基于编码解码理论的影视文化效果分析——以《智取威虎山》3D电影为例

卢 斌

（成都体育学院，四川 成都 610041）

基于编码解码理论的影视文化效果分析
——以《智取威虎山》3D电影为例

卢 斌

（成都体育学院，四川 成都 610041）

《智取威虎山》3D电影作为一部改编自红色经典的商业大片，在今年贺岁档中获得了广泛好评及良好的票房涨势。影片自圣诞前夕开播以来一直表现不错，在上片7小时内便取得了超过1800万的票房成绩，首周票房超过3亿，上映15天后累计票房近7.3亿，《智取威虎山》3D电影可以说是贺岁档票房最高的一部电影。本文通过运用霍尔的编码解码理论，来探讨电影的影视文化效果，对于今后电影的编码创作具有一定的作用。

《智取威虎山》；编码/解码；影视文化

一、前言

《智取威虎山》3D电影是根据作家曲波根据自己的经历创作的 长篇小说《林海雪原》改编的，它是徐克执导的一部谍战动作电影，由张涵予、梁家辉、林更新、余男、佟丽娅、陈晓主演，2014年12月23日在中国大陆上映。《智取威虎山》上映后，受到广大观众的好评。这部电影究竟有何特色以及受众的接受程度如何，本文从“编码/解码”的角度对其进行解读和探讨。

二、研究结果与分析

（一）编码与解码

斯图亚特·霍尔（Stuart Hall）是文化研究的精神领袖，他毕生研究媒介与大众文化，提出了编码/解码理论。霍尔认为传播是一个复杂的整体，由生产、流通、分配、消费、再生产这几个环节构成，媒体话语经过这些环节之后产生意义。霍尔在《编码/解码》一文中指出：所谓编码，就是将意义或信息转化成符号的过程，也就是用语言把意义表达出来。

电影是一种被大众容易接受的文化传播表达方式，它的文本意义是由传播者的编码活动和受众的解码活动共同完成的。传播者将各种意图与信息通过图像符码的选择与组合进行编码，将意义转化为符号表达，之后才能进行解码消费。

（二）《智取威虎山》的编码分析

（1）电影脚本创作。从编码/解码理论可知，编码者对节目的建构过程要受自身知识框架的影响，生产关系和技术基础这些客观存在的条件是编码者的知识框架的基础条件，编码者对有意义话语的节目的构建要受他所处的社会环境的影响。

整个流通过程中，产品是以话语形式出现的，话语在形成过程要受规则的限制，在这个环节中，话语和语言的形式规则占有主导地位，由此可知，被符号化的历史事件，使这些规则生效的社会关系背景，以这种方式被符号化之后的事件的社会和政治后果等，也占一定地位。把40万字的内容浓缩到一部140分钟的电影中去，必定有所删减，徐克在创作中删去了剿匪许大马棒的故事，原著中203小队是扫平许大马棒，杀死胡彪之后，才由杨子荣假扮后者打入威虎山。

徐克在基本构架上保持着样板戏的特点，尽管加入了韩庚扮演的当代青年这个角色，但依然所有人物中尤其突出杨子荣这个主要英雄人物，还好这种做法与之前他拍《黄飞鸿》等作品的角度并无二致，只是需要把江湖浪漫主义修改剪裁为革命浪漫主义即可。

而在打虎上山情节完全保留，电影中变成了重头戏，比原著中更加生猛，在3D的渲染下十分逼真。只是杨子荣进山送虎这段情节被淡化，原著中座山雕正值60大寿，有人送虎代表着喜庆，让杨子荣上山的气氛比较缓和，随后才有了献图，电影中直接针锋相对，增强了剧情张力。原著中威虎山只是一个山洞，电影中改成了军火库，为营造飞机坦克的大场面提供了基础。比较遗憾的是，电影淡化了少剑波与白茹之间的情感，原著中，二人的情感描写是那个年代很多人的爱情启蒙。

（2）人物设置。《智取威虎山》3D电影把经典延续的很好，年轻人也许对题材不感兴趣，但张涵予饰演的杨子荣很好地满足了观众的口味，单刀赴会，胆大心细的一个人入了威虎山，山寨里面对群雄说的那些黑话，还有场景所带来的压迫感，张涵予的精彩演技，突出了我党英雄的光辉形象。

土匪头子座山雕是真实存在的人物，徐克也在电影中完整展现了民国东北土匪生猛刚硬的生活。座山雕，这个匪号非常响亮，电影中还特意给他安排了一只凶猛的雕立在身边。电影中，梁家辉饰演的反派角色座山雕出场时的那种黑暗邪恶感，诠释的挺好，座山雕怎么对待不听话的土匪呢？绑在柱子上，叫雕啄去土匪的眼睛，又或者让土匪跪趴在地上，拿布条塞住嘴，叫他们学狗叫，让人感受到了那种强烈的压迫与黑暗。还有老八喜剧色彩很隆重，为整部电影多加了好几分，算是一个突出的亮点。

（3）台词黑话。在电影创作中，《智取威虎山》包含着大量民国时期的东北土匪黑话，至少一半台词都是暗语。先拿电影中杨子荣和座山雕见面作为例子。土匪第一句话就是“蘑菇，你哪路？什么价？”（什么人？到哪里去？），杨子荣不慌不忙地说，“想啥来啥，想吃奶来了妈妈，想娘家的人，孩子他舅舅来了。”（找同行）到后面，土匪抛出暗语，“天王盖地虎！”（你好大的胆！敢来气你的祖宗？）杨子荣接上：宝塔镇河妖！（要是那样，叫我从山上摔死，掉河里淹死。），好在，徐克在电影里用字幕详细解释了这些匪话的意思，观众不仅不会看不懂，可能还会对东北土匪产生更多兴趣。

（4）电影结尾。电影结尾，堪称本片的彩蛋，也是检验观众提前退场和电影院亮点的试金石。本片两个结尾，一个具有武侠片风范的击杀是正片结尾，一个是飞机上的生死大战，颇具好莱坞风范，作为彩蛋结尾，是观众不可错过字幕的故事，而至于为何将更有看点的结尾放到彩蛋中，应该说这类电影同样逃不过审查制度，彩蛋毕竟是“想象中的”。

在生产过程中，话语自始至终都是以意义和思想为框架的，但这关乎技巧、职业、观念、制度、知识、定义和设想，有关观众的设想等等，所有这些生产结构构建了节目的体例。用马克思的术语来讲，流通和接受是生产过程的一个环节，信息的消费也是生产过程的一个环节，可以看出信息的生产与接受不是同一的，但是相联系的。

（三）《智取威虎山》的解码分析

从编码/解码理论可知，信息接受者在进行符号解码时有三种模式：一是主导——霸权地位模式，以预设的编码意义来解码，获取内涵意义。第二种即协调式的符码接受，在保留解码自由权力的同时，肯定编码者的界定。第三种对抗式的符码接受，文本意义不断被解码者改造与解读。

作为华语电影人中的“徐大怪侠”，徐克的武侠片、3D片几乎都是首屈一指的类型作品，特别是近几年的《狄仁杰》系列、《龙门飞甲》等都各有新鲜面貌带给观众，而新作《智取威虎山》则是根据家喻户晓的样板戏改编，本身就带有浓郁的江湖与传奇色彩，自然更是受到观众的期待。尽管影片角色有脸谱化倾向，而情节也不乏硬伤，但整体而言，依然算得上一部娱乐性十足的“好看”影片。

一万个人眼中就有一万个哈姆雷特，不同的观众在观影结束后会有不同的感受。有的受众认为，该电影是革命样板戏的现代演绎，抒发了雪冷血热的地域情怀，商业片拍成这样已经相当可贵，80后偶像明星毫不违和。部分受众理解为智取威虎山，应该强调的是“智”，但全片对杨子荣的“智”描述的太过粗线条，不过是混进土匪圈子，给外面送送情报，这种点对点的连线让人感觉太过于落入一般谍战剧的俗套。如果把马大棒子、国民党也卷进来，那么就是杨子荣、203小队、座山雕、马大棒子、国民党之间5个点的连线，这样的故事的精彩程度将会大大提升，1人与4股势力中周旋，故事想不精彩都难。

部分受众在对智取威虎山的电影进行解码时，不满足于被动地接受电影中的强势文化构建的价值体系，而是进行多样化的对抗解读。在关于韩庚角色的解读中存在了许多不同的观点，有人认为韩庚本来就是东北人，他作为引子，引出整个故事是很重要的。也有人认为韩庚的现代戏段落，并不是做广告，而是徐克自身的一个情结的体现。还有人认为韩庚这个点插的太乱，没有太多的意义，搞得电影不伦不类，除了能吸引点粉丝，对电影本身的艺术性而言画蛇添足了。

当今电影也进入了跨文化传播中，由于电影文本本身蕴含了大量的元素和不同话语结构，对于处于不同文化中的观众，在观看影片时自然而然是按照自身文化背景和所在社会的主导话语结构进行解码的，所以在传播过程中观众可能会出现文化的变异的情况。

三、结语

《智取威虎山》3D电影之所以能够走红，跟它的解码活动不无关系，对于大多数的解码者来说，他们顺应了编码者的意图。它让解码者感到亲切而欣慰，对于了解那段历史或者熟悉林海雪原的受众来说，也因而成了一个文化情感符号。因此，从传播者的角度来看，影视文化工作者要在内容编码上必须充分考虑内容与受众情感维度的融合，这样才能更好地传播影片的内容及价值观，只有符合受众心中界定的文化符号，才能使受众产生良好互动，进而使传播活动呈现正向互动效果，更好地传播本土文化及价值观，提升影片的竞争力及文化软实力。

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J905

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1674-8883（2015）15-0054-01

卢斌（1990—），男，河南漯河人，成都体育学院研究生部研究生在读，研究方向：体育新闻理论与传播。