音乐也需要“安静教育”

【摘要】在常人或者外行的眼中，音乐课也许本来就是唱唱跳跳、敲敲打打、热热闹闹的课。殊不知，音乐课堂在追求活跃的同时，和其他课堂一样，也需要一份“安静”，也需要关注学生思维状态的进入，给孩子一片自己的思维天空。

有位教育家曾说过：“教室里的寂静，说明学生正在深入思考，要珍惜这样的时刻。”动静结合的音乐课堂，才是真正的音乐课堂。音乐的“静教育”可以从哪些方面体现呢？

一、静听

这里的“静听”是指让学生学会安静地倾听老师、同学的话语。一切的学习，都是从“听”起步的。“听”是“说”的前提，没有“听”，就无从模仿“说”。只有听得清、听得懂，才能说得准、说得好。所以，作为音乐教师，在课堂中应注重培养学生的倾听能力，而培养这种能力的关键就是要让学生学会“静听”，也就是安静地听，一心一意地听，有始有终地听。培养静听可以采用以下三种主要方法——

1.明确任务，注重“静听”。“静听”可以作为一种学习目标和学习方法。让学生有目的地去听，而不是别人在读在讲时，学生只是静坐在那里甘当无为的看客和听众，毫无思维。比如，在让一个学生回答老师提出的问题时，给其他同学的任务就是：安静倾听同学的发言，请你听出他的发言哪些是正确的？哪些是有误的？有了目标，学生自然会静下心来认真听。再如：老师讲音乐故事时，要求学生听清故事有多少个角色？你最喜欢哪个角色？为什么？如此有目的地引导学生静听他人的发言，不仅可以把别人的话听清楚、听明白，还可以进行简要的转述，既锻炼了学生的倾听能力，又为培养学生良好的口语交际能力创造了机会。

2.唤起注意，引导静听。教育家乌申斯基说：“注意是一扇门，凡是外界进入心灵的东西都要通过它。”小学生的特点是好动，表现欲强，自制力不高，绝大部分小学生喜欢别人听自己说，而没有耐心去听别人说。所以在教学中我们要用不同的方式来唤起学生的注意，引导学生“静听”。比如可以用手势、眼神、夸张的表演等引起学生的注意，从而达到让学生静听的目的。也可以运用语言的速度变化、语气的抑扬顿挫、声音的角色转换等吸引学生的倾听兴趣，从而让学生能安静聆听。

3.排除干扰，坚持静听。告诉学生，静听要做到“四心”：一要专心，无论是听老师讲课，还是听同学发言，都要听清老师或同学说的每一句话，脑子里不想其他事；二要耐心，不随便插嘴，要听完别人的话，才发表自己的意见。特别是当别人的发言有错时，一定要等他把话说完了再用适当的方式指出；三要虚心，当别人提出与自己不同的意见时，要能虚心接受，边听边修正自己的观点；四要用心，在听取他人意见时不能盲从，要有选择地接受，做到“说、听、思”并重，相互促进。

二、静赏

音乐是听觉的艺术，听觉体验是学习的基础。在剧场中听赏新年音乐会、大型歌舞剧等高雅艺术时，一般都有观赏礼仪，最明确的要求就是“静”，绝对严禁大声喧哗，这也正是体现了世界人民对音乐、对艺术的尊重。所以，在音乐课堂中，培养学生学会“静赏”其实特别重要，这也是一种基本的音乐素养。

1.要“静赏”，先“会赏”。要让学生静赏音乐，最重要的还是要让学生能听得懂音乐，因为只有让学生“够得着”的思想和认知才能走进学生的心灵。教师要认真选择并钻研教材，选择一些适合不同年龄、学习水平或学生容易理解的欣赏曲目，一步一步引导他们去听、去说，给学生以目标的同时，让他们在静赏中学会分辨什么是力度、速度、情绪等音乐要素，逐步规范学生的语言，让他们懂得音乐该如何听，怎么听，又该如何去表现。只有这样，学生才有可能会慢慢喜欢上听音乐，才会愿意安静地去“赏”音乐。课堂效率也在安静中提高。

2.让“静赏”成习惯。要求学生在听赏音乐的时候，必须安静、认真、全神贯注地倾听，无论听懂与否，都要尝试着去听，不做私下交流。听时可以用一些小动作或表情来表现对音乐的感受。只要教师坚持引导，学生经过一段时间的要求和训练，应该可以做到静赏。在学生静赏完后，可以让他们表达自己对音乐的初步理解，然后教师再采用多种形式，如生动的语言、富有意境的图画和幻灯、录像等帮助学生将生活经验和音乐的表现手段联系起来，启发学生丰富的联想和想象，让他们在充分感受音乐的基础上，加深自己对作品的理解、想象和评价。

三、静学

音乐课中的唱、跳、演、奏等从简单意义上来说，好像都是热闹之行为，和“静”字似乎脱钩。其实，在学生学歌、学舞、学奏、学演的过程中，也都需要一个“静”。如苏教版低年级有首歌曲叫《小宝宝睡着了》，描写了在一个宁静的夜晚，星星睡了，月亮睡了，天上白云不动了，小虫不叫了，小鸟不飞了，小宝宝呀睡着了……音乐恬静悠长，采用了缓慢的三拍子，唱出了一个特别幸福、美妙、安静的夜晚。假如学生这时用明亮、喧闹的声音来学唱这首歌曲，则完全偏离了歌曲之本意；对于歌唱声音的运用、歌曲内容的理解，都可以说是错误的学习。所以这首歌曲要让学生表现得当，就得引导学生静学静唱，让他们学会控制声音，用干净的、安静的声音来演唱，才能表现出歌曲所表达的意境。同样，在奏、跳、演等活动中，也要让学生学会静奏、静跳、静演，正确诠释“静音乐”所带来的音乐魅力，让学生在静学的过程中，正确了解音乐情感的丰富性、变化性。

静学除了让学生懂得如何学习、表现安静音乐作品外，还有一个概念就是引导学生能够注意力集中地学习，最后能够掌握课堂所学。可以采用以下主要方法——

1.师生互动歌唱法。这也是现代音乐课堂上用得比较广泛的一种学习方法：老师唱上一句，学生接下一句。在这种学习方式下，学生一般会特别专心地学唱，生怕接错。如果让学生先唱，老师接唱，那学生的注意力更会高度集中。想做好“小老师”的欲望会让他们特别安静地进入学习状态之中。

2.乐器学习安静法。低年级小朋友一看到乐器眼睛就发亮，如果这时老师说：“谁能把节奏读得最正确、最稳，空手模拟为歌曲伴奏得最好，老师的乐器就交给谁。”这下所有学生都会立马进入特别认真、安静的状态，努力学习每一条节奏，就怕喜爱的乐器被别人抢了去，这一招可以说在课堂上屡试不爽。

3.语言安静法。高年级的学生相对来说因为年龄的增长，在思维上更具个性化。对于他们，指令性的语言应该说已不起作用，比如“请安静！”“停！”这些话已不能令他们进入静学状态，所以老师的语言也需要具有独特性，才能吸引他们主动学习。笔者曾听过一节五年级的音乐课，从头至尾，老师每个环节的导语都是精彩至极，仿伄让学生置身于一种特别诗意、特别浪漫的情境之中，烟雾缭绕，香气袭人；一首《绿叶》，学生学得是神清气爽，如痴如醉，整个课堂氛围是宁静又安逸，学习效果相当突出，学生的心灵也像“绿叶”一般被静化了。

四、静思

数学特级教师朱乐平曾说过：“最理想的课堂举手状态应该是：短暂的停顿，然后一个举手，两个举手，慢慢地三个、四个到一半人举手。说明孩子们在思考，并慢慢获得了思考的结果。”音乐活动也要与思考相结合，要让活跃的课堂静下来，让孩子们有时间思考。

1.给予学生安静的思考环境。这是学生进行深入思考的前提。如：上课刚开始，教师可以用亲切的目光环视学生，静等片刻，学生课间兴奋的神经就会在这种“静堂”模式中得到“静”化。

2.给予学生安静思考的时间。有了安静的环境，再适当给予学生安静的时间，让他们能安静地思考老师提出的问题和要求，正确进行解答；特别是对于那些喜欢“抢答”的学生，重点培养静待静思能力。

3.安静地思考老师所教的知识，并能主动地进行练习巩固。我们音乐老师要善于概括、示范，把复杂的知识简单化，让学生一听就明白，一听就想学，一看就知道，一看就想唱。

静教育，能激发学生的感官敏感期，引导学生逐渐亲近音乐；静教育，能让孩子聆听到美妙的音乐，培养孩子成为音乐的观察者；静教育，能促进学生学会控制自己的意志，提升自己的专注力；静教育，能为学生创造一个驰骋想象的空间，让他们在艺术探索和实践中不断求新……让我们给学生一片安静的音乐土地，让他们在这儿播种下一颗颗音乐的种子，生根、发芽……直到开出音乐的一个又一个奇花异果。