现象级节目开启电视综艺新景象

郭玉格 李 滨

（作者单位：湖南师范大学新闻与传播学院）

现象级节目开启电视综艺新景象

郭玉格 李 滨

（作者单位：湖南师范大学新闻与传播学院）

摘 要：2010年之后，电视综艺开启了又一个新的发展期。各大卫视频频放大招，相继推出了一批大制作、大投入的现象级节目将电视综艺又一次推上了收视巅峰。本文主要通过分析这类节目的出现对综艺节目制作和受众审美两方面所产生的影响来阐述它对于电视综艺的意义。

关键词：现象级节目；电视综艺；大片；审美品位

现象级节目是近几年电视圈内曝光率颇高的一个词汇，最早提到这个词汇的是湖南广播电视台台长吕焕斌，他认为现象级节目有两个坐标：收视率、影响力，即节目在各个屏的收视率、点击量、关注度；对行业创新起引领作用，具有行业标杆意义。按照这个标准来衡量，能够称得上是现象级节目有《中国好声音》《我是歌手》《爸爸去哪儿》《奔跑吧兄弟》等。他们常年霸占收视宝座，并以自身强大的影响力证明了电视综艺的无限潜力，使电视综艺从过去跟风严重的“模仿”时代进入到了走心的“大片”时代。

1 现象级节目引领电视综艺进入“大片”时代

1.1 强强联合，保证品质

中国电视综艺节目起步晚，能够在这么短的时间内创造出现象级节目与海外节目模式的引进有着直接的关系。《中国好声音》引自荷兰TALPA公司研发的《好声音》，《我是歌手》《爸爸去哪儿》《奔跑吧兄弟》引自韩国同名节目。这些节目在国外经历了市场的考验，所以国内引进后的风险会降低很多。国内在引进版权时，对方还会给一本“制作宝典”或派原版制作团队亲自前来指导。《中国好声音》的节目宣传总监陆伟就大方承认其节目之所以能够出彩是有一个指导：“我们称之为‘制作宝典’，里面包含两部分，一是如何寻找选手，二是赛制如何确定。”除了这种书本学习之外，有的节目组也会派专员来华指导，不仅把成功的制作经验传授给中国版的节目组，而且还对可能遇到的一些问题进行说明，通过这样的交流，国内节目取长补短，吸收了对方节目的精髓。

但是中国和国外节目在媒体环境、受众认知等方面还是存在一些差距，需要进行本土化的创新，所以节目组自身也必须是一支拥有丰富经验的优秀团队才能把控全局。如《爸爸去哪儿》的主创团队曾是中国首档生活角色互换类节目《变形计》的制作团队，所以节目中所涉及的亲子互动、户外生存体验和全景纪实拍摄对于他们并不陌生。正是在这样强强联合的基础之上，电视综艺在近年来才能不断涌现出精品力作，保证了节目的品质。

1.2 内容上追求深度，形式上花样百出

节目生命力的长短关键在于内容的深浅，如何让观众在一档节目中品味出更多韵味，在他们的心理上产生深远的冲击效应取决于节目内容的深度。笔者认为“话题度”是现象级节目带领综艺节目进入大片时代的一个衡量标准，它反映着节目内容的深度。这里所说的节目话题不是刻意制造满足受众猎奇及其他非正面心理的内容，而是在节目中提出和讨论具有全民参与性的话题。从话题量上来看，上述几档节目除了在电视方面一直稳居同时段收视前列外，其在微博平台上的提及量与阅读量均位列前茅。话题属性可以理解为它所产生的影响是正面的还是负面的。根据微博口碑分析，《我是歌手》歌王之战这一期节目中，受众的正面情感倾向博文比例为38.3%，负面情感倾向的博文比例为11.1%。微博口碑以正面情感倾向的绝对优势压倒了负面情感倾向，与《我是歌手》所倡导的以明星励志传递“正能量”的理念完全一致。

“内容为王，形式为金”，现象级节目之所以能够在众多的综艺节目中突出重围，还有一点是制作形式较之前也有了很大的创新，可以快速吸引受众的注意。从类型上来说，除了常态的歌舞类、竞技类、旅行类、演讲类、亲子类等，央视及各卫视新推出的节目还包括文化类、医患类、军旅类、寻人类等，综艺所涉及的领域愈来愈宽泛，花样愈来愈翻新。从相同类型的节目上来说，各个节目的表现形式也不尽相同。如《中国好声音》和《我是歌手》虽然都是歌唱类的竞赛节目，但是在赛制方面却大不相同，前者是导师寻学员，后者是歌手觅知音，所以形式不同带来的节目风格也不相同。

1.3 参与主体多元混搭，人物关系纵深化

现象级节目出现之后，电视市场的竞争形势变得更加严峻，强势频道之间的较量不断升级。与此同时，各大卫视在此之后都在尝试节目创新的新的突破方向，不仅题材更趋多样化，其参与主体的配置也延续了多元化的趋势，综艺如真正的大片一般对人物关系的挖掘也不断深入。

夫妻关系和亲子关系成为节目创新的主角。近两年多家卫视电视节目创新将目光重新聚焦在家庭关系上。围绕亲子关系展开创新的有《爸爸去哪儿》《爸爸回来了》等，都主打父爱标签。江苏卫视的《为她而战》打破固有的演播室内访谈的形式，几组明星恋人一个充当大脑，一个作为身体，为对方而坚持，与对方并肩作战，逐步呈现明星夫妻的生活和婚姻故事，体现了爱情和婚姻的正能量。除了最主要的两种家庭关系之外，部分卫视尝试错位混搭，将姐弟、爷孙这种搭配搬上了荧屏。像《花儿与少年》和《花样爷爷》《花样姐姐》这种错位混搭或超出普通人预期的节目主体配置，不仅强化了参与者之间的戏剧

化对比，更强化了节目的叙事感染力，因而观众在收看节目中的情感代入会更加强烈。“家族”“家庭”与“兄弟”组合丰富节目人物关系，造就了剧情化综艺模式。

2 现象级节目提升受众的审美品位

美学家李泽厚曾分析过美感产生的阶段和层次：首先是悦耳悦目，身心愉悦；其次是悦心悦意；最高层次是悦志悦神。从这个意义上来说，观众的审美是分层次的。

综艺节目作为电视娱乐节目族群的一员，过去常常由于缺乏深度而停留在浅层的逗乐层面，主要是在特定的场景里“挖苦取乐、煽情调侃、有奖刺激、唱唱跳跳”，大家一起疯癫地虚拟一场狂欢。观众看节目的时候也就是哈哈一笑发出“爽”的感慨而已。这些偏向于低俗、浅薄的娱乐，主要是感官上的快感，仅仅满足了视听享受。现象级节目并不排斥娱乐，但以主流价值为核心，以自觉的社会责任感有意识地去生产具有一定审美价值、人文内涵能经得住时间考验和艺术拷问的优秀作品。因而此类节目在表层娱乐的基础上能够使观众产生想象与思辨，从而由衷地赞赏节目的价值，于无形中提升了观众的审美品位。像《中国好声音》《我是歌手》都是这类综艺的成功范本。《中国好声音》突出一个“真”：以真声音、真音乐表达平等扎实的音乐梦想；以真人生、真性情展现生动多姿的中国面孔；以真功夫、真态度追求专业极致的艺术表现。《我是歌手》以倡导“真、善、美”作为节目制作的理念。在表现形态上采用了“真人秀+纪录片”的全景式呈现，抛弃了国内电视一贯追求的某种“完美无缺”“万无一失”的节目制作思维，极大地增强了节目的真实性。所以真实的歌手在演绎经典作品的时候可以唤起观众情感上的共鸣，观众也能领会到经过歌手全新演绎之后作品所带来的文化内涵。这类节目的示范效应在于：坚守媒体责任，承载主流价值和人文精神。事实证明，以专业态度创制的综艺节目不仅能够获得市场的高度认可，更能对观众产生向上向善的正能量。故使得电视综艺迈向了一个新的层面，通过真、善、美本身的魅力去拨动大众的心意和神志之弦，给观众以充实而非肤浅的喜悦，从过去“悦耳悦目”的逗乐层面向“悦心悦意”“悦志悦神”的深层次过渡转变，充满了正能量。

3 结语

总的来说，2010年之后的中国电视综艺节目，在现象级节目的带动下而发生了质量上的改变。如何为综艺节目注入更有核心价值导向的积极内涵，在让受众享受娱乐的同时兼备知识性与公益性，现象级节目做出了一些有益的尝试，使得其呈现出的新景观格外引人注目，为以后电视综艺的发展提供了一定的启示。

参考文献：

[1]谢天琛,谢鸿鹤.从湖南卫视打造“现象级节目”看省级卫视综艺节目竞争策略[J].声屏世界,2014,（6）.

[2]谢涤葵,刘旷.用真人秀模式打造现象级电视节目——以《爸爸去哪儿》为例[J].电视研究,2014,（6）.

[3]朱礼庆.娱乐的本性[M].北京：光明日报出版社,2013.

[4]庞井君.中国广播电影电视发展报告（2013）[R].北京：社会科学文献出版社,2013.

作者简介：郭玉格（1990-），河南郑州人，硕士。研究方向：电视节目制作；李滨（1974-），湖南双峰人，副教授，博士。研究方向：电视文化。