视性，亦可以增强信息识别、传达、利用的效率。

余秉楠老师曾说过：书籍设计不是简单的画封面或者插图，而是整体的设计。所以书籍色彩的分析不再是局限于单本书，而是获奖作品的整体色彩分析；不再局限于封面的色彩提炼，更有了扉页和环衬和护封的配合，以及内页插图、纸色和装订线的参与。最美的书不再是单调的黑白，加入了设计师在阅读文本后理解的色彩视觉转换。

小马哥+橙子设计的《刘小东在和田&新疆新观察》，深沉稳重的黑色封面和浅咖啡内页，极色与对比色黄色系的经典组合，使戈壁的温度和泥沙的气息愈加浓郁。由刘晓翔所设计《2010-2012中国最美的书》，以三联折的阅读方式，对图像精心的拍摄呈现了书籍最本真的色彩和书籍的装订状态，带给读者“开卷有益”的白色联想空间。使其极具典雅的书卷气和明朗的现代气息。

记忆深处的白和逝去的蓝海——《遗忘海》在封面中采用了纯白色，将“记忆”和“遗忘”的理解，在凹凸的自然淡化中若隐若现，白得纯净与适合。打开书便发现浓郁的钴蓝，蓝印纸与反白的手写字体形成鲜明对比，保存着拓印和历史渐渐逝去的味道。让人联想到被海水浸泡——引人注目的遗忘。留白充分，令人遐想，让渴望宁静、寻找内心世界的人流连忘返。顺应自然特性而展开的这种虽由人作，宛自天开的感受最终提供给读者的是悠然自得、宁静致远，让人感受阅读语境中的妙义。

传统赋色和装饰美——双手捧着《乐舞敦煌》，古旧的色彩回归到东方文化的深厚底蕴中。寻求将中国的传统元素呈现在现代书籍装帧设计中，将民族的文化与现代的技艺相结合，充分展现出当代中国书籍设计的民族性特征。黄赫色宣纸的处理效果还原了敦煌的时代感和苍伤感，朱砂红与墨汁笔触增强了壁画华丽和真实的凄美年代感，从而在形式和内容上达到了完美的配合。

三、色彩图表解析

色彩选取不是凭空臆想，更不是设计师的个人爱好，而是综合色彩发展趋势及生活主题的体现，是把握好市场动态和流行趋势的基础上提炼获得的。纵观2014最美的书之色彩，如此赏心悦目，信息一目了然。没有阳春白雪，没有矫揉造作、哗众取宠，看到的是根据文本内容和读者人群的定位、品味而设计的色彩。2014最美的书之色彩，有代表火红革命红色系的《邮票上的毛泽东》，有代表勃勃生机的绿色《江苏植物志（卷2）》，有代表帝王的黄色、紫禁城的红色《在紫禁城》，有用红线古籍装订的《天衢丹阙：老北京风物图卷》……除了大量使用白纸本色高明度封面，还有少数使用黑色作为封面的色彩，其次是牛皮纸土黄系本色的应用，稳重的藏青，有文化特征的红色印章，还原生态的绿色，女性情感的紫色，加上烫金和烫银的点睛之笔将书籍色彩具备时代特性和民族风格的设计衬托无疑。展示的不仅仅24本书籍之色彩，而是成千上万本中国书籍色彩浓缩之精华。

四、最美的书色彩特征分析

最美的书之色彩根据统计的数据，两套色组合最为常见，三至五套色的其次，一套色的也不在少数，五套色以上的色相相对较少。总体上大多数采用间色的各种中的雅色系，来呈现静谧、深远的“书卷气”。

1 简洁 去掉华丽，色彩的运用也要去除混乱和噪音。简单的东西天生就能表达自己真实的一面。英国著名心理学家格列高里认为“颜色知觉对于我们人类具有极其重要的意义——它是视觉审美的核心，深刻地影响我们的情绪状态。”最美的书色彩选择并不倾向极为丰富的色相搭配，单纯的同类色应用反而更容易形成宁静高雅的艺术品味。

2 朴素 只保留久经考验的、非感官的基本核心色彩，让人想起朴实无华，减少长期浏览的视觉疲劳。在简洁安静中融入质朴的色彩之美，达到削减到本质，但不剥离其韵，保持干净纯洁但拥有生命力的境界。崇尚黑白层次上的单色变化形成节奏和韵律。

3 自然 为了增加人性化、亲和力与可读性，选择自然色，就是直接从大自然中提取色彩来进行搭配，这种自然色彩的搭配不仅使人们感觉身心上贴近大自然的温馨和清新，富有生命力，也使页面避免过于激烈的色彩碰撞和生硬的色彩组合，便于突出信息内容和协调页面的整体性。

4 幽玄 暗示而不揭露内涵。低调含蓄，避免直接和刺激视觉，没有人造色那么饱和和明亮，却使眼睛更舒适。马克斯指出：“色彩的感觉是一般美感中最大众化的形式。”依据色彩的科学性、知识和合理的配色方法，而且要结合印象、记忆、流行、联想、象征、经验和传统习惯等色彩所激发的情感反应以达到良好的色彩效应并解决书籍受众群体的色彩喜恶、色彩心理等问题，设计出独特的色彩效果。

5 文化味 作为“最美的书”的评委——吕敬人先生感叹道：“书籍设计师最基本的要素就是爱阅读。”书籍不单单是物质形态的表现、文化的承载物，更是一种文化的传承。准确色彩必定是书籍背后的人文精神和文化底蕴。“书卷气”成为具有中国本土书籍设计中特有的审美特点，也是所有的色彩所表达和贯穿始终的一种人文精神。

结语

书籍设计将色彩融入文字、图形和纸张中，将诸多元素融合为一本书的整体设计，追求书籍物质与精神完美的结合，进而提升书籍自身的整体品味，让读者获得知识的同时，得到美的体验。每一个色彩的选择都是设计师文本中寻找来的，并与其内涵共同产生魅力。美的色彩或许应该说“准确的色彩”创造了享受设计的美感、愉悦阅读的舞台。“最美”——美的色彩，美的形式，用最美的形式创造性地表现了内容一文本的内涵和精神。endprint