浅议国画技法中的肌理应用

薛 军 （扬州大学 225000）

引言

伴随着人类社会进入到了21世纪，这也预示着我们进入到了一个知识信息大融合与聚集的时代，这些知识信息的融合与聚集，使得传统的生活理念与审美的意识等都受到了极大的冲击。由于人们生活节奏的加快与社会生活的多样化，使得人们对于精神与视觉方面享受的要求也愈发的多元化，这就导致传统的绘画技法已经无法满足当前人们的需要，因此，对中国传统的绘画技法进行变革与创新，使其能够满足人们的审美需求，已经成为了绘画艺术发展的必然要求。

一、揉纸法

揉纸法，又被业内人士称之为皱纸法，这种方法就是在作画前按照自己的绘画构思先将画纸揉搓，再展开。这样，加工过的画纸的纹理就会因为揉搓而变得纵横交错，产生各种各样的褶皱。因为画纸凹凸不平，在上面用大笔挥墨或着色时会出现一些不能被预测的特殊墨色、笔触痕迹。只要用画笔微微的整理、修饰一下就可以满足作画的需求。应用皱纸法这样的肌理技法，能使画面产生独特的质感，达到变化不定的效果，却又不失自然。这是背景处理时常用的技法，能使得做出的画的气氛达到很好的渲染。

二、拓印法

此种绘画方式主要分为两大类：一是，根据绘画设计的需求，将墨或者是颜色直接的涂抹到材质不同的底板上面，例如玻璃、模板、纸片或者是布面。然后，将绘画用的纸覆盖在地底板之上，开始进行拓印。最后，将通过拓印得到的纹理进行准确的整理与归纳。二是，巧妙的借用实物上的纹理，将一些质地不同的材料，例如麻布、海绵、模板等材料做成拓印团，直接蘸墨或者是颜色拓印到画纸的上面。然后，利用选择的材料本身带有的肌理，形成一些带有特殊痕迹的绘画。这种巧妙且灵活的利用材质自身肌理的手法，能够使制作出的绘画的画面的画地更加的天然。色彩更加的多样。

三、吸收沉淀法

该方法通常又被业内人士称为撒盐法。该方法主要是将一些水分含量比较大的墨或者是颜色中加入肥皂水、洗涤剂或者是洗衣粉等碱性的物质调匀。然后，根据绘画的设计需求，将调好的色彩涂抹到对应的地方。最后，当纸面上的水分消失时，再撒上干燥的盐，当画面达到了预期效果时，用干燥的纸将画面上多雨的水分吸收干净，从而是图形的效果能够被最好的保持下来。此外，也可以使用水泥粉、沙粒、面包屑和木屑等材料，使制作出的绘画作品具备较高的装饰性。

四、蜡画法

该方法利用的主要是水和油会产生排斥和分离的化学原理，使绘画的画面效果能够被更好的表现出来。从种类上来讲，该方法主要有两种：第一，干腊法。首先，按照绘画设计的需要，利用固体的蜡在纸面上画出底稿；之后，在进行上墨或者是上颜色的工作。由于油和水会产生排斥，所以，用干蜡画过的地方，就不会被墨或者是其他的颜色染上，从而使国画原来的颜色和形状能够完美的保留下来。第二，液蜡法。根据绘画画面的需求，将经过加热的液蜡滴在画纸的上面；等液蜡自然晾干后，用手将其按压碎；之后，在画面上进行墨或者是色彩的涂抹。这种肌理制作手法只要是收到了布艺蜡染技术的启发；并且，这种办法制作出的绘画，其肌理十分的自然流畅，带有较强的装饰性。

五、浮彩法

该方法又被业内人士称之为撞色法与织彩法。从该方法进行绘画制作的流程来看，其主要是以画面的需求为标准，先在画面上涂抹含有一定水分的墨或者是颜色；然后趁着颜料的湿度，在其中注入一定的清水或者是其他颜色，让水和颜色之间互相冲击，是颜色的变化更加的丰富，从而形成十分自然的斑驳痕迹。由于使用这种手法，不会受到形态的束缚，其变化也十分的自然，因此，会收获到十分意外的色彩感。

六、喷洒法

该方法主要就是在一些独特的器具，例如喷枪、吹管和喷雾器等器具中加入不同的颜色或墨色，使画面上被喷出大小各异、颜色不同的斑点，使得色调变得复杂，形成多中特殊的肌理效果。喷洒法多用来表现大面积的物体或是画作的背景。也可以用牙刷、小刷子等蘸不同的颜色或墨色，再用一个小棒在画纸上划动，进而形成形态各异的小点。还可以使用小刷子等工具直接蘸色在铁纱等物体上直接刷。这样处理出来的画，色调多变、风格独特，却又不失美观。

总而言之，不同类型的思维模式，就一定会创造出不同类型的风格与样式，所以，将创新性的思维同当前的科技与工具材料相结合，从而创造出一种全新的绘画技法，对于丰富我国绘画的语言，全面的提高绘画作品的艺术表现力具有重要的作用。此外，将肌理制作手法应用到国画技法当中，可以使创造出的作品能够更加的符合现代人的审美趣味。因此，我国国画的画家应该要在学习前人绘画经验、继承优秀的传统绘画技法的同时，创造出具有现代化风格的绘画技法。

[1]李敏.对现代工笔画中肌理制作的思考[D].浙江师范大学，2012.

[2]梅洹林.肌理元素在现代平面设计中的运用研究[D].重庆大学，2006.

[3]张呈洁.浅析油画创作中的肌理问题[D].福建师范大学，2008.

[4]肖念.肌理在油画中的形式美与情感表现之研究[D].湖南师范大学，2013.